Pippo - Waiting at the Shore






Estudió Historia del Arte en la École du Louvre y se especializó en arte contemporáneo por más de 25 años.
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La pintura original en acrílico *Waiting at the Shore*, de Pippo, se realizó en 2026, mide 100 × 75 cm y está firmada en el reverso.
Descripción del vendedor
NO ENVIAMOS A REINO UNIDO. Los paquetes al Reino Unido a menudo se pierden o te devuelven, por lo que los pedidos para UK serán cancelados. Gracias por comprender.
Dimensiones: 100 x 75 x 2,5 cm (Al × An × Prof)
Estirado en madera y listo para colgar!
- 100% pintado a mano; pieza única
- Acrílico profesional sobre lienzo de alta calidad
- El marco no está incluido (los bordes están acabados)
- Firma del artista en la contracara
- Certificado de Autenticidad (COA) incluido
- Envío asegurado mediante mensajería italiana
Nota de foto: los ajustes de la habitación mostrados en las imágenes de presentación se generan digitalmente para ayudarte a visualizar la pintura en una pared. No forman parte de la obra. La pintura es una pieza original, completamente pintada a mano sobre lienzo.
Sobre Pippo
Pippo (nacido en Monza) crea obras que navegan por el terreno tranquilo entre la abstracción geométrica y el surrealismo. Después de dejar una exitosa carrera en diseño gráfico para dedicarse por completo a la pintura, se instaló cerca de las tranquilas costas del Lago Maggiore. Su bagaje es evidente en sus composiciones —arquitectónicas, equilibradas y precisas—, pero se suavizan con una atmósfera cinematográfica que se siente como un recuerdo o un sueño.
Para Pippo, el arte es un acto inmersivo. Interactúa con sus sujetos escribiendo narrativas en tiempo presente en primera persona, entrando mentalmente en el lienzo para experimentar el momento desde dentro. Sin embargo, mientras él entra a estos mundos de forma personal, deja el lienzo físico abierto a la interpretación. Sus figuras, aunque elegantemente ataviadas, suelen carecer de rostro. Esta anonimidad es una invitación: garantiza que la protagonista “pueda ser cualquiera”, permitiendo que el espectador se adentre en la escena y habite la historia por sí mismo.
Este límite entre lo visto y lo no visto define también al artista. Reservado e introspectivo, escribe de forma privada y prefiere que sus lienzos hablen. No mantiene huella digital y evita las redes sociales para conservar ese mismo aire de misterio que se encuentra en su obra.
Usando una paleta de tonos sutiles y atmosféricos puntuada por colores decisivos, Pippo refina un lenguaje de elegante economía. Sus pinturas—llenas de animales silenciosos, sombras nítidas y luz resplandeciente—no son solo imágenes, sino historias abiertas de anhelo y gracia.
NO ENVIAMOS A REINO UNIDO. Los paquetes al Reino Unido a menudo se pierden o te devuelven, por lo que los pedidos para UK serán cancelados. Gracias por comprender.
Dimensiones: 100 x 75 x 2,5 cm (Al × An × Prof)
Estirado en madera y listo para colgar!
- 100% pintado a mano; pieza única
- Acrílico profesional sobre lienzo de alta calidad
- El marco no está incluido (los bordes están acabados)
- Firma del artista en la contracara
- Certificado de Autenticidad (COA) incluido
- Envío asegurado mediante mensajería italiana
Nota de foto: los ajustes de la habitación mostrados en las imágenes de presentación se generan digitalmente para ayudarte a visualizar la pintura en una pared. No forman parte de la obra. La pintura es una pieza original, completamente pintada a mano sobre lienzo.
Sobre Pippo
Pippo (nacido en Monza) crea obras que navegan por el terreno tranquilo entre la abstracción geométrica y el surrealismo. Después de dejar una exitosa carrera en diseño gráfico para dedicarse por completo a la pintura, se instaló cerca de las tranquilas costas del Lago Maggiore. Su bagaje es evidente en sus composiciones —arquitectónicas, equilibradas y precisas—, pero se suavizan con una atmósfera cinematográfica que se siente como un recuerdo o un sueño.
Para Pippo, el arte es un acto inmersivo. Interactúa con sus sujetos escribiendo narrativas en tiempo presente en primera persona, entrando mentalmente en el lienzo para experimentar el momento desde dentro. Sin embargo, mientras él entra a estos mundos de forma personal, deja el lienzo físico abierto a la interpretación. Sus figuras, aunque elegantemente ataviadas, suelen carecer de rostro. Esta anonimidad es una invitación: garantiza que la protagonista “pueda ser cualquiera”, permitiendo que el espectador se adentre en la escena y habite la historia por sí mismo.
Este límite entre lo visto y lo no visto define también al artista. Reservado e introspectivo, escribe de forma privada y prefiere que sus lienzos hablen. No mantiene huella digital y evita las redes sociales para conservar ese mismo aire de misterio que se encuentra en su obra.
Usando una paleta de tonos sutiles y atmosféricos puntuada por colores decisivos, Pippo refina un lenguaje de elegante economía. Sus pinturas—llenas de animales silenciosos, sombras nítidas y luz resplandeciente—no son solo imágenes, sino historias abiertas de anhelo y gracia.
