Slasky - Cupids

La obra se presenta como una densa stratificación semántica en la que el artista italiano Slasky se apropia del cuadro rococó Amorini. Alegoría de la pintura de François Boucher, redefine radicalmente su equilibrio formal mediante una intervención provocadora inspirada en la estética del street art y de la cultura post-internet.

En el centro de la composición, donde originalmente un cupido retrataba un busto escultórico neoclásico bajo la mirada atenta de su compañero, Slasky inserta la iconografía universal de la Mona Lisa de Leonardo da Vinci, la cual es profanada en tiempo real por el amorcito en primer plano, que se dedica a pintarle en la cara los célebres bigotes rojos en un homenaje explícito e irónico al ready-made L.H.O.O.Q. de Marcel Duchamp.

Esta misma travesura cromática contagia al cupido alado del fondo, cuyos icónicos bigotes rojos evocan de inmediato el estilo grafitero e irreverente de la Pop Art contemporánea.

A la izquierda, el antiguo busto de mármol aparece parcialmente roto y vandalizado con inscripciones en pintura en spray roja y negra que evocan una rebelión estética e ideológica, superponiendo referencias históricas y consignas conceptuales como el nombre "Jean" y la fecha "1789" ligadas a la Revolución Francesa, la expresión "Marat's Mistake" que remite a la célebre obra de Jacques-Louis David, hasta la firma del autor, a la inscripción "Iconoclas" y a la pregunta provocadora "Art is dead?".

La paleta clásica de Boucher, caracterizada por suaves nubes pastel y carnaciones cálidas, es así violada por la violencia visual de los colores acrílicos y de los símbolos anarquistas, transformando la armonía idílica del Settecento en un manifiesto visual fluido y estratificado que interroga al espectador sobre el valor de la originalidad, sobre la supervivencia de los mitos museales y sobre el mismo acto de hacer arte en nuestro siglo

« El arte no es representar cosas nuevas, sino representarlas con novedad »

Slasky es un afamado artista italiano cuyas obras han sido expuestas en muestras personales y colectivas a nivel internacional

El artista tiene la capacidad de fusionar obras de arte clásicas con técnicas de arte digital contemporáneo. Con su estilo clásico neo-urbano, une tradición y modernidad, llevando a los protagonistas de las obras de arte originales a entornos sociales y artísticos contemporáneos.

Selected Exhibitions (2015 — 2026)

Institutional highlight: Long Live Rembrandt, Rijksmuseum, Amsterdam, 2026. Obra seleccionada por el jurado del museo entre miles de presentaciones internacionales para exhibirse dentro de los espacios de colección permanente del museo. 15 de julio — 15 de septiembre de 2019.

2026

CI-AO
30 de abril - 28 de mayo de 2026
Via Del Vantaggio 28, Roma
Piazza del Popolo

FACE 2 FACE
5 de marzo
Laundry Studios
2 Warburton Rd, London E8 3RT
UK

Tokyo Open Art | Exposición Art on Loop
Dirección del lugar
3 Chome-20-18 Jingumae, Shibuya,
Tokyo 150-0001,
Japón

Parallax Art Fair
Kensington Town Hall
Hornton Street
Londres
W8 7NX


2024
Exposición individual
CONTEMPORARY VENICE
Palazzo Pisani-Revedin
S. Marco, 4013A , 30124 Venecia, Italia

ARTLAB
Benjamin Eck Gallery
Múnich, Alemania

2021
Mia Fair
La información Photography Art Fair Italy
Milán, Italia

ST-ART, STRASBOURG 2021
25 - 28 NOV. 2021
PARC EXPO STRASBOURG

SM'ART AIX-EN-PROVENCE, 2021
14 - 18 OCTUBRE 2021
BOOTH 123A

2021
Mia Fair
La información Photography Art Fair Italy
Milán, Italia

Lausanne Art Fair
Beaulieu Lausanne
Booth 59
Suizo

Lille ArtUp 2021
Lille, Francia

StreetArt//UrbanArt
Legnano, Italia

2020
Woodward Gallery
WashYourHands Exhibition
Nueva York, NY

RedSheep Gallery
Work in Paper
Estocolmo, Suecia

2019

Wopart Art Fair 2019 / Centro Esposizioni - Lugano, Suiza

Lang Leve Rembrandt
Rijks Museum Amsterdam