Tijs Dragtsma (1992) - A Fold Set Adrift

Una figura con la cabeza en forma de luna se halla a la altura de la cintura en un mar que no se mueve. En una mano sostiene un pequeño barco de papel, elevado justo por encima de la línea de agua, como si el gesto más mínimo todavía pudiera llevarlo a algún lugar. Detrás de la figura, el horizonte se abre hacia la nada, una vacuidad tan completa que se convierte en una presencia propia. A Fold Set Adrift contiene ese único momento suspendido dentro de un espejo de color azul profundo.

Nada aquí está pintado ni impreso. La imagen está arañada en la propia superficie, formada por lo que se ha llevado, más que por lo que se ha añadido. Azul se eligió por lo que ya porta, el color de las aguas nocturnas, de la distancia, de una marea que nunca llega por completo a la orilla, y se convierte en parte de la historia que la obra cuenta, más que un telón de fondo para ella.

La imagen está siempre ahí, tanto a la luz del día como en la sombra. Lo que cambia es lo que sucede a su alrededor. Bajo una iluminación lateral cinematográfica, las largas sombras se profundizan, el agua parece contener la respiración un poco más, y el contraste en los arañados se afina hasta convertirse en algo cercano a una fotografía esculpada en cristal. La luz no crea la imagen. La afina.

Como la superficie es un espejo de color, la sala entra en la pieza. Tu propio reflejo se asienta en ese mismo plano negro y quieto, junto a la figura de cabeza lunar en el borde de su silencio. La pared detrás de ti, la luz de tu propio espacio, se convierten en parte del mar, y por un momento te fundes con la obra en lugar de mirarla simplemente.

Visto desde el otro lado de una habitación, la escena se lee como un todo: una figura solitaria, un diminuto barco de papel, un horizonte imposible. Acércate y esa claridad se disuelve en un campo de arañados controlados, resolviéndose de nuevo en una imagen solo cuando te alejas de nuevo. Entre esas dos distancias se sitúa la tensión tranquila sobre la que se construye la pieza, algo monumental hecho de algo frágil.

Un barco de papel no está hecho para sobrevivir al agua abierta, y un rostro hecho de luna no puede hablar. Unidos, sugieren una especie de partida que no exige nada del mar a cambio, ninguna promesa de llegada, solo la voluntad de dejar que algo se desprenda. Es una obra sobre lo que liberamos y sobre lo que silenciosamente esperamos que siga sin nosotros.

A Fold Set Adrift continúa la serie Art on Mirror, de Tijs Dragtsma, en la que imágenes arañadas se disponen en vidrio de espejo coloreado y el espectador se convierte en parte de la obra. Un lenguaje visual donde el daño no es destrucción, sino estructura, y donde el espejo convierte mirar en participar.

"Un pequeño barco, un mar inmóvil y todo el peso de soltar".

Sobre Art on Mirror – Blue

Art on Mirror es un conjunto de obras en las que la imagen está arañada en un vidrio de espejo coloreado, y el mundo frente a la obra pasa a formar parte de ella. Cada línea está grabada en una superficie acrílica de espejo azul profundo. Los arañados están siempre ahí, brillantes contra el color, mientras la superficie que los rodea continúa reflejando la habitación, la luz del día y a la persona que observa.

Desde la distancia, la imagen se lee clara y completa, una figura pálida sostenida en un campo de azul. Acércate y la obra se abre en una delicada red de marcas individuales, finas y deliberadas, cada una esencial para el conjunto. Detrás y entre ellas, el espejo hace lo que un espejo hace: lleva la habitación y al observador a la composición, de modo que el entorno de la obra cambia con el lugar donde cuelga, mientras que la imagen en sí permanece firmemente en su sitio.

La luz no crea la imagen. La afina. El fondo azul absorbe y refleja, las líneas arañadas atrapan y sostienen, y bajo un foco concentrado el contraste se profundiza hasta que la figura adquiere una cualidad escultórica, casi luminosa. En una iluminación más suave, el color se avanza y la obra se asienta en un registro más quieto, sin perder nunca su sujeto.

El azul es el color de la noche, de las aguas profundas y de la quieta distancia. Ese es el terreno emocional contra el que se sitúan cada una de las obras de esta serie, y los temas se eligen para pertenecer a él.

Art on Mirror continúa la imaginería arañada de Art with Scratch de Tijs Dragtsma en un nuevo terreno. Donde las obras negras obtienen su poder de la ausencia, estas lo obtienen del reflejo. El espectador ya no mira solo la obra. El espectador está en ella.

Sobre el Artista

Mi nombre es Tijs Dragtsma, fundador de TD Fine Art Studio.

Como artista, me impulsa un deseo constante de explorar nuevos lenguajes visuales. No veo el arte como un estilo fijo, sino como un campo de descubrimiento en evolución donde el material, la estructura, la luz y la emoción se unen.

Mi trabajo suele empezar con una pregunta simple. ¿Cómo puede un material hablar de una manera nueva? ¿Cómo puede la dureza convertirse en intimidad? ¿Cómo puede la precisión generar emoción? Esa búsqueda late en el centro de todo lo que creo.

Dentro de TD Fine Art Studio, cada cuerpo de trabajo se aborda como su propio mundo, con su propia lógica, atmósfera e identidad visual. Algunas obras se construyen a través del ritmo, la repetición y la estructura. Otras emergen a través de la ausencia, la sombra, el reflejo o la tensión. Lo que las conecta es un compromiso compartido con la originalidad, la claridad y la presencia emocional.

Me fascina el contraste. Entre la fuerza y la fragilidad. Entre el control y la emoción. Entre lo visible y lo que queda abierto a la interpretación. Mi objetivo no es simplemente crear una imagen, sino crear una obra que mantenga la atención, invite a la reflexión y siga revelándose con el tiempo.

TD Fine Art Studio es el espacio en el que estas exploraciones se unen. No es solo un estudio, sino un universo artístico en evolución moldeado por la curiosidad, la precisión y la ambición de crear obras que se sientan distintas, intencionadas y vivas.