MARIA RUISI - WHEN THE SEA BREATHES
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Maria Ruisi, WHEN THE SEA BREATHES (2024), es una obra original única en relieve escultórico 3D de acrílico y resina con acentos de plata, de 42 × 32 cm y 3 cm de profundidad, firmada a mano e identificada en reverso, vendida con su presentación original minimalista y marco, representa una escena interior abstracts inspirada en el mar, originaria de Letonia y en excelente estado.
Resumen redactado con la ayuda de la IA
Descripción del vendedor
MARIA RUISI — CUERPO MARINO QUE RESPIRA — 2024
OBRA DE ARTE ESCULTÓRICA 3D ÚNICA — ACRÍLICO, RESINA, PLATA Y PIGMENTOS ARTÍSTICOS
Artista: Maria Ruisi
Título: Cuando el Mar Respira
Año: 2024
Medio: Relieve escultórico 3D en acrílico y resina, pigmentos artísticos, pulverización de plata y medio acrílico protector profesional
Dimensiones: 42 × 32 cm
Profundidad: 3 cm
Presentación: Caja original minimalista blanca de EE. UU. incluida
Exhibición: Dos posibles orientaciones — retrato o paisaje
Rareza: Obra original única — 1/1
Condición: Excelente
Firma: Firmada a mano e completamente identificada en el reverso
Identificador único: AAG-WSB-MR-2024-001
Certificado de autenticidad: Incluido, emitido por Abstract Art Gallery
Garantía: Garantía de autenticidad de por vida proporcionada por Abstract Art Gallery
Ubicación: Riga, Letonia
CUANDO EL MAR SE CONVIERTE EN ESCULTURA
Cuando el Mar Respira es una obra escultórica única de Maria Ruisi, fundadora y directora artística de Abstract Art Gallery en Riga.
Creada en 2024, la composición transforma el ritmo del mar en una superficie intensamente táctil. Formaciones sucesivas en turquesa, azul petróleo, verde esmeralda y violeta sutil emergen de la obra como olas capturadas en el momento previo a romper.
Los acentos de plata siguen las crestas de estos movimientos esculpidos, reflejando la luz circundante y dando a la obra una presencia en constante cambio. Los recesos más oscuros crean profundidad, mientras que los pasajes de resina brillante intensifican los azules y producen la sensación de agua en movimiento continuo.
La obra no está pensada para ser experimentada desde un único punto de vista. Visto de frente, parece un paisaje marino denso. Observado de lado, su relieve pronunciado se vuelve completamente visible, revelando una construcción casi arquitectónica de formas elevadas, sombras y bordes luminosos.
DOS ORIENTACIONES — DOS CARACTERES DISTINTOS
La obra ha sido concebida para exhibirse en dos orientaciones diferentes.
En posición vertical (retrato), las formaciones se elevan y sugieren una corriente marina ascendente. La composición se siente enérgica, poderosa y expansiva.
En posición horizontal (paisaje), los mismos elementos se despliegan en una amplia sucesión de olas. El ritmo se vuelve más tranquilo, profundo y contemplativo, evocando un mar infinito observado desde arriba.
Ambas orientaciones están visualmente completas y ofrecen al coleccionista la libertad de transformar el carácter de la obra según el interior, la luz o la atmósfera deseada.
MATERIALES Y CREACIÓN
La obra fue creada íntegramente a mano mediante un proceso exigente que combina relieve escultórico en acrílico, resina, pigmentos artísticos, pulverización de plata y medio protector acrílico profesional.
Cada formación elevada fue moldeada individualmente para crear profundidad y movimiento. La resina intensifica la intensidad visual de los colores y produce reflejos transparentes, como agua. Detalles en plata iluminan el relieve, mientras que pigmentos turquesa, esmeralda, azul petróleo y violeta crean un campo cromático rico y evolutivo.
Un medio protector profesional proporciona mayor resistencia a la luz ultravioleta y a la humedad ambiental, ayudando a preservar los colores, el relieve y el acabado luminoso con el tiempo.
Esta es una pieza original hecha a mano, auténtica. No es una impresión, reproducción ni edición.
SOBRE LA ARTISTA
Maria Ruisi, nacida en 1983, es una artista contemporánea, ingeniera con doctorado y fundadora y directora artística de Abstract Art Gallery en Riga.
Su práctica artística reúne intuición creativa, precisión científica e investigación extensa sobre materiales. Es especialmente reconocida por composiciones escultóricas en las que acrílico, resina, pigmentos, textura, relieve y luz reflejada se vuelven indisolubles.
Más que tratar la superficie como una imagen plana, Ruisi la construye como una estructura viva. La luz recorre los elementos elevados, las sombras se desplazan a lo largo del día y la apariencia de la obra evoluciona según la distancia y el ángulo de visión.
Su trabajo explora energía, transformación, fuerzas naturales y los movimientos invisibles que conectan la materia con la emoción. Cada composición se crea de manera individual a mano y posee su propia estructura irreproducible.
Presentación ORIGINAL
La obra se presenta en su caja blanca minimalista original de EE. UU., especialmente seleccionada para crear una separación visual limpia entre la composición escultórica y la pared circundante.
Su profundidad de 3 cm refuerza la presencia física del relieve manteniendo una apariencia elegante y contemporánea. No se requiere marco decorativo adicional.
AUTENTICIDAD Y PROVENENCIA
Proveniencia: Estudio de Maria Ruisi → Abstract Art Gallery, Riga.
La obra está firmada a mano y completamente documentada en el reverso con su título, nombre del artista, año, dimensiones y número de identificación único.
Viene acompañada de un Certificado de Autenticidad emitido por Abstract Art Gallery y protegido por la garantía de autenticidad de por vida de la galería.
ENVÍO Y SERVICIO AL COLECCIONISTA
La obra será cuidadosamente protegida utilizando embalaje de grado galería profesional, esquinas reforzadas y materiales protectores rígidos.
La entrega a nivel mundial es proporcionada por DHL Express con seguimiento del envío.
Abstract Art Gallery también ofrece asistencia posventa dedicada las 24 horas del día, los 7 días de la semana, asegurando un apoyo profesional antes, durante y después de la entrega.
Una oportunidad rara para adquirir una obra escultórica única de Maria Ruisi, fundadora de Abstract Art Gallery, que combina energía marina, relieve tridimensional y luz en constante cambio.
El vendedor y su historia
GALLERÍA DE ARTE ABSTRACTO
Abstracto, escultórico y pinturas contemporáneas — Obras únicas — Garantía de por vida — Envío internacional gratuito
Despacho rápido desde el Aeropuerto Internacional de Riga dentro de las 24 a 48 horas tras la confirmación del pedido. El tiempo de entrega depende luego del país del coleccionista y del transportista internacional. Cada obra está cuidadosamente embalada, acompañada de su certificado de autenticidad, y se beneficia de una garantía de por vida. La galería está disponible las 24 horas del día, los 7 días de la semana, a través de mensajería de Catawiki para cualquier asesoramiento, seguimiento o información.
Para coleccionistas, revendedores y galerías: las obras pueden ser mantenidas por la galería, perfectamente almacenadas y listas. Empaque de regalo, certificado, mensaje de la obra y dedicatoria personalizada incluídos. Envío directo a su cliente disponible bajo solicitud.
Abstract Art Gallery (SIA Positive International Art) es una galería de arte contemporáneo fundada en 2010, con sede en Riga, Letonia, que se especializa en abstracción contemporánea, minimalismo escultórico y en una investigación profunda sobre materiales, texturas y profundidad.
La galería representa una lista curada de artistas contemporáneos, cada uno aportando una técnica y un lenguaje artístico distintivos — desde vertido de acrílico y relieve escultórico hasta arte mixto en lienzo y obras 3D de resina acrílica. Cada artista es seleccionado por su compromiso con la investigación del material, la artesanía y la integridad artística a largo plazo.
Tipos de obras disponibles
La galería ofrece exclusivamente obras de arte contemporáneo originales, cuidadosamente seleccionadas, incluyendo piezas minimalistas abstractas, composiciones texturizadas y escultóricas, relieves y piezas 3D, y piezas murales de gran formato con una fuerte presencia arquitectónica.
Comisiones personalizadas disponibles a solicitud dentro de la lista de artistas de la galería. Cualquier formato, dimensión o paleta de colores que pueda concebirse y hacerse realidad puede crearse, adaptándose exactamente a su espacio y visión.
Formatos estándar incluyen 50 × 50 cm, 50 × 70 cm, 61 × 91 cm, 120 × 120 cm, 123 × 53 cm, así como formatos más grandes según la obra. Las profundidades suelen oscilar entre 0,2 cm (obras en lienzo) y 5–7 cm, y pueden alcanzar hasta 12 cm para ciertas piezas escultóricas, ofreciendo una fuerte interacción entre forma, luz y espacio.
Las opciones de marcos y presentación incluyen US Box white, US Box black, marco de aluminio delgado, tubo de transporte protector para lienzos sin enmarcar y otras opciones de acabado premium disponibles bajo solicitud.
Materiales y Calidad
Las obras se crean utilizando materiales de alta gama seleccionados en toda Europa, con especial atención a la calidad, estabilidad y longevidad. Dependiendo del artista y de la pieza, la galería utiliza soportes de madera premium, lienzo de grado profesional, pigmentos acrílicos finos, fibras naturales, resina y acabados escogidos por su resistencia a largo plazo. Cada obra se presenta con cuidado en el detalle, acabado y presentación.
Experiencia y Visión Artística
Abstract Art Gallery se distingue por un enfoque curatorial que combina sensibilidad artística con investigación material — exploración continua de textura, pigmento, materia y luz en las prácticas de sus artistas. Las obras están diseñadas para integrarse en interiores modernos, espacios arquitectónicos, oficinas ejecutivas, hoteles, galerías y colecciones privadas, manteniendo una identidad artística fuerte.
Para Coleccionistas
Las obras ofrecidas por la galería están concebidas como inversiones artísticas genuinas, con alta durabilidad, calidad de nivel museo y una estética diseñada para trascender el tiempo. El envío es gratuito a todo el mundo, cuidadosamente protegido y asegurado, y cada obra se beneficia de una garantía de por vida sobre la fijación del color y la calidad del material bajo condiciones normales de exposición.
Las comisiones personalizadas son bienvenidas. Ya tenga un tamaño específico, una paleta de colores particular o una visión exacta para su espacio, nuestros artistas pueden crear una obra hecha a medida exactamente para lo que tiene en mente. Contáctenos vía mensajería de Catawiki para discutir su proyecto.
Abstract Art Gallery
Arte Contemporáneo — Obras Esculturales y Abstractas — Diversos Artistas Representados
Calidad de Galería — Investigación Artística — Excelencia en Materiales
Traducido por el Traductor de GoogleMARIA RUISI — CUERPO MARINO QUE RESPIRA — 2024
OBRA DE ARTE ESCULTÓRICA 3D ÚNICA — ACRÍLICO, RESINA, PLATA Y PIGMENTOS ARTÍSTICOS
Artista: Maria Ruisi
Título: Cuando el Mar Respira
Año: 2024
Medio: Relieve escultórico 3D en acrílico y resina, pigmentos artísticos, pulverización de plata y medio acrílico protector profesional
Dimensiones: 42 × 32 cm
Profundidad: 3 cm
Presentación: Caja original minimalista blanca de EE. UU. incluida
Exhibición: Dos posibles orientaciones — retrato o paisaje
Rareza: Obra original única — 1/1
Condición: Excelente
Firma: Firmada a mano e completamente identificada en el reverso
Identificador único: AAG-WSB-MR-2024-001
Certificado de autenticidad: Incluido, emitido por Abstract Art Gallery
Garantía: Garantía de autenticidad de por vida proporcionada por Abstract Art Gallery
Ubicación: Riga, Letonia
CUANDO EL MAR SE CONVIERTE EN ESCULTURA
Cuando el Mar Respira es una obra escultórica única de Maria Ruisi, fundadora y directora artística de Abstract Art Gallery en Riga.
Creada en 2024, la composición transforma el ritmo del mar en una superficie intensamente táctil. Formaciones sucesivas en turquesa, azul petróleo, verde esmeralda y violeta sutil emergen de la obra como olas capturadas en el momento previo a romper.
Los acentos de plata siguen las crestas de estos movimientos esculpidos, reflejando la luz circundante y dando a la obra una presencia en constante cambio. Los recesos más oscuros crean profundidad, mientras que los pasajes de resina brillante intensifican los azules y producen la sensación de agua en movimiento continuo.
La obra no está pensada para ser experimentada desde un único punto de vista. Visto de frente, parece un paisaje marino denso. Observado de lado, su relieve pronunciado se vuelve completamente visible, revelando una construcción casi arquitectónica de formas elevadas, sombras y bordes luminosos.
DOS ORIENTACIONES — DOS CARACTERES DISTINTOS
La obra ha sido concebida para exhibirse en dos orientaciones diferentes.
En posición vertical (retrato), las formaciones se elevan y sugieren una corriente marina ascendente. La composición se siente enérgica, poderosa y expansiva.
En posición horizontal (paisaje), los mismos elementos se despliegan en una amplia sucesión de olas. El ritmo se vuelve más tranquilo, profundo y contemplativo, evocando un mar infinito observado desde arriba.
Ambas orientaciones están visualmente completas y ofrecen al coleccionista la libertad de transformar el carácter de la obra según el interior, la luz o la atmósfera deseada.
MATERIALES Y CREACIÓN
La obra fue creada íntegramente a mano mediante un proceso exigente que combina relieve escultórico en acrílico, resina, pigmentos artísticos, pulverización de plata y medio protector acrílico profesional.
Cada formación elevada fue moldeada individualmente para crear profundidad y movimiento. La resina intensifica la intensidad visual de los colores y produce reflejos transparentes, como agua. Detalles en plata iluminan el relieve, mientras que pigmentos turquesa, esmeralda, azul petróleo y violeta crean un campo cromático rico y evolutivo.
Un medio protector profesional proporciona mayor resistencia a la luz ultravioleta y a la humedad ambiental, ayudando a preservar los colores, el relieve y el acabado luminoso con el tiempo.
Esta es una pieza original hecha a mano, auténtica. No es una impresión, reproducción ni edición.
SOBRE LA ARTISTA
Maria Ruisi, nacida en 1983, es una artista contemporánea, ingeniera con doctorado y fundadora y directora artística de Abstract Art Gallery en Riga.
Su práctica artística reúne intuición creativa, precisión científica e investigación extensa sobre materiales. Es especialmente reconocida por composiciones escultóricas en las que acrílico, resina, pigmentos, textura, relieve y luz reflejada se vuelven indisolubles.
Más que tratar la superficie como una imagen plana, Ruisi la construye como una estructura viva. La luz recorre los elementos elevados, las sombras se desplazan a lo largo del día y la apariencia de la obra evoluciona según la distancia y el ángulo de visión.
Su trabajo explora energía, transformación, fuerzas naturales y los movimientos invisibles que conectan la materia con la emoción. Cada composición se crea de manera individual a mano y posee su propia estructura irreproducible.
Presentación ORIGINAL
La obra se presenta en su caja blanca minimalista original de EE. UU., especialmente seleccionada para crear una separación visual limpia entre la composición escultórica y la pared circundante.
Su profundidad de 3 cm refuerza la presencia física del relieve manteniendo una apariencia elegante y contemporánea. No se requiere marco decorativo adicional.
AUTENTICIDAD Y PROVENENCIA
Proveniencia: Estudio de Maria Ruisi → Abstract Art Gallery, Riga.
La obra está firmada a mano y completamente documentada en el reverso con su título, nombre del artista, año, dimensiones y número de identificación único.
Viene acompañada de un Certificado de Autenticidad emitido por Abstract Art Gallery y protegido por la garantía de autenticidad de por vida de la galería.
ENVÍO Y SERVICIO AL COLECCIONISTA
La obra será cuidadosamente protegida utilizando embalaje de grado galería profesional, esquinas reforzadas y materiales protectores rígidos.
La entrega a nivel mundial es proporcionada por DHL Express con seguimiento del envío.
Abstract Art Gallery también ofrece asistencia posventa dedicada las 24 horas del día, los 7 días de la semana, asegurando un apoyo profesional antes, durante y después de la entrega.
Una oportunidad rara para adquirir una obra escultórica única de Maria Ruisi, fundadora de Abstract Art Gallery, que combina energía marina, relieve tridimensional y luz en constante cambio.
El vendedor y su historia
GALLERÍA DE ARTE ABSTRACTO
Abstracto, escultórico y pinturas contemporáneas — Obras únicas — Garantía de por vida — Envío internacional gratuito
Despacho rápido desde el Aeropuerto Internacional de Riga dentro de las 24 a 48 horas tras la confirmación del pedido. El tiempo de entrega depende luego del país del coleccionista y del transportista internacional. Cada obra está cuidadosamente embalada, acompañada de su certificado de autenticidad, y se beneficia de una garantía de por vida. La galería está disponible las 24 horas del día, los 7 días de la semana, a través de mensajería de Catawiki para cualquier asesoramiento, seguimiento o información.
Para coleccionistas, revendedores y galerías: las obras pueden ser mantenidas por la galería, perfectamente almacenadas y listas. Empaque de regalo, certificado, mensaje de la obra y dedicatoria personalizada incluídos. Envío directo a su cliente disponible bajo solicitud.
Abstract Art Gallery (SIA Positive International Art) es una galería de arte contemporáneo fundada en 2010, con sede en Riga, Letonia, que se especializa en abstracción contemporánea, minimalismo escultórico y en una investigación profunda sobre materiales, texturas y profundidad.
La galería representa una lista curada de artistas contemporáneos, cada uno aportando una técnica y un lenguaje artístico distintivos — desde vertido de acrílico y relieve escultórico hasta arte mixto en lienzo y obras 3D de resina acrílica. Cada artista es seleccionado por su compromiso con la investigación del material, la artesanía y la integridad artística a largo plazo.
Tipos de obras disponibles
La galería ofrece exclusivamente obras de arte contemporáneo originales, cuidadosamente seleccionadas, incluyendo piezas minimalistas abstractas, composiciones texturizadas y escultóricas, relieves y piezas 3D, y piezas murales de gran formato con una fuerte presencia arquitectónica.
Comisiones personalizadas disponibles a solicitud dentro de la lista de artistas de la galería. Cualquier formato, dimensión o paleta de colores que pueda concebirse y hacerse realidad puede crearse, adaptándose exactamente a su espacio y visión.
Formatos estándar incluyen 50 × 50 cm, 50 × 70 cm, 61 × 91 cm, 120 × 120 cm, 123 × 53 cm, así como formatos más grandes según la obra. Las profundidades suelen oscilar entre 0,2 cm (obras en lienzo) y 5–7 cm, y pueden alcanzar hasta 12 cm para ciertas piezas escultóricas, ofreciendo una fuerte interacción entre forma, luz y espacio.
Las opciones de marcos y presentación incluyen US Box white, US Box black, marco de aluminio delgado, tubo de transporte protector para lienzos sin enmarcar y otras opciones de acabado premium disponibles bajo solicitud.
Materiales y Calidad
Las obras se crean utilizando materiales de alta gama seleccionados en toda Europa, con especial atención a la calidad, estabilidad y longevidad. Dependiendo del artista y de la pieza, la galería utiliza soportes de madera premium, lienzo de grado profesional, pigmentos acrílicos finos, fibras naturales, resina y acabados escogidos por su resistencia a largo plazo. Cada obra se presenta con cuidado en el detalle, acabado y presentación.
Experiencia y Visión Artística
Abstract Art Gallery se distingue por un enfoque curatorial que combina sensibilidad artística con investigación material — exploración continua de textura, pigmento, materia y luz en las prácticas de sus artistas. Las obras están diseñadas para integrarse en interiores modernos, espacios arquitectónicos, oficinas ejecutivas, hoteles, galerías y colecciones privadas, manteniendo una identidad artística fuerte.
Para Coleccionistas
Las obras ofrecidas por la galería están concebidas como inversiones artísticas genuinas, con alta durabilidad, calidad de nivel museo y una estética diseñada para trascender el tiempo. El envío es gratuito a todo el mundo, cuidadosamente protegido y asegurado, y cada obra se beneficia de una garantía de por vida sobre la fijación del color y la calidad del material bajo condiciones normales de exposición.
Las comisiones personalizadas son bienvenidas. Ya tenga un tamaño específico, una paleta de colores particular o una visión exacta para su espacio, nuestros artistas pueden crear una obra hecha a medida exactamente para lo que tiene en mente. Contáctenos vía mensajería de Catawiki para discutir su proyecto.
Abstract Art Gallery
Arte Contemporáneo — Obras Esculturales y Abstractas — Diversos Artistas Representados
Calidad de Galería — Investigación Artística — Excelencia en Materiales
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Se vende con marco
Sí
Vendido por
Galería
Edición
Original
Artista
MARIA RUISI
Título de la obra
WHEN THE SEA BREATHES
Técnica
Pintura acrílica, Técnica mixta, Técnica mixta
Firma
Firmado, Firmado a mano
País de origen
Letonia
Año
2024
Estado
En excelente estado
Alto
42 cm
Ancho
32 cm
Peso
2 kg
Representación/tema
Escena interior
Estilo
Abstracto
Periodo
Posterior a 2020
Vendido por
