Ton Schulten (1938) - Avondrood

El estilo de la serigrafía Avondrood y la obra de Ton Schulten en general se describe mejor como el expresionismo de Twente o como un paisaje mosaico colorido.

Aunque su obra toma elementos de la historia del arte, creó un estilo completamente propio y reconocible que puede describirse con las siguientes características clave:

• El paisaje twentense como base:
Schulten se dejó inspirar profundamente por la naturaleza alrededor de su lugar de nacimiento, Ootmarsum. En Avondrood lo reconocerá en las formas abstractas de árboles, campos, praderas y tejados. No es una representación realista, sino el recuerdo poético de un paisaje.
• Anchas franjas verticales (estructura de mosaico):
Este es el sello distintivo absoluto de Ton Schulten. Construyó sus composiciones a partir de franjas y bloques verticales estrictos. Las superficies quedan muy juntas, de modo que la pintura adquiere la textura y dinamismo de un vitral o de un mosaico.
• Luz mística y colores del espectro:
Al igual que la luz del sol se descompone al atravesar vidrio roto en distintos colores del espectro, Schulten hacía que la luz danzara sobre sus lienzos. En Avondrood utiliza tonos intensos y cálidos de rojo, naranja y amarillo que fluyen suavemente hacia tonos fríos contrastantes. Esto confiere a la obra una atmósfera paradisiaca y serena.
• Armonía y calma:
Aunque los colores salpican la tela, la obra irradia una calma intensa. Esto está estrechamente ligado a su método de trabajo: Schulten se levantaba prácticamente cada día alrededor de las dos o tres de la madrugada para pintar en el silencio absoluto y el aislamiento de su estudio.

En resumen, el estilo de Avondrood se balancea de manera hermosa en la frontera entre abstracción y figuración. Es una interacción geométrica de color y luz que transmite la calidez mística de una tarde de verano.