Jana Zanoskar (1963) - Covid

Año 2010
Técnica mixta: acrílico realizado sobre tela
Envío con bastidor
Firmado Jana Zanoskar

Crítica & Exposiciones
NOTA DEL CRÍTICO - BIOGRÁFICA
En registro figura Miriana Zanoskar, artísticamente Jana Zanoskar. Licenciada en 1963 en la Academia de Bellas Artes de Lubiana, con una duración de cinco años y la tesis final titulada "El color en el arte, óptica, química y física".
Con la llegada a Italia he expuesto en la Galería 14 de Florencia, obteniendo 2 medallas de oro. En los años siguientes he participado en exposiciones colectivas en diversos lugares de Lunigiana; el arte en Toscana en ese periodo era dinámico e interesante para el público.
Durante muchos años he pasado siguiendo a Giulia Silato, exponiendo en palacios históricos de toda Italia. Las exposiciones estaban bien organizadas en lugares históricamente importantes y artísticamente notables, pero antes que todo sin un futuro.
Al vigésimoquinto jubileo exposé junto a mis colegas en Lubiana, Kranj y, posteriormente, también en Roma.
Con Stefano Sichel encontré un acuerdo artístico, la posibilidad de exponer también en el extranjero y durante todo el año en su galería.

LOS TEMAS varían con las ideas del momento; siempre he sido surrealista y, naturalmente, también abstracta, con algún capricho o recuerdo a la realidad, como evocaciones oníricas. En los últimos años he vuelto al realismo pintando desnudos tatuados, y con los grandes cuadros me acercaba a la situación climática de la Tierra, como "El mundo perdido" y al mundo desconocido de nuestra alma, como por ejemplo en la pintura "Las puertas del tiempo".
Las TÉCNICAS que he utilizado a lo largo de los años son las más variadas. Comencé con pinturas al óleo, después continué con acrílico, con materiales de desecho para incorporar en la pintura: antiguos relojes, maderas envejecidas por el tiempo, barnices vitrificados, cuerdas, clavos y fibras.
(Enviado al señor Cairo de Mondadori)

FICHA INFORMATIVA
apellido: Zanoskar -
nombre: Miriana - en arte Jana
Nacida el 1 de diciembre de 1935 en Lubiana, en la entonces Yugoslavia, ahora Eslovenia.
Residente en Italia, en Celleno (Viterbo) en la casa de descanso Villa Acquaforte
www.janazanoskar.it
Correo electrónico: jana.zanoskar@alice.it

Relación con las galerías a lo largo de los años 2018 y 2019:
Centro ARTE MODERNA de Sbrana Massimiliano, Lungarno Mediceo, Pisa
Galería de Arte de Stefano Sichel, Castellarquato (PC)

Precios por cuadro:
del 50 a 80 cm 4.000,00 €
del 120x100 cm 6.000,00 €
del 250x230 cm 25.000,00 €

En los años 2018 y 2019 realicé dos exposiciones personales en el Centro Arte Moderna de Pisa.
Exposición continua en la galería de Stefano Sichel y exposiciones colectivas siempre con Stefano Sichel, en el extranjero.

"Jana Zanoskar, pintora de misteriosos momentos oníricos, utiliza con sapiencia formas, signos y colores para transfigurar lo real en clave lírica y objetivada.
En sus investigaciones abstractas, la artista muestra una conciencia inquisitiva, que se plasma en fórmulas expresivas completamente ineditas. Afirma, por tanto, el sentido de la forma como pura vitalidad, atestiguando el sonido abstracto del color y el ritmo de las volumetrías, entrelazando un diálogo amoroso con la materia cromática".
Paolo Levi

Nació en Lubiana, en Eslovenia, ciudad ligada al mito de Jasón y los Argonautas, pero con muchos años instalada en Italia. Vive y trabaja en Podenzana, en Lunigiana.
Pintura mágica, entre abstracción y surrealidad.
Klee hizo tesoro del Jungendstil, el Art Nouveau francés. Y también la Zanoskar siente los reflejos del Floralisme y del Liberty, pero los ajusta al impulso de su fantasía, al sentido de lo fantástico, que guía toda su investigación en un caleidoscopio de formas fluyentes y de colores que cambian según las angulaciones.
En el torbellino de los 'ismos' del siglo XX, en el panorama de la pintura ligur-toscana de investigación, la actividad de Jana Zanoskar logra fascinar al receptor, no fuera de lugar, solo por su inquietud nunca separada de un núcleo vital de poesía.
Es reconocible, siempre distinguible, precisamente por esta capacidad de evocaciones mágicas. Vive y trabaja en Lunigiana.
R. Bertoli

La artista, de origen esloveno, se sitúa entre el simbolismo oriental, de naturaleza aniconica, y el iconismo occidental, cuya síntesis es fatal porque incide en clave transfiguradora sobre las imágenes que se vuelven abstractas, exactamente como en las corrientes artísticas más notorias de la Europa del siglo XX. Sus obras desprenden, por tanto, un área centroeuropea que las hace atractivas a un público culto, sensible y conocedor de las inquietudes ‘modernistas’.
La marcada predilección por las formas abstractas y geométricas deriva sin duda del gusto estilizante, dando vida al Abstractismo y a la gran pintura de Wassily Kandinsky, que claramente la influye. En el caso de Jana también es cierto que la riqueza material, producida al combinar pintura con materiales de diversa naturaleza y procedencia, y la plenitud de pastas cromáticas, reinventadas continuamente, traicionan una segura maestría de medios expresivos, aptos para dar plasticidad y volumetría, prerrogativas de nuestro Classicismo (no se debe ignorar que la pintora reside desde hace mucho tiempo a pocos pasos de la tierra de los mármoles michelangelescos). Y no es necesario esforzarse tanto en intentar forzar una lectura racionalista. Resulta evidente que los temas se extraen de una fuente continua e ininterrumpida que brota con un flujo inesaurible sin detenerse nunca... la Fantasía, aquí especialmente desatada.
Impulsada por ese misterioso e ineffable que es la Creatividad. Ella vierte sobre estos lienzos una oleada de colores chillantes que se distribuyen aparentemente al azar siguiendo partituras geométricas disformes, todas con un carácter fitomórfico... volutas, espirales, carriles irregulares y ondulados, ángulos insospechados... una "criatura monstruosa" muestra los dientes... ¡pero es solo un mamparón!!! Pasajes pictóricos y escaneos plásticos audaces, los de Jana, pero siempre graduados entre tonalidades intensas y brillantes para indicarnos una naturaleza coralina, un fondo submarino o un manto herboso y florido.
El título de cada obra, repetitivo e insistente en el concepto de lo “insólito”, hace referencia al Kandinsky “Sin Título”, pero lo que más importa es el coraje de aventurarse en este universo fantástico de criaturas del mar, del cielo y de la tierra. Triángulos, Paneles, Nodos, Ajedreces, Cuadrados, Drapajes, Conchas (¿o rizos de caprichosas rocailles?) y todo lo que se puede razonablemente deducir de la lectura de estos “cuadros” ahora también “escultura” nos introducen a una Cosmogonía Misteriosa, que solo el “Tercer Ojo” del Espíritu puede iluminar.
Giulia Sillato

En 1963 me diplomé en la Universidad de Ljubljana (Eslovenia, ex Yugoslavia)
En 1965 empecé a exponer en la Civica Galleria de Arte Moderna de Ljubljana, ganando con mérito la exposición permanente en el Museo de la Ciudad.
En los años 70 me trasladé a Italia, donde el municipio de Florencia me otorgó premios y reconocimientos en una serie de citas de Arte y concursos. También empecé a enseñar las Disciplinas Artísticas en las Escuelas Medias Estatales, tras la sustitución de la titularidad obtenida en Ljubljana, y, en simultáneo, cultivo el Arte de la Cerámica con cursos especializados.
Son de aquellos años los grandes paneles decorativos en cerámica, piezas a pedido para las fachadas de numerosos edificios públicos y privados.

1975 Galería 14, Florencia
1975 Iglesia de Santa Maria della Quercia - Claustro,
Aulla (Massa-Carrara)
1976 Palacio del Municipio - Sala Consiliare, Aulla (Massa-Carrara)
1979 Arte Fiera, Carrara
1980 Giro de Francia con parada en París
1996 Galería Internacional, Viareggio (Lucca)
1996 Palacio del Municipio (Massa-Carrara) - Sala Consiliare, Aulla
1997 Palacio del Municipio - Sala Consiliare, Pontremoli (Massa-Carrara)
1997 Galería Mercadante, Costa Smeralda (Sassari)
1997 Palacio del Municipio - Sala Consiliare, Sarzana (La Spezia)
1998 Galería "Il Navicello": Torre del Lago Puccini (Lucca)
1998 Galería Internacional, Viareggio (Lucca)
1998 Hipódromo, Montecatini Terme (Pistoia)
1998 Palacio del Municipio - Claustro de los TAU, Altopascio (Lucca)
1999 Galería Mercadante, Costa Smeralda (Sassari)
2000 Empresa de Promoción Turística, Massa
2000 Hotel Príncipe, Venecia
2000 Palacio del Municipio - Sala Consiliare, Montecatini Terme (Pistoia)
2000 Galería Internacional, Viareggio (Lucca)
2001 Galería del Torchio, Roma
2001 Studio de Arte, Venecia
2001 Studio de Arte, Bassano del Grappa (Vicenza)

2001 Empresa de Promoción Turística, Massa
2001 Pequeña Galería, Kranj (Eslovenia)
2001 Palacio del Municipio - Claustro de los TAU, Altopascio (Lucca)
2001 Palacio de los Capitani del Pueblo, República de San Marino
2001 Palacio del Municipio - Sala Consiliare, Marina di Massa
2002 Empresa de Promoción Turística, Massa
2002 Palacio del Municipio - Sala Consiliare, Bolsena (Viterbo)
2002 Galería Mercadante, Levanto (La Spezia)
2003 Carnaval de Viareggio (Lucca)
2003 Palacio del Municipio - Sala Consiliare, Bolsena (Viterbo)

Desde 1999, redescubierta por profesionales del sector, en particular Giulia Sillato, Historiadora del Arte de la Scuola Longhiana, ejerzo mi actividad expositiva entre las Casas señoriales más prestigiosas de Italia y galerías de Arte de nivel nacional que han pedido mis obras para presentarlas en importantes Casas de Subastas.

1999 Rocca di Giovanni Della Rovere, Senigallia (Ancona)
1999 Palacio Ducal (Planta baja de la estancia de Guglielmo Gonzaga), Mantua
1999 Fortaleza Española, L'Aquila
1999 Villa Carlotti, Caprino Veronese (Verona)
2000 Palacio de los Capitanes del Pueblo, Ascoli Piceno
2000 Rocca de Caterina Sforza, Forlì
2000 Palacio de los Priori, Assisi Perugia)
2000 Abadía de San Nilo, Grottaferrata (Roma)
2001 Antiguo Castillo sobre el Mar, Rapallo (Génova)
2001 Cuatro célebres "Castelli Romani"
En Contemporáneo:
Villa Aldobrandini, Frascati (Roma)
Villa Tuscolana, Frascati (Roma)
Villa Falconieri, Frascati (Roma)
Antico Granaio Borghese, Artena (Roma)
2002 Palacio Pallavicini Rospiglioso al Quirinale (Roma)
2002 Cripta de la Basílica de Santa Croce (Florencia)
2002 Casina Pompeiana en Riva di Chiaia (Nápoles)