VANTA - Equinox VII - NO RESERVE






Posee una maestría en Cine y Artes Visuales; curador, escritor e investigador con experiencia.
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La obra original en técnica mixta *Equinox VII - NO RESERVE* de VANTA, fechada en la década de 2020, está firmada a mano, pertenece al expresionismo abstracto y mide 140 × 100 cm.
Descripción del vendedor
Equinox
Equinox es una serie de pinturas que explora el quieto equilibrio de la luz, el instante suspendido y sin dirección dominante, cuando un color parece asentarse en un equilibrio perfecto frente al lienzo. Cada obra se centra en un campo radiante de pigmento sostenido en una especie de quietud cromática, un cuerpo de color que descansa en su propio centro de gravedad.
Las obras se inspiran en las investigaciones de James Turrell sobre el espacio perceptivo, en los campos cromáticos de Mark Rothko, en las inmersiones saturadas de Yves Klein, en las instalaciones atmosféricas de Olafur Eliasson, en el trabajo de pigmento de Anish Kapoor, en las meditaciones cromáticas de Josef Albers y en los suaves gradientes de los fotogramas abstractos de Wolfgang Tillmans — artistas para quienes el color, el borde y la transición llevan el peso que en otros casos sostienen la línea y la forma.
El Proceso:
Cada obra comienza con un lienzo en blanco recortado a medida y sujeto con cinta adhesiva sobre una placa de MDF, que se ha ido elevando en su centro mediante capas sucesivas de cinta para crear una ligera elevación en la superficie de la pintura. Hojas de silicona con formas recortadas de distintos tamaños y formas interiores se colocan luego encima del tejido tensado, sirviendo como guías para trazar la composición inicial. La pintura acrílica utilizada en esta etapa se mezcla con retardadores y medios de flujo que alteran su viscosidad y ralentizan significativamente su tiempo de secado, manteniendo la superficie trabajable para el siguiente paso. Una vez que las formas están pintadas, se eleva una segunda estructura —idéntica en tamaño a la base, con una esponja grande fijada a su parte inferior— sobre la superficie húmeda hasta que entra en contacto total con la pintura. Máquinas lijadoras de madera montadas en la parte superior de esta estructura se encienden, y su vibración se transmite a través de la esponja a la pintura, difuminando y disolviendo las formas pintadas entre sí a lo largo del proceso. En algunas obras la esponja se empapa previamente con un líquido especializado que confiere a la superficie terminada un brillo profundo integrado; en otras, el barniz se aplica por separado una vez que la obra ha secado. Después de elevar la estructura, la pintura se deja reposar durante tres a cuatro horas hasta que queda completamente fijada.
Equinox es una serie sobre el equilibrio — el punto quieto donde la luz se mantiene estable y la quietud suspendida de un color perfectamente equilibrado en su propio peso.
Envío:
La obra se entrega sin marco (empaque profesional, enrollada en un tubo). Puede ser tensada de nuevo fácilmente por un profesional o por usted mismo; esto también es más económico que el costo adicional de envío cuando las pinturas llegan estiradas.
Las medidas indicadas son las de la pintura estirada y montada en un marco (Las medidas reales del lienzo son mayores para permitir que se monte en un marco de 2-4 cm de grosor).
Advertencia:
Las fotos del proceso incluidas en la lista muestran estudios y obras en progreso, así como fotos de primer plano que muestran la estructura del lienzo.
El vendedor y su historia
Equinox
Equinox es una serie de pinturas que explora el quieto equilibrio de la luz, el instante suspendido y sin dirección dominante, cuando un color parece asentarse en un equilibrio perfecto frente al lienzo. Cada obra se centra en un campo radiante de pigmento sostenido en una especie de quietud cromática, un cuerpo de color que descansa en su propio centro de gravedad.
Las obras se inspiran en las investigaciones de James Turrell sobre el espacio perceptivo, en los campos cromáticos de Mark Rothko, en las inmersiones saturadas de Yves Klein, en las instalaciones atmosféricas de Olafur Eliasson, en el trabajo de pigmento de Anish Kapoor, en las meditaciones cromáticas de Josef Albers y en los suaves gradientes de los fotogramas abstractos de Wolfgang Tillmans — artistas para quienes el color, el borde y la transición llevan el peso que en otros casos sostienen la línea y la forma.
El Proceso:
Cada obra comienza con un lienzo en blanco recortado a medida y sujeto con cinta adhesiva sobre una placa de MDF, que se ha ido elevando en su centro mediante capas sucesivas de cinta para crear una ligera elevación en la superficie de la pintura. Hojas de silicona con formas recortadas de distintos tamaños y formas interiores se colocan luego encima del tejido tensado, sirviendo como guías para trazar la composición inicial. La pintura acrílica utilizada en esta etapa se mezcla con retardadores y medios de flujo que alteran su viscosidad y ralentizan significativamente su tiempo de secado, manteniendo la superficie trabajable para el siguiente paso. Una vez que las formas están pintadas, se eleva una segunda estructura —idéntica en tamaño a la base, con una esponja grande fijada a su parte inferior— sobre la superficie húmeda hasta que entra en contacto total con la pintura. Máquinas lijadoras de madera montadas en la parte superior de esta estructura se encienden, y su vibración se transmite a través de la esponja a la pintura, difuminando y disolviendo las formas pintadas entre sí a lo largo del proceso. En algunas obras la esponja se empapa previamente con un líquido especializado que confiere a la superficie terminada un brillo profundo integrado; en otras, el barniz se aplica por separado una vez que la obra ha secado. Después de elevar la estructura, la pintura se deja reposar durante tres a cuatro horas hasta que queda completamente fijada.
Equinox es una serie sobre el equilibrio — el punto quieto donde la luz se mantiene estable y la quietud suspendida de un color perfectamente equilibrado en su propio peso.
Envío:
La obra se entrega sin marco (empaque profesional, enrollada en un tubo). Puede ser tensada de nuevo fácilmente por un profesional o por usted mismo; esto también es más económico que el costo adicional de envío cuando las pinturas llegan estiradas.
Las medidas indicadas son las de la pintura estirada y montada en un marco (Las medidas reales del lienzo son mayores para permitir que se monte en un marco de 2-4 cm de grosor).
Advertencia:
Las fotos del proceso incluidas en la lista muestran estudios y obras en progreso, así como fotos de primer plano que muestran la estructura del lienzo.
