Pictura Subastas presenta esta magnífica obra de arte perteneciente a Enric Solanilla, que representa una forma semejante a un árbol que se eleva entre campos abstractos de azul, con destellos amarillos en su copa. La pintura destaca por su excelente técnica y la gran calidad pictórica que transmite. · Dimensiones del lote con marco de papel: 38,5x34x1 cm. · Dimensiones de la obra: 25x20 cm. · Óleo sobre papel firmado a mano por el artista en la parte inferior izquierda, E. Solanilla. · La pieza se encuentra en perfecto estado de conservación. La obra procede de una exclusiva colección privada en Girona. Nota importante: las fotografías incluidas forman parte integral de la descripción del lote. El cuadro será embalado de manera profesional por un experto de IVEX (https://www.instagram.com/ivex.online/), utilizando materiales de alta calidad para garantizar su protección. El precio del envío cubre tanto el coste del embalaje profesional como el propio transporte. El envío se realizará por Correos, GLS o NACEX con seguimiento. Envíos disponibles a nivel internacional. ------------------------------------------------------------------ Este cuadro presenta una composición abstracta en la que destaca una forma vertical oscura, semejante al tronco de un árbol, que se eleva desde la parte inferior hasta abrirse en una copa irregular. La figura central, marcada por tonos negros, marrones y blancos, parece avanzar hacia el cielo y organiza el espacio a su alrededor. En la parte superior, pequeñas formas amarillas y claras se dispersan entre las ramas, como hojas iluminadas o destellos de luz. Aunque el motivo recuerda a un árbol, sus contornos fragmentados mantienen la imagen abierta a otras interpretaciones. El fondo está dominado por una amplia gama de azules, desde tonos profundos y casi nocturnos hasta matices pálidos y luminosos. Las distintas zonas se superponen en planos irregulares, creando una sensación de profundidad y movimiento. A un lado del tronco, las áreas claras parecen abrir un espacio distante; en otras partes, las manchas oscuras se acumulan y dan mayor peso a la composición. Los cambios de intensidad hacen pensar en un paisaje sugerido, quizá frío o envuelto en una atmósfera de invierno, sin que llegue a definirse un lugar concreto. La forma central contrasta con ese entorno azul gracias a sus tonos terrosos y a las marcas claras que recorren su superficie. El tronco parece rugoso y cambiante, con zonas más estrechas y otras que se ensanchan a medida que asciende. Sus ramas se extienden hacia los lados, especialmente en la parte superior, donde se mezclan con las formas amarillas, blancas y azuladas. Este contraste entre la verticalidad de la figura y la expansión horizontal del fondo crea un equilibrio visual que invita a recorrer la obra desde abajo hacia arriba. Los pequeños acentos amarillos y verdosos aportan calidez a una escena dominada por los tonos fríos. Aparecen principalmente en la zona superior, como si la luz se concentrara en torno a las ramas, y también en algunos detalles aislados que emergen entre los azules y los grises. Las manchas blancas y las líneas más claras parecen reflejos, fragmentos de cielo o zonas de mayor luminosidad. Esta combinación de colores genera una atmósfera cambiante, entre la quietud y la energía, en la que cada elemento parece formar parte de un paisaje que se transforma. En conjunto, el cuadro evoca la presencia de un árbol solitario en un entorno abstracto de tonalidades azules, salpicado de pequeños destellos cálidos. La figura vertical puede sugerir resistencia, crecimiento o permanencia, mientras que el fondo abierto transmite una sensación de misterio y amplitud. La composición no busca representar un paisaje de forma literal, sino expresar una impresión visual en la que se entrelazan naturaleza, luz y movimiento. Su contraste de colores y formas invita a contemplarla con calma y a descubrir nuevas asociaciones en cada mirada.