Yves Decaudan - La silhouette du soir

Tableau représentant le personnage "La silhouette du soir"- 2026
Una obra artística que aportará un toque original a tu interior.
Una silueta masculina estilizada, con sombrero de ala ancha y chaqueta cortada en dos tonos azul rey y negro. Camina de espaldas o en tres cuartos, proyectando su sombra invertida en una extensión de agua en primer plano.
Un paisaje urbano evoca una medina o un pueblo mediterráneo con formas geométricas y fachadas ocre, amarillo vermellón y rojo. En el fondo se alza una torre que se recorta contra un cielo azul noche intenso.
Un cuerpo de agua o un suelo mojado que refleja en espejo la silueta oscura y los tonos de la ciudad.
La obra se inscribe en una corriente expresionista y semiabstrcta, fuertemente influenciada por el fauvismo en el tratamiento del color.
La pintura se apoya en un fuerte contraste complementario entre el cálido amarillo, ocre, rojo y el frío azul cobalto, azul noche. Esta oposición térmica crea un impacto visual alto y una atmósfera crepuscular.
La estructura es muy construida, basada en la verticalidad de los edificios y la referencia horizontal del reflejo. La división bicolor del personaje principal traduce un juego entre la luz y la sombra, fortaleciendo el misterio del transeúnte solemne y solitario.
Tablaau del artista pintor bretón Yves Decaudan – 1954
El trabajo de Yves Decaudan se inscribe en una vena figurativa colorida, muy influenciada por el fauvismo y la escuela de Pont-Aven, con un apego particular a escenas costeras de Bretaña. Sus obras suelen representar momentos de calma, lectura o ensoñación al aire libre, en un marco marítimo o mediterráneo donde el tiempo parece suspendido. El trabajo del artista se caracteriza por una figuración expresiva y poética, impulsada por un agudo sentido del color y la síntesis de las formas. El artista privilegia las superficies planas de colores puros e intensos como este azul profundo frente al rojo deslumbrante, creando una tensión visual inmediata y luminosa. Los elementos del decorado están acotados y depurados, yendo al esencial sin detenerse en el detalle anatómico o el realismo estricto, lo que acerca su trabajo al fauvismo o al cartel de arte. Sus temas, a menudo solitarios y marítimos, transmiten una impresión de inmovilidad, serenidad o ensueño suspendido en el tiempo. A través de fondos trabajados en materia o salpicados de toques ligeros, establece una profundidad poética más que geométrica.
Cuadros expuestos en numerosas colecciones privadas en Europa, América del Norte, África y Oceanía, tela expuesta en el Salón de Otoño de París – 2022
Entregado con certificado de autenticidad, firma al dorso
Acrílico sobre lieno de algodón, bastidor de madera, no enmarcado, dimensión 80 x 60 cm
Envío y embalaje asegurados en caja para cuadros
‘Los visuales de situación son visualizaciones AI basadas en fotografías del objeto real. Las fotos del objeto real hacen fe.’