Miggie (1988) - Home sweet home

Gran cuadro: 80x60x4 cm
Técnica mixta: diseño gráfico en lienzo, acrílico y óleo
Obra original, con certificado

¿Quién soy?

Mi nombre es Miguel, pero para amigos y, cada vez más, en el mundo del arte me conocen principalmente como Miggie. Es mi nombre artístico y también mi apodo. Nací en 1988 en los Países Bajos y vivo en Maastricht, una ciudad borgoñona en el sur de los Países Bajos, muy cerca de la frontera belga y alemana. El entorno internacional en el que vivo constituye una fuente de inspiración importante para mi trabajo. A diario me encuentro con distintas culturas, estilos, personas e historias. Esa diversidad encaja muy bien con la forma en que veo el arte: curioso, libre y sin fronteras fijas.

El arte ha sido parte importante de mi vida desde que tengo memoria. Desde niño dibujar y pintar era para mí una forma natural de expresarme. Cuando las palabras a veces fallan, una imagen puede contar mucho. De niño dibujaba retratos, personajes de cómic y interminables garabatos.

Más tarde descubrí el graffiti y el arte urbano. Ese descubrimiento tuvo una gran influencia en mi forma de mirar el arte. La energía, libertad y el lenguaje visual directo del graffiti me atraían enormemente. El arte no tenía por qué quedarse solo en un museo o una galería; también podía surgir en la calle, en medio de la sociedad, entre edificios, personas y la vida cotidiana. La combinación de grandes formas, colores potentes, tipografía, espontaneidad y varias capas siguió fascinándome.

Mi interés por el arte se fue desarrollando cada vez más y, finalmente, profundicé mi pasión en la Academia de Arte de Maastricht. Allí tuve la oportunidad de desarrollar mis habilidades y, al mismo tiempo, experimentar con diferentes técnicas, materiales y maneras de trabajar. La formación me ayudó a volverme no solo técnicamente más fuerte, sino también a pensar mejor en mi propio lenguaje visual y en lo que quiero contar como artista.

Mi estilo

Mi trabajo actual es una mezcla de arte urbano, cultura pop y arte contemporáneo. Me inspiro en la historia del arte, la cultura popular, los avances sociales y, sobre todo, en el mundo que me rodea. A veces es una imagen reconocible, una persona u un objeto lo que capta mi atención. En otras ocasiones la idea surge justamente a partir de un color, una forma, un texto o una combinación fortuita de imágenes.

Artistas como Dillon Boy, Banksy, Jeff Koons y Marcel Duchamp me han inspirado de diferentes maneras. Aun así intento crear mi propio camino. No creo que el arte tenga que encajar en un solo estilo o en una sola técnica. Precisamente la combinación de distintas influencias hace que mi trabajo sea interesante. Me gusta explorar límites existentes y hacer que distintas técnicas y materiales trabajen juntos.

Mis cuadros son coloridos, expresivos y a menudo están construidos en varias capas. En una obra pueden converger diferentes imágenes, patrones, textos, texturas y detalles. A veces descubres de inmediato lo que ves, y en otras obras hay que mirar más tiempo para descubrir todos los elementos. Eso es lo que me parece interesante: una obra de arte no tiene por qué revelarlo todo de inmediato.

Mi inspiración proviene en gran parte de la cultura visual en la que vivimos día a día. Estamos rodeados constantemente de publicidad, televisión, redes sociales, marcas, música, cine, cómics y otras formas de cultura popular. Estas imágenes influyen en la forma en que vemos el mundo. Utilizo elementos de ese lenguaje visual y les doy un nuevo contexto dentro de mi propio trabajo.

Materiales y técnicas

Uso diferentes materiales y técnicas y los combino para crear obras de arte en mixed media. Entre otros, trabajo con acrílico, pintura acrílica de alta calidad, marcadores, pintura mural y diseños gráficos impresos en lienzo y óleo.

Obras únicas

Cada cuadro que hago es único
Considero importante que una obra de arte no sea solo un objeto decorativo, sino que también contenga algo de mi personalidad, energía y forma de mirar.

Envío

Cada tela se protege cuidadosamente con varias capas de plástico de burbujas y luego se coloca en una caja rígida, hecha a medida. De este modo, la obra queda lo mejor protegida posible durante el transporte hacia su nuevo destino.

Mi objetivo como artista

Para mí, el arte es, en última instancia, una forma de hacer visibles ideas, energía y emoción. Es una búsqueda constante en la que sigo experimentando, aprendiendo y descubriendo cosas nuevas. Mi inspiración proviene del pasado, de la cultura contemporánea y, sobre todo, de la vida cotidiana.

No quiero limitarme a un solo estilo, una sola técnica o un solo tema. Precisamente la libertad de fusionar distintas influencias es lo que me mantiene creando.

Mi esperanza es que mi arte aporte algo a cada espacio en el que se encuentre. Que aporte color, despierte curiosidad, inicie una conversación o simplemente haga sonreír a alguien.

Gracias por interesarte en mi trabajo. Espero que mi arte te inspire, te toque, despierte tu curiosidad o te haga sonreír.