Anna Bila - Open Center - XL





Protección del Comprador de Catawiki
Tu pago está protegido con nosotros hasta que recibas tu objeto.Ver detalles
Trustpilot 4.4 | 143806 valoraciones
Valoración Excelente en Trustpilot.
Anna Bila — Open Center - XL, 2026, obra original firmada en mixed media (tinta y pigmentos sobre lienzo de algodón ligeramente preparado) de la serie Living Stones, 110 cm × 125 cm, Italia, Expresionismo Abstracto, Living Stones, excelente estado, directo de la artista, con Certificado de Autenticidad, enviada enrollada en tubo protector, envío gratuito dentro de la UE.
Descripción del vendedor
Anna Bila — Open Center — XL
2026
Témpera y pigmentos sobre lienzo de algodón ligeramente preparado
Serie Stones Vivas
Open Center pertenece a la serie ongoing Living Stones de Anna Bila.
La composición se estructura alrededor de varias formas orgánicas fluidas que parecen crecer unas dentro de otras, dejando pequeños huecos en su centro. Estos espacios vacíos se vuelven tan importantes como las formas coloreadas en sí mismas, creando tensión entre presencia y ausencia, conexión y separación.
Las formas resisten una interpretación fija. Pueden recordar pétalos, piedras, fragmentos de un cuerpo o estructuras vivientes poco familiares, sin llegar a convertirse por completo en ninguna de ellas. Sus límites permanecen suaves e inestables, como si la imagen estuviera capturada en pleno proceso de transformación.
El lienzo está ligeramente preparado con una imprimación diluida, lo que permite que la superficie siga siendo absorbente. Bila trabaja con agua, tintas y pigmentos, a menudo colocando el lienzo en el suelo y cambiando su posición mientras pinta. La gravedad, la absorción y el movimiento del líquido se convierten en parte del proceso de creación de la imagen.
La artista interviene de forma continua —dirigiendo el flujo, retirando pigmento, añadiendo capas y respondiendo a cambios inesperados en el material. Este equilibrio entre intención e imprevisibilidad es central en su práctica.
Sobre la artista
Anna Bila es una artista visual ucraniana que actualmente vive y trabaja en Turín, Italia.
El proceso continuo de devenir está en el núcleo de su práctica artística. Le interesan los estados transitorios, cuando una persona, una imagen o una forma existe entre dos condiciones — ya no es lo que fue, pero aún no es algo nuevo.
Para la artista, nada en el mundo está realmente completo. La naturaleza, viviente y no viviente, se encuentra en un estado constante de transformación, ya que esos cambios pueden desarrollarse en segundos o a lo largo de periodos mucho más largos.
Sus trabajos anteriores fueron predominantemente figurativos, con retratos ligados a la infancia, a la adolescencia y a la forma en que la memoria remodela continuamente nuestra percepción de las personas. Más tarde, al trabajar con materiales fluidos, comenzaron a emerger formas que se asemejan a flores. Poco a poco, la figura humana dejó de ser necesaria, mientras se mantenía el interés por la transformación.
Exposiciones seleccionadas
2025 — “JUICY JUNE”
Exposición colectiva, Marktgalerie, Düsseldorf, Alemania
2022 — “DESENSITISATION”
Exposición individual, Museo de Arte Occidental y Oriental de Odesa, Odesa, Ucrania
2022 — “SENSING PLACES, PLACING SENSE”
Exposición colectiva, ODP Galerie, Leipzig, Alemania
2022 — “ODESA REFLECTIONS”
Exposición colectiva, GOLAB, Milán, Italia
Sitio oficial: annabila.art
La obra es original, única, está firmada a mano por la artista y va acompañada de un Certificado de Autenticidad.
La pintura será cuidadosamente enviada enrollada en un tubo protector, sin bastidor, para su transporte internacional seguro.
Envío gratuito dentro de la Unión Europea.
Anna Bila — Open Center — XL
2026
Témpera y pigmentos sobre lienzo de algodón ligeramente preparado
Serie Stones Vivas
Open Center pertenece a la serie ongoing Living Stones de Anna Bila.
La composición se estructura alrededor de varias formas orgánicas fluidas que parecen crecer unas dentro de otras, dejando pequeños huecos en su centro. Estos espacios vacíos se vuelven tan importantes como las formas coloreadas en sí mismas, creando tensión entre presencia y ausencia, conexión y separación.
Las formas resisten una interpretación fija. Pueden recordar pétalos, piedras, fragmentos de un cuerpo o estructuras vivientes poco familiares, sin llegar a convertirse por completo en ninguna de ellas. Sus límites permanecen suaves e inestables, como si la imagen estuviera capturada en pleno proceso de transformación.
El lienzo está ligeramente preparado con una imprimación diluida, lo que permite que la superficie siga siendo absorbente. Bila trabaja con agua, tintas y pigmentos, a menudo colocando el lienzo en el suelo y cambiando su posición mientras pinta. La gravedad, la absorción y el movimiento del líquido se convierten en parte del proceso de creación de la imagen.
La artista interviene de forma continua —dirigiendo el flujo, retirando pigmento, añadiendo capas y respondiendo a cambios inesperados en el material. Este equilibrio entre intención e imprevisibilidad es central en su práctica.
Sobre la artista
Anna Bila es una artista visual ucraniana que actualmente vive y trabaja en Turín, Italia.
El proceso continuo de devenir está en el núcleo de su práctica artística. Le interesan los estados transitorios, cuando una persona, una imagen o una forma existe entre dos condiciones — ya no es lo que fue, pero aún no es algo nuevo.
Para la artista, nada en el mundo está realmente completo. La naturaleza, viviente y no viviente, se encuentra en un estado constante de transformación, ya que esos cambios pueden desarrollarse en segundos o a lo largo de periodos mucho más largos.
Sus trabajos anteriores fueron predominantemente figurativos, con retratos ligados a la infancia, a la adolescencia y a la forma en que la memoria remodela continuamente nuestra percepción de las personas. Más tarde, al trabajar con materiales fluidos, comenzaron a emerger formas que se asemejan a flores. Poco a poco, la figura humana dejó de ser necesaria, mientras se mantenía el interés por la transformación.
Exposiciones seleccionadas
2025 — “JUICY JUNE”
Exposición colectiva, Marktgalerie, Düsseldorf, Alemania
2022 — “DESENSITISATION”
Exposición individual, Museo de Arte Occidental y Oriental de Odesa, Odesa, Ucrania
2022 — “SENSING PLACES, PLACING SENSE”
Exposición colectiva, ODP Galerie, Leipzig, Alemania
2022 — “ODESA REFLECTIONS”
Exposición colectiva, GOLAB, Milán, Italia
Sitio oficial: annabila.art
La obra es original, única, está firmada a mano por la artista y va acompañada de un Certificado de Autenticidad.
La pintura será cuidadosamente enviada enrollada en un tubo protector, sin bastidor, para su transporte internacional seguro.
Envío gratuito dentro de la Unión Europea.

