Claus Bertermann (1965) - Windspiel

Artista: Claus Bertermann

SITIO OFICIAL: www.bertermann.art

Claus Bertermann es un artista contemporáneo de reconocimiento internacional cuyo perfil de mercado cuenta con autoridad internacional y resultados excepcionales en el mercado secundario. Conocido por sus poderosas obras abstractas de gran formato, Bertermann ha mantenido consistently precios altos en las casas de subastas más prestigiosas del mundo. Sus precios récord incluyen €18,900 en Christie's París (Retro Zen), €15,240 en Sotheby’s Colonia (F5TP#CB) y €15,120 en Christie’s París (Whispershade). Con ventas adicionales exitosas en Van Ham, Artcurial, Tate y Dorotheum, la obra de Bertermann es un activo probado para coleccionistas serios en todo el mundo.

La Serie de Nueva Expresionista Continúa

Con una maestría en Arquitectura (TU Munich), Bertermann ganó reconocimiento global inicialmente por su técnica de “estratos arquitectónicos” —superposición y raspado de pintura al óleo para construir profundidad espacial. En 2026 abrió un capítulo radicalmente nuevo: escenas figurativas en colores elevados y emocionalmente cargados, guiadas por los pintores del Expresionismo alemán — un campo establecido en trazos gruesos, con la línea de óleo dibujada encima y nunca integrada en ello. “Windspiel” pertenece a esa serie y juega un juego silencioso con el espectador: la pintura recibe su nombre por algo que la mayoría de las personas no ve a primera vista.

Huella Artística Internacional

Con más de 1,000 obras de gran formato en colecciones privadas e institucionales de todo el mundo —incluido un monumental tríptico en su alma mater, la Universidad Técnica de Múnich—, Bertermann continúa taponando la brecha entre estructura rigurosa y libertad intuitiva. Esta oferta presenta una oportunidad rara de adquirir una obra clave de una nueva serie emocionante por un artista con un historial internacional de subastas sólido.

Detalles clave para coleccionistas

– Título: Windspiel
– Año: 2026
– Dimensiones (H x W): 150 x 200 cm (59 × 79 pulgadas)
– Medios: Acrílico y óleo en stick sobre lienzo
– Firmada por el artista en el frente y en la parte posterior
– Obra original, única - HECHA POR UNA PERSONA REAL, NO IA.
– Se envía enrollada sin marco

Qué hace única a esta pieza

En alemán, un “Windspiel” es un galgo — el galgo italiano, el perro delgado de palacios y retratos de corte, criado para la velocidad y mantenido por su elegancia.

Así que el título promete algo simple: hay un perro en esta imagen.

Ahora busca cuál es.

Lo primero que se ve es una mujer. Se sienta en un trono en una butaca verde lima, envuelta en un abrigo carmesí que llena el centro del lienzo, su cabello oscuro peinado hacia un lado, sus ojos azules fijos en ti con perfecta compostura. A su alrededor la imagen es puro movimiento: amarillo corriendo por la tela en tiras largas, cintas rosas y rojas colgando junto a la silla, líneas azules serpenteando por la esquina inferior izquierda como una ráfaga de viento. Cualquiera que no hable alemán escucha el viento en el título y lo encuentra por todas partes. Parece que la pintura ha cumplido su promesa.

No lo ha hecho. Aún no.

La mayoría necesita una segunda mirada, algunos una tercera. Entonces, bajo la chaqueta roja, aparece una cabeza: naranja, con un hocico largo y estrecho, dos ojos oscuros y orejas azules dobladas hacia atrás. El Windspiel ha estado sentado allí todo el tiempo, erguido y paciente, mirando directamente fuera de la imagen —hacia ti, mientras mirabas a todos los demás.

Y aquí está el giro. El galgo es un sabueso de vista. Durante miles de años se ha criado para hacer una cosa mejor que cualquier otro perro: ver primero. En esta pintura es el que se ve al final.

Una pintura nombrada por su figura menos visible es un pequeño acto de lealtad. La mujer ocupa la habitación; el título va para el perro. Una vez que lo has encontrado, no puedes dejar de hallarlo — y cada vez que la imagen se muestra a alguien nuevo, el juego empieza de nuevo.

Para coleccionistas a los que les gusta una nota al pie: Federico el Grande amó tanto a sus Windspiele que pidió ser enterrado junto a ellos en la terraza de Sanssouci. Tomó más de doscientos años, pero en 1991 se concedió su deseo.

Por qué vale su precio

Este es una pintura de gran formato, tamaño museo (150 x 200 cm) en formato horizontal de la serie expresionista de Bertermann de 2026. Para los coleccionistas, las obras del año de apertura de una nueva serie llevan un marcador de procedencia significativo, y dentro de esta serie “Windspiel” ocupa una posición distintiva: es un rompecabezas pictórico — un retrato doble de una mujer y su perro en el que el título nombra la figura que el ojo encuentra al último. Un tema clásico del retrato europeo, desde la pintura de corte hasta el salón, traducido al color ruidoso y fluido del Expresionismo alemán, y convertido en un juego de mirar que se renueva con cada nuevo espectador.

También es uno de los lienzos más luminosos de la serie. El suelo dominante en amarillo, el abrigo carmesí y la silla verde lima confieren a la obra una presencia de luz diurna intensa que ocupa una gran pared por sí sola.

Técnicamente, el lienzo se construye en dos movimientos separados, que es el método detrás del trabajo figurativo de Bertermann. Primero la base: el campo amarillo y crema, el abrigo carmesí, el respaldo verde lima y las masas de violeta, turquesa y verde en la mitad inferior se aplican con pinceladas gruesas y amplias que mantienen visible el movimiento del brazo y no fijan nada con precisión. Solo entonces el dibujo: el stick de óleo pasa sobre ese campo pintado y marca los contornos — el rostro de la mujer, sus ojos y su cabello oscuro, las líneas azules onduladas del sillón, las cintas y la cabeza del galgo con su hocico estrecho, ojos oscuros y orejas dobladas. La línea dibujada no sigue el fondo pintado debajo; reposa sobre él y mantiene su propia autoridad. Libertad abajo, precisión arriba— un instinto de arquitecto para la estructura que sostiene el apetito expresionista por el color.

Descripción visual y estado

La composición muestra a una mujer sentada de frente en una gran butaca en el centro del lienzo. Tiene cabello azul oscuro cepillado a un lado, un rostro claro con mejillas rosadas, ojos azules, cejas oscuras y labios rojos, y lleva un amplio abrigo carmesí y naranja que llena gran parte del centro de la imagen. Detrás de ella, el respaldo de la silla está pintado en verde lima, sus brazos trazados con líneas amplias de aceite azules y verdes que descienden hacia la esquina inferior izquierda y derecha.

Delante del abrigo, a la izquierda del centro, se encuentra un galgo delgado visto de frente: una cabeza naranja con un hocico largo y estrecho, dos ojos oscuros y orejas azules dobladas hacia atrás, dibujado sobre pasajes verdes y azules. A su izquierda una forma redonda en ocre, turquesa y azul marca el final del reposabrazos; a la derecha una segunda masa redondeada en verde y turquesa. El centro inferior se llena de brochazos en violeta, lila y verde.

El fondo es un campo brillante en amarillo y crema que se alinea en largas rayas verticales, con turquesa pálido en el borde superior. En la esquina superior derecha, cintas rosas, rojas y violetas cuelgan junto a la silla; una larga mancha rosa cruza la parte superior del lienzo. Líneas de aceite azules y verdes se entrelazan a través del fondo amarillo en la esquina inferior izquierda.

Los colores se escurren y se funden visiblemente; la perspectiva y la anatomía están intencionadamente distorsionadas para priorizar el peso emocional sobre el realismo. La obra está firmada con stick de óleo verde en la esquina inferior derecha.

La obra no está enmarcada y no está tensada. El estado es excelente. Todas las irregularidades superficiales son intencionales e parte del proceso del artista.

Contexto/trasfondo artístico

Claus Bertermann trabaja dentro de la pintura figurativa expresiva contemporánea, enfocándose en estados de ser más que en mera representación. Con su serie de 2026 situó la figura humana dentro de situaciones de color cargadas, tomando directamente el legado del Expresionismo Alemán: perspectiva doblada, color elevado, una superficie que se mantiene deliberadamente fluida y una línea dibujada que permanece visiblemente encima de ella.

La mujer con su perro es uno de los emparejamientos más antiguos en la pintura de retrato. Durante siglos, el animal junto al retratado fue un personaje de apoyo, colocado en el borde para decir algo sobre el retratado: lealtad, rango, ternura. El galgo, en particular, era el perro de la corte — rápido, frágil, decorativo y absolutamente devoto.

“Windspiel” mantiene ese arreglo y invierte la jerarquía. El retratado obtiene el espacio, el color y la mirada; el perro obtiene el título. Es una pintura sobre cómo miramos — sobre lo que notamos primero, lo que pasamos por alto y la figura silenciosa que estuvo allí todo el tiempo, esperando ser vista.

Detalles prácticos para compradores:

Original, obra única
Acrílico y stick de óleo sobre lienzo
Dimensiones (H x W): 150 x 200 cm (59 × 79 pulgadas)
Firmada por el artista en el frente y la parte posterior
Certificado de autenticidad incluido
Enviado enrollado (sin marco ni estirada)
Empaque profesional y envío mundial con empresas de transporte premium como UPS.

El lienzo incluye un borde blanco continuo adicional de aproximadamente 10 cm (aprox. 4 pulgadas) en todos los lados más allá de la superficie pintada. Este margen permite que la obra pueda ser tensada profesionalmente en barras de bastidores de calidad museo hasta 6 cm (aprox. 2.4 pulgadas) de profundidad, resultando en una presentación limpia, sin marco y de estilo galería sin necesidad de un marco decorativo.

Tenga en cuenta que la obra se vende sin marco y sin barras de tensado. Tensado profesional es responsabilidad del comprador. La pintura se envía enrollada para un transporte internacional seguro y una instalación flexible según la preferencia del comprador.

La obra está firmada en ambas caras, con título, año y el nombre completo del artista inscritos en la parte posterior.

Notas sobre vistas de la sala:

Algunas de las fotografías muestran la pintura colocada digitalmente en un interior. Estas vistas de sala son visualizaciones AI, creadas para dar una impresión de escala y presencia solamente — no son fotografías de la obra real colgando en una sala. Tanto las proporciones de tamaño como los colores mostrados en ellas pueden diferir del original. Las referencias de enlace son las dimensiones indicadas arriba (H x W) y la fotografía de estudio de la propia pintura. Tenga también en cuenta que los colores pueden verse diferentes dependiendo de la calibración de la pantalla.