Karam Singh - Aqua Glisser X

"India Contemporary" curado por Veer Hooda presenta una oportunidad rara para coleccionistas y amantes del arte en Europa de adquirir obras originales de artistas contemporáneos indios ya establecidos, y para conectarse con uno de los mercados de arte más vibrantes y de rápido crecimiento del mundo.

India Contemporary es una iniciativa curada que acerca a los coleccionistas europeos a los principales artistas contemporáneos de la India. Cada artista es seleccionado personalmente por Veer Hooda por su profundidad artística, originalidad y relevancia a largo plazo, y cada obra es original, procedente del propio estudio del artista y enviada con toda la documentación. El programa existe porque la distancia entre el estudio indio y la pared europea ha sido, hasta ahora, lo principal que separa a estos artistas de los coleccionistas que los desearían. India Contemporary acorta esa distancia: sin mercado intermediario, sin incremento por reventa, acceso directo en una etapa temprana.

La escena del arte contemporáneo de la India está en un momento excepcional: dinámica, intelectual, con múltiples voces y de rápido crecimiento tanto en visibilidad global como en valor de inversión. Con el interés creciente de coleccionistas e instituciones internacionales, este es un momento contundente para que los coleccionistas europeos se involucren con el arte contemporáneo indio en una etapa crucial de su ascenso.

Las obras se ofrecen exclusivamente mediante subasta en Catawiki.

Las obras están curadas en Viena por Vijit Veer Hooda y enviadas directamente desde el estudio del artista en la India. Los compradores en la UE disfrutan de un 0% de derechos de aduana sobre obras originales de arte importadas de la India.

Acerca del artista: Karam Singh

Karam Singh vive y trabaja en Nueva Delhi. Es conocido por sus lienzos profundos y texturizados que exploran la emoción humana, el aislamiento y la resiliencia frente a los elementos naturales, y que retienen el mundo exterior y el paisaje psicológico interno en el mismo marco. Su estilo característico fusiona paletas profundas, trazos de espátula amplios y una iluminación intensa para capturar figuras y motivos naturales suspendidos en medio del movimiento.

Visión artística

La mayoría de los pintores de la figura buscan la pose. Singh busca el instante antes de que la pose se resuelva: el cuerpo ya comprometido con el agua y aún no llegado, la flor ya abierta y la luz sobre el estanque ya cambiando. Tiene un dominio entrenado del dibujo fino y representacional, y lo aplica al único momento que no se quedará quieto. El resultado es un conjunto de obras que se leen desde una sala como pura luz y movimiento, y de cerca como una superficie construida trazo a trazo, con las marcas del cuchillo y el arrastre del pincel dejadas donde cayeron.

Las dos series de obras ofrecidas aquí son las dos mitades de ese proyecto. Aqua Glisser es la humana: bañistas y buceadores vistos a través de, bajo y contra el agua, la figura disolviéndose en el elemento que la transporta. Las pinturas Himalayan son la otra mitad: estanques de loto y matorrales en flor en los que la figura o da un paso atrás por completo o se pliega en la floración hasta que solo queda un rostro. Ambas tratan sobre lo mismo: un cuerpo que se encuentra con una fuerza mayor que él, y la extraña calma que proviene de rendirse en la lucha.

Un artista público

La filosofía artística de Singh se centra en la democratización del arte: sacar obras de alto concepto de la galería y llevarlas a infraestructuras públicas extensas, donde se encuentran con los desplazados diarios en lugar de con los coleccionistas.

Ha trabajado a gran escala. Trabajando con un equipo de artistas bajo una iniciativa de Artists Network India y el Gobierno, ha sido comisionado para obras en aeropuertos internacionales y lugares públicos en todo el país. Su mayor encargo público es un mural de varias paneles alojado permanentemente en el Aeropuerto Internacional de Jaipur. Más allá de Jaipur, sus lienzos y instalaciones de gran tamaño se conservan en lobbies institucionales destacados en Nueva Delhi, incluyendo sedes corporativas en Cyber City y centros culturales respaldados por el gobierno, y su lista de comisiones incluye la Oficina del Ministerio del Interior del Gobierno Central de la India y el India Heritage Institute.

Exposiciones

Individuales: Surge & Serenity, Jehangir Art Gallery, Mumbai (2024) - The Deep Current, Visual Art Gallery, India Habitat Centre, New Delhi - Echoes of Fluidity, Kalaneri Art Gallery.

Colectivas y bienales: The Art of India Exhibencia Anual, Bharat Mandapam, New Delhi - Contemporary Visages, Academy of Fine Arts, Kolkata - The Indian Abstraction Movement, 2023.

Comisiones públicas e institucionales: Aeropuerto Internacional de Jaipur; aeropuertos y lugares públicos a nivel nacional, con Artists Network India y el Gobierno; la Oficina del Ministerio del Interior del Gobierno Central de la India; el India Heritage Institute; lobbies institucionales y corporativos en Nueva Delhi.

Acerca de la obra

Artista: Karam Singh
Nombre: Aqua Glisser X
Año: 2026
Tamaño: 90 x 90 cm
Técnica: Acrílico sobre lienzo

Dos figuras en el agua, mirándose mutuamente y lo suficientemente cerca como para tocarse, pintadas como siluetas oscuras contra un amplio campo de turquesa, jade y amarillo pálido. Uno extiende un brazo hacia la izquierda; el cabello del otro se eleva y flota. A su alrededor toda la superficie gira en trazos cortos y rotos, más claros hacia los bordes, de modo que la pareja queda en el centro de un disco de luz que gira lentamente.

Esta es la pintura más laxa de la serie y la más cercana a la abstracción. Los rostros apenas están indicados, un giro de cabeza, una escápula, una mano, y la imagen invita a leerse como movimiento y calidez más que como retrato.

Cierra la serie donde empezó, con el cuerpo entregado al agua, pero ahora con compañía.

Firmado a mano por el artista.

Acerca de Veer Hooda - ig: @vi_hov

Veer Hooda es un artista contemporáneo indo-europeo (austriaco) con base en Viena, cuya práctica está moldeada por una profunda conexión con sus raíces indias y un gran amor por su ahora hogar, Europa.

Veer Hooda ha expuesto en algunas de las mejores galerías y ferias del mundo y recientemente terminó su show agotado en Art Basel Miami 2025. Este año participará, entre otros, en la Bienal de Venecia 2026 y ArtExpo New York 2026, en múltiples exposiciones por Europa y Austria, y regresará a Art Basel Miami a finales de año.

Mientras su propia obra refleja una fuerte sensibilidad conceptual y material desarrollada a lo largo de años de experiencia creativa y profesional, Hooda está igualmente impulsado por una misión clara: hacer que el talento artístico indio destacado sea más visible y accesible dentro del mercado del arte europeo. Ubicado entre India y Europa, actúa como puente cultural, ofreciendo acceso temprano a artistas y narrativas que ya obtienen reconocimiento internacional significativo - una perspectiva interna distinta en un momento clave para el arte contemporáneo indio.

Autenticación y firma: la obra está firmada a mano por el artista, y se proporciona un Certificado de Autenticidad firmado con cada obra por India Contemporary de Vijit Veer Hooda.

Envío: Esta obra se envía desde la India y está plenamente asegurada en su trayecto al comprador.

Embalaje y seguro: la pintura se embala profesionalmente y se envía enrollada en un tubo. Llega sin estar montada y será necesario tensarla sobre un bastidor a la llegada; cualquier enmarcador puede hacer esto de forma rutinaria.

Aduanas y derechos: El arancel de importación sobre obras originales de arte es del 0% en la mayoría de los países de la UE. Algunos países aplican un IVA de importación reducido del 5-12% y/o una pequeña tasa de despacho, pagadera por el comprador antes de la entrega y en la mayoría de los casos abonada en línea con la empresa de entrega en unos minutos. Acompañamos al comprador en cada paso, desde la recogida hasta la entrega, y estamos disponibles para cualquier necesidad que el proceso requiera.