Santicri - Revelation from Chaos, Mondrian (No Reserve)

05
días
08
horas
51
minutos
58
segundos
Empezar a pujar
€ 1
Sin precio de reserva
Catherine Mikolajczak
Experto
Seleccionado por Catherine Mikolajczak

Estudió Historia del Arte en la École du Louvre y se especializó en arte contemporáneo por más de 25 años.

Estimación según precios en galerías  € 3.000 - € 3.600
No hay ninguna puja

Protección del Comprador de Catawiki

Tu pago está protegido con nosotros hasta que recibas tu objeto.Ver detalles

Trustpilot 4.4 | 142824 valoraciones

Valoración Excelente en Trustpilot.

Santicri presenta Revelation from Chaos, Mondrian (No Reserve), técnica mixta sobre lienzo del artista italiano, edición x/100, firmado a mano, año 2025, medidas 20 × 20 cm.

Resumen redactado con la ayuda de la IA

Descripción del vendedor

Santicri ha participado en numerosas exposiciones de arte de relieve internacional. Entre las más significativas, en 2022 expuso sus obras en el prestigioso Palazzo Grillo de Génova, y en 2023 estuvo presente en la International Contemporary Furniture Fair (ICFF) de Nueva York, ampliando así su visibilidad tanto en contextos nacionales como internacionales.

Santicri fue reconocido entre los Best-Selling Artists de 2024 por Artmayeur, una de las plataformas más reconocidas en el mundo del arte. Ese mismo año, también fue incluido entre los tres nombres más buscados en la plataforma Catawiki, una señal adicional del creciente aprecio por su trabajo.

Estos reconocimientos evidencian el talento extraordinario y la visibilidad cada vez mayor de Santicri en el panorama artístico contemporáneo.

Santicri
Técnica mixta
Medidas: 20x20x2 cm
La obra va acompañada del Certificado de autenticidad firmado a mano

En Revelation from Chaos, Santicri continúa la tensión generatriz que había animado Creation from Chaos, pero la empuja más allá del gesto y más allá de la materia, hacia la revelación de la imagen.

La acción inicial — los huevos de oro lanzados sobre la tela — sigue siendo el símbolo fundacional: acto impulsivo, impredecible, vital. Pero aquí, del estallido del caos ya no nace solo la forma abstracta del color; emerge la memoria del arte mismo.

De los fragmentos, entre las grietas de la pintura y las escamas de oro, se manifiesta el rostro de un icono de la historia del arte — como si el pasado fuese evocado por la colisión con el presente.

La obra se convierte así en una metáfora de la creación contemporánea: la pintura no como construcción, sino como desvelamiento. Del desorden surge lo que ya existía en potencia — la imagen arquetípica, la referencia cultural, el inconsciente colectivo de la belleza.

Los fragmentos de oro asumen un doble valor: residuo de la materia originaria (la cáscara), pero también símbolo de lo sagrado, de la luz que atraviesa el desastre de la forma. Es como si Santicri dijera que el arte, hoy, solo puede nacer rompiéndose a sí mismo, revelándose a través de la fractura.

¡ENVÍO ASEGURADO!.
El paquete se empaqueta cuidadosamente,
Obra sobre lienzo de 350 g/m², montada en bastidor de madera de abeto.
la obra se enviará con numeración aleatoria.
Marco no incluido.

El artista se ha destacado en 2024 como uno de los nombres más buscados en Catawiki, situándose justo detrás de íconos como Kaws y Banksy. Su arte se distingue en un contexto exclusivo que incluye otras categorías de excelencia, como Rolex, Lego, Louis Vuitton, Porsche, Eames, Macallan, Tintin, Cartier y Pokémon. Un talento reconocido no solo por su valor creativo, sino también como una de las inversiones más prometedoras del año.

Nacido en 1992 en Macerata, en las Marche, el artista italiano siguió una trayectoria que entre estudios de Geometra y Arquitectura lo llevó a colaborar con un artesano de esculturas en resina. Allí nació la necesidad cada vez más fuerte de encontrarse a sí mismo y dar salida a su creatividad.

Sus obras se venden en todo el mundo, colaborando con galerías en Italia y en Europa.

Su arte es ampliamente apreciado y no puede faltar entre los coleccionistas de cuadros y esculturas de street art, pop art, arte contemporáneo.

"No es fácil clasificar su propio arte, trato de transmitir lo que ven mis ojos, mi forma de ver lo que me rodea y lo reelaboro con un diseño que se adapta bien a los tiempos modernos: impactante y memorable."

El vendedor y su historia

Comunicarse a través de una obra va más allá del mensaje: es el propio corazón del arte. Mis trabajos se mueven entre mensajes sociales y puro pop, a menudo con un toque de ironía. Busco reinterpretar lo que me rodea con un lenguaje visual contemporáneo, impactante y memorable. La belleza, para mí, es un puente entre las personas. En mis obras trato de capturar ese sentido de conexión y reconocimiento que nace de la armonía oculta en las formas. La resina es hoy el material que predilejo: me permite experimentar, unir diseño y escultura, explorar nuevas posibilidades estéticas. Esta búsqueda continua me empuja más allá de la zona de confort, manteniendo viva la curiosidad creativa. Creo para dar forma a un impulso interior, para hacer visible aquello que normalmente permanece invisible: el tiempo, el trabajo y la experiencia que dan significado a nuestro camino.
Traducido por el Traductor de Google

Santicri ha participado en numerosas exposiciones de arte de relieve internacional. Entre las más significativas, en 2022 expuso sus obras en el prestigioso Palazzo Grillo de Génova, y en 2023 estuvo presente en la International Contemporary Furniture Fair (ICFF) de Nueva York, ampliando así su visibilidad tanto en contextos nacionales como internacionales.

Santicri fue reconocido entre los Best-Selling Artists de 2024 por Artmayeur, una de las plataformas más reconocidas en el mundo del arte. Ese mismo año, también fue incluido entre los tres nombres más buscados en la plataforma Catawiki, una señal adicional del creciente aprecio por su trabajo.

Estos reconocimientos evidencian el talento extraordinario y la visibilidad cada vez mayor de Santicri en el panorama artístico contemporáneo.

Santicri
Técnica mixta
Medidas: 20x20x2 cm
La obra va acompañada del Certificado de autenticidad firmado a mano

En Revelation from Chaos, Santicri continúa la tensión generatriz que había animado Creation from Chaos, pero la empuja más allá del gesto y más allá de la materia, hacia la revelación de la imagen.

La acción inicial — los huevos de oro lanzados sobre la tela — sigue siendo el símbolo fundacional: acto impulsivo, impredecible, vital. Pero aquí, del estallido del caos ya no nace solo la forma abstracta del color; emerge la memoria del arte mismo.

De los fragmentos, entre las grietas de la pintura y las escamas de oro, se manifiesta el rostro de un icono de la historia del arte — como si el pasado fuese evocado por la colisión con el presente.

La obra se convierte así en una metáfora de la creación contemporánea: la pintura no como construcción, sino como desvelamiento. Del desorden surge lo que ya existía en potencia — la imagen arquetípica, la referencia cultural, el inconsciente colectivo de la belleza.

Los fragmentos de oro asumen un doble valor: residuo de la materia originaria (la cáscara), pero también símbolo de lo sagrado, de la luz que atraviesa el desastre de la forma. Es como si Santicri dijera que el arte, hoy, solo puede nacer rompiéndose a sí mismo, revelándose a través de la fractura.

¡ENVÍO ASEGURADO!.
El paquete se empaqueta cuidadosamente,
Obra sobre lienzo de 350 g/m², montada en bastidor de madera de abeto.
la obra se enviará con numeración aleatoria.
Marco no incluido.

El artista se ha destacado en 2024 como uno de los nombres más buscados en Catawiki, situándose justo detrás de íconos como Kaws y Banksy. Su arte se distingue en un contexto exclusivo que incluye otras categorías de excelencia, como Rolex, Lego, Louis Vuitton, Porsche, Eames, Macallan, Tintin, Cartier y Pokémon. Un talento reconocido no solo por su valor creativo, sino también como una de las inversiones más prometedoras del año.

Nacido en 1992 en Macerata, en las Marche, el artista italiano siguió una trayectoria que entre estudios de Geometra y Arquitectura lo llevó a colaborar con un artesano de esculturas en resina. Allí nació la necesidad cada vez más fuerte de encontrarse a sí mismo y dar salida a su creatividad.

Sus obras se venden en todo el mundo, colaborando con galerías en Italia y en Europa.

Su arte es ampliamente apreciado y no puede faltar entre los coleccionistas de cuadros y esculturas de street art, pop art, arte contemporáneo.

"No es fácil clasificar su propio arte, trato de transmitir lo que ven mis ojos, mi forma de ver lo que me rodea y lo reelaboro con un diseño que se adapta bien a los tiempos modernos: impactante y memorable."

El vendedor y su historia

Comunicarse a través de una obra va más allá del mensaje: es el propio corazón del arte. Mis trabajos se mueven entre mensajes sociales y puro pop, a menudo con un toque de ironía. Busco reinterpretar lo que me rodea con un lenguaje visual contemporáneo, impactante y memorable. La belleza, para mí, es un puente entre las personas. En mis obras trato de capturar ese sentido de conexión y reconocimiento que nace de la armonía oculta en las formas. La resina es hoy el material que predilejo: me permite experimentar, unir diseño y escultura, explorar nuevas posibilidades estéticas. Esta búsqueda continua me empuja más allá de la zona de confort, manteniendo viva la curiosidad creativa. Creo para dar forma a un impulso interior, para hacer visible aquello que normalmente permanece invisible: el tiempo, el trabajo y la experiencia que dan significado a nuestro camino.
Traducido por el Traductor de Google

Datos

Se vende con marco
No
Vendido por
Directamente del artista
Edición
Edición limitada
Edition number
x/100
Artista
Santicri
Título de la obra
Revelation from Chaos, Mondrian (No Reserve)
Técnica
Pintura acrílica, Técnica mixta
Firma
Firmado a mano
País de origen
Italia
Año
2025
Color
Azul, Dorado, Marrón, Multicolor, Negro, Rosa
Estado
En excelente estado
Alto
20 cm
Ancho
20 cm
Estilo
Contemporáneo
Periodo
Posterior a 2020
ItaliaVerificado
3312
Objetos vendidos
100%
protop

Objetos similares

  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​

Para ti en

Arte moderno y contemporáneo

  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​