Hannes Postma (1933-2020) - la generation retrouvee II

03
días
06
horas
41
minutos
49
segundos
Empezar a pujar
€ 1
Sin precio de reserva
Giulia Couzzi
Experto
Seleccionado por Giulia Couzzi

Máster en Innovación y Organización de las Artes, diez años en arte italiano contemporáneo.

Estimación  € 200 - € 250
No hay ninguna puja

Protección del Comprador de Catawiki

Tu pago está protegido con nosotros hasta que recibas tu objeto.Ver detalles

Trustpilot 4.4 | 143038 valoraciones

Valoración Excelente en Trustpilot.

Hannes Postma, la generation retrouvee II, 1957, técnica mixta (lápiz, acuarela, tinta), original su hoja suelta, 50 x 65 cm, firmada con tinta, en buen estado, Países Bajos.

Resumen redactado con la ayuda de la IA

Descripción del vendedor

Medio: técnica mixta (lápiz, acuarela, tinta)
Dating: 1957
Firmado: con tinta
Estado: en buen estado
Titulada: "la generation retrouvee II"
hoja suelta - tamaño de hoja 50 x 65 cm


Hannes Postma (Haarlem, 1933 - Ámsterdam 2020)

"A corta distancia, no es tan agradable lo que les ocurre a las personas en los dibujos de Hannes Postma. Al menos son estiradas a una especie de sándwiches, o comprimidas en paquetitos de brazos y piernas. Están siempre en una agitación intensa, se elevan, flotan o se disparan a lo largo de la superficie, chocan, quedan atrapadas en explosiones y se dividen en tiras por planos con bordes afilados. Sus manos y pies se sueltan, se multiplican y se lanzan al espacio. Sus cabezas se funden en globos que, un poco más allá, se expanden de nuevo en cuerpos. Chocan con todo tipo de mobiliario cósmico (estantes, cofres, perchas, sombreros, corteza terrestre ondulada) que hacen insegura la escena... Por supuesto no es casualidad que Hannes Postma componga con formas que evocan nuestro mundo y no con círculos y cuadrados. Su espacio es un espacio real, aunque lo cercano y lo lejano se han vuelto intercambiables, un enorme espacio en el que la Tierra se presenta de forma fragmentaria... Los acontecimientos, los aristas agudas nos alcanzan a través de las superficies dibujadas. En una corriente visible de color, globos sin palabras vuelan como nubes de humo o gotas de sangre fuera de nuestro campo visual. En las cajas hay sorpresas (y no solo agradables; Postma las llama cajas de Pandora), embriones, fragmentos de paisaje y agua; tal vez también sean refugios. Seres humanos indefensos se apoyan frente a la autoridad cósmica de enormes abrigos y sombreros, en un mundo en el que todo, incluso ellos mismos, es al mismo tiempo ellos mismos y algo distinto o al menos está en proceso de convertirse en algo distinto.""Hannes Postma es un creador de imágenes, alguien que, como un mago, convoca a personas y espacios. Pero él mismo es también un observador de esas imágenes, que con cierta ironía contempla todo ese batir y es capaz de sacar chispas de humor con un enigma. Sin imponernos su personalidad, habla un lenguaje muy personal". Esto se evidencia también en el título, Hocus Focus. El título y las litografías son una declaración clara en la que, con una pequeña intervención, surge una nueva comprensión. Postma asocia un nuevo significado de palabra, el lenguaje es materia viva. El título es 'un juego de palabras'. El hechizo tradicional dice 'hocus pocus pilatus pas', donde el truco es que algo desaparece o aparece de forma breve. Es la sensación de la cortina que se abre, la historia empieza y se siente la tensión del momento de asombro con una fuerza transformadora. En la primera litografía se lee además: "dos es infinitamente uno en foco". Focus significa punto focal, o sea algo así como concentración mental. Sin embargo se usa como la palabra 'atención'. Atención es: dirigir el poder perceptivo hacia un punto. Al usar la palabra 'focus', se desplaza el énfasis de lo que hace la mente por sí misma hacia el objeto sobre el que se dirige la atención, el 'punto focal'. En la rima Hocus Focus, Postma modifica ligeramente el significado (con solo una letra) y lo orienta de forma resuelta hacia el punto focal, el momento mágico de asombro de Hocus y Focus en su infinitud.

Medio: técnica mixta (lápiz, acuarela, tinta)
Dating: 1957
Firmado: con tinta
Estado: en buen estado
Titulada: "la generation retrouvee II"
hoja suelta - tamaño de hoja 50 x 65 cm


Hannes Postma (Haarlem, 1933 - Ámsterdam 2020)

"A corta distancia, no es tan agradable lo que les ocurre a las personas en los dibujos de Hannes Postma. Al menos son estiradas a una especie de sándwiches, o comprimidas en paquetitos de brazos y piernas. Están siempre en una agitación intensa, se elevan, flotan o se disparan a lo largo de la superficie, chocan, quedan atrapadas en explosiones y se dividen en tiras por planos con bordes afilados. Sus manos y pies se sueltan, se multiplican y se lanzan al espacio. Sus cabezas se funden en globos que, un poco más allá, se expanden de nuevo en cuerpos. Chocan con todo tipo de mobiliario cósmico (estantes, cofres, perchas, sombreros, corteza terrestre ondulada) que hacen insegura la escena... Por supuesto no es casualidad que Hannes Postma componga con formas que evocan nuestro mundo y no con círculos y cuadrados. Su espacio es un espacio real, aunque lo cercano y lo lejano se han vuelto intercambiables, un enorme espacio en el que la Tierra se presenta de forma fragmentaria... Los acontecimientos, los aristas agudas nos alcanzan a través de las superficies dibujadas. En una corriente visible de color, globos sin palabras vuelan como nubes de humo o gotas de sangre fuera de nuestro campo visual. En las cajas hay sorpresas (y no solo agradables; Postma las llama cajas de Pandora), embriones, fragmentos de paisaje y agua; tal vez también sean refugios. Seres humanos indefensos se apoyan frente a la autoridad cósmica de enormes abrigos y sombreros, en un mundo en el que todo, incluso ellos mismos, es al mismo tiempo ellos mismos y algo distinto o al menos está en proceso de convertirse en algo distinto.""Hannes Postma es un creador de imágenes, alguien que, como un mago, convoca a personas y espacios. Pero él mismo es también un observador de esas imágenes, que con cierta ironía contempla todo ese batir y es capaz de sacar chispas de humor con un enigma. Sin imponernos su personalidad, habla un lenguaje muy personal". Esto se evidencia también en el título, Hocus Focus. El título y las litografías son una declaración clara en la que, con una pequeña intervención, surge una nueva comprensión. Postma asocia un nuevo significado de palabra, el lenguaje es materia viva. El título es 'un juego de palabras'. El hechizo tradicional dice 'hocus pocus pilatus pas', donde el truco es que algo desaparece o aparece de forma breve. Es la sensación de la cortina que se abre, la historia empieza y se siente la tensión del momento de asombro con una fuerza transformadora. En la primera litografía se lee además: "dos es infinitamente uno en foco". Focus significa punto focal, o sea algo así como concentración mental. Sin embargo se usa como la palabra 'atención'. Atención es: dirigir el poder perceptivo hacia un punto. Al usar la palabra 'focus', se desplaza el énfasis de lo que hace la mente por sí misma hacia el objeto sobre el que se dirige la atención, el 'punto focal'. En la rima Hocus Focus, Postma modifica ligeramente el significado (con solo una letra) y lo orienta de forma resuelta hacia el punto focal, el momento mágico de asombro de Hocus y Focus en su infinitud.

Datos

Edición
Original
Vendido por
Propietario o revendedor
Se vende con marco
No
Artista
Hannes Postma (1933-2020)
Técnica
Acuarela, Técnica mixta
Título de la obra
la generation retrouvee II
Firma
Firmado
País de origen
Países Bajos
Año
1957
Color
Multicolor
Estado
En buen estado
Alto
50 cm
Ancho
65 cm
Peso
200 g
Representación/tema
Bodegón
Estilo
Contemporáneo
Periodo
1950-1960
Países BajosVerificado
1263
Objetos vendidos
100%
pro

Objetos similares

  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​

Para ti en

Arte moderno y contemporáneo

  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​