Jana Zanoskar (1963) - Covid

Anno 2010
Técnica mixta: acrílico ejecutado sobre lienzo
Envío con bastidor
Firmado Jana Zanoskar

Crítica & Exposiciones
NOTA DEL CRÍTICO - BIOGRÁFICA
En registro figura Miriana Zanoskar, en arte Jana Zanoskar. Licenciada en 1963 en la Academia de Bellas Artes de
Ljubljana, con una duración de cinco años y la tesis final titulada «El color en el arte, óptica, química y física».
Con la llegada a Italia he expuesto en la Galería 14 de Florencia recibiendo 2 medallas de oro. En los años siguientes he participado en las exposiciones colectivas en diversos lugares de Lunigiana; el arte en Toscana en ese periodo era vibrante y atractivo para el público.
Muchos años los pasé siguiendo a Giulia Silato exponiendo en palacios históricos de toda Italia. Las exposiciones estaban bien organizadas en lugares históricamente importantes y artísticamente notables, pero antes de todo sin un futuro.
En el vigésimo quinto jubileo expuse junto a mis colegas en Liubliana, Kranj, y posteriormente también en Roma.
Con Stefano Sichel he encontrado un acuerdo artístico, la posibilidad de exponer también en el extranjero y durante todo el año en su galería.

LOS TEMAS, varían con las ideas del momento, siempre he sido surrealista, y naturalmente también abstracta con algún guiño o evocación de la realidad, como evocaciones oníricas. En los últimos años he vuelto al realismo pintando desnudos tatuados, y con los grandes cuadros me acercaba a la situación climática de la Tierra, como «El mundo perdido» y al mundo desconocido de nuestra alma, como por ejemplo en la obra «Las puertas del tiempo».
Las TÉCNICAS que he utilizado a lo largo de los años son las más variadas. Empecé con cuadros al óleo, después continué con acrílico, con materiales de reciclaje para integrar en la pintura, viere relojes, maderas envejecidas por el tiempo, barnices vitrificados, cuerdas, clavos y cordeles.
(Enviado al Sr. Cairo de Mondadori)

FICHA INFORMATIVA
apellido: Zanoskar -
nombre: Miriana - en arte Jana
Nacida el 1 de diciembre de 1935 en Liubliana, ex-Yugoslavia, ahora Eslovenia.
Residente en Italia, en Celleno (Viterbo) en la casa de reposo Villa Acquaforte
www.janazanoskar.it
Correo electrónico: jana.zanoskar@alice.it

Relación con las galerías a lo largo de los años 2018 y 2019:
Centro ARTE MODERNA de Sbrana Massimiliano, Lungarno Mediceo, Pisa
Galería de Arte de Stefano Sichel, Castellarquato (PC)

Precios por cuadro:
desde 50 a 80 cm 4.000,00 €
desde 120x100 cm 6.000,00 €
desde 250x230 cm 25.000,00 €

En los años 2018 y 2019 he realizado dos exposiciones personales en el Centro Arte Moderna de Pisa.
Exposición continua en la galería de Stefano Sichel y exposiciones colectivas siempre con Stefano Sichel
en el extranjero.

"Jana Zanoskar, pintora de momentos misteriosos, utiliza con sapiencia formas, signos y colores para transmigrar lo real en clave lirico-objetiva. En sus investigaciones abstractas, la artista muestra una conciencia investigadora, que se expresa en fórmulas expresivas totalmente inéditas. Afirma, por tanto, el sentido de la forma como pura vitalidad, testimoniando el sonido abstracto del color, y el ritmo de las volumetrías, entrelazando un diálogo amoroso con la materia cromática".
Paolo Levi

Nació en Liubliana, Eslovenia, ciudad ligada al mito de Jasón y los Argonautas, pero desde hace muchos años radicada en Italia. Vive y trabaja en Podenzana, en Lunigiana. Pintura mágica, entre abstracción y surrealismo. Klee tomó de las Jugendstil, el Art Nouveau francés. Y también la Zanoskar percibe los reflejos de lo Floral y del Liberty, pero los ajusta al brusco impulso de su fantasía, al sentido del fantástico, que guía toda su investigación en un caleidoscopio de formas flotantes y de colores que cambian según las perspectivas. En el torbellino de los “ismos” del siglo XX, en el panorama de la pintura ligur-toscana de investigación, la actividad de Jana Zanoskar logra fascinar al espectador, aunque sea por la inquietud nunca separada de un núcleo vital de poesía. Es reconocible, siempre distinguible, precisamente por esta capacidad de evocaciones mágicas. Vive y trabaja en Lunigiana. R. Bertoli

La artista, de origen esloveno, se sitúa entre el simbolismo oriental, de naturaleza aniconica, y el iconismo occidental, cuya síntesis es fatal porque incide en clave transfigurante sobre las imágenes que se vuelven abstractas, exactamente como en las tendencias artísticas más conocidas del siglo XX europeo. Sus obras desprenden, por tanto, una esfera centro-europea que las hace apetecibles a un público culto, sensible y conocedor de las demandas del modernismo.
La marcada predisposición hacia las formas abstractas y geométricas deriva sin duda del gusto estilizante, dando vida al Abstractismo y a la gran pintura de Wassily Kandinsky, que la influyó evidentemente. En el caso de Jana también es cierto que la riqueza material, producida al integrar la pintura con materiales de diversa naturaleza y procedencia, y la plenitud de las pastas cromáticas, reinventadas continuamente, traicionan una segura maestría de los medios expresivos, aptos para dar plasticidad y volumetría, prerrogativas de nuestro Classicismo (no es de ignorar que la pintora viva desde hace mucho tiempo junto a la tierra de los mármoles michelangelescos). Y no hay que extrañarse tanto en el intento de forzar cualquier lectura de tipo racionalista. Resulta evidente que los temas se extraen de una fuente continua e ininterrumpida que brota con un flujo inesaurible sin detenerse nunca... la Fantasía, aquí particularmente desatada. Impulsada por ese misterioso e ineffable que es la Creatividad. Ella viene a difundir sobre estos lienzos una oleada de colores chillones que se distribuyen de modo aparentemente casual según partituras geométricas deformes, todas ellas con carácter fitomórfico... volutas, giros, carriles irregulares y ondulantes, ángulos insospechados... una "monstruosa" criatura muestra los dientes... ¡pero es solo un dado de torta! Pasajes pictóricos y escaneos plásticos audaces, los de Jana, pero siempre graduados en tonos llenos y brillantes para indicarnos una naturaleza coralina, un fondo submarino o un manto herboso y florido. El título de cada obra, repetitivo e insistente en el concepto de "insólito", hace referencia al Kandinsky de “Sin Título”, pero lo que más importa es el coraje de aventurarse en este universo fantástico de criaturas del mar, del cielo y de la tierra. Trigrones, Paneles, Nudos, Ajedrez, Cuadrados, Drapajes, Conchas (¿o espirales de rocallas caprichosas?) y todo lo que puede razonablemente deducirse de la lectura de estas "pinturas" ahora también "escultura" nos introducen a una Cosmogonía Misteriosa, que solo el "Tercer Ojo" del Espíritu puede iluminar.
Juulia Sillato

En 1963 me diplomé en la Academia de Liubliana (Eslovenia, ex Yugoslavia)
En 1965 empecé a exponer en la Civica Galleria de Arte Moderna de Liubliana, ganando merecidamente la exposición permanente ante el Museo de la Ciudad.
En los años 70 me traslado a Italia donde el Ayuntamiento de Florencia me concede premios y reconocimientos en una serie de citas de Arte y concursos. También inicio la enseñanza de las Disciplinas Artísticas en las Escuelas Secundarias Estatales, tras la reorganización de la titularidad obtenida en Liubliana, y simultáneamente cultivo el Arte de la Cerámica con cursos especializados.
Son de aquellos años los grandes paneles decorativos en cerámica, manufacturas por encargo para las fachadas de numerosos edificios públicos y privados.

1975 Galería 14, Florencia
1975 Iglesia de Santa María de la Quercia - Claustero,
Aulla (Massa Carrara)
1976 Palacio del Municipio - Sala Consiliare, Aulla (Massa Carrara)
1979 Arte Fiera, Carrara
1980 Giro de Francia con parada en París
1996 Galería Internacional, Viareggio (Lucca)
1996 Palacio del Municipio (Massa Carrara) - Sala Consiliare, Aulla
1997 Palacio del Municipio - Sala Consiliare, Pontremoli (Massa Carrara)
1997 Galería Mercadante, Costa Smeralda (Sassari)
1997 Palacio del Municipio - Sala Consiliare, Sarzana (La Spezia)
1998 Galería «Il Navicello»: Torre del Lago Puccini (Lucca)
1998 Galería Internacional, Viareggio (Lucca)
1998 Hipódromo, Montecatini Terme (Pistoia)
1998 Palacio del Municipio - Claustro de TAU, Altopascio (Lucca)
1999 Galería Mercadante, Costa Smeralda (Sassari)
2000 Empresa de Promoción Turística, Massa
2000 Hotel Príncipe, Venecia
2000 Palacio del Municipio - Sala Consiliare, Montecatini Terme (Pistoia)
2000 Galería Internacional, Viareggio (Lucca)
2001 Galería del Torchio, Roma
2001 Studio de Arte, Venecia
2001 Studio de Arte, Bassano del Grappa (Vicenza)

2001 Empresa de Promoción Turística, Massa
2001 Pequeña Galería, Kranj (Eslovenia)
2001 Palacio del Municipio - Claustro de TAU, Altopascio (Lucca)
2001 Palacio de los Capitani del Pueblo, República de San Marino
2001 Palacio del Municipio - Sala Consiliare, Marina di Massa
2002 Empresa de Promoción Turística, Massa
2002 Palacio del Municipio - Sala Consiliare, Bolsena (Viterbo)
2002 Galería Mercadante, Levanto (La Spezia)
2003 Carnevale di Viareggio (Lucca)
2003 Palacio del Municipio - Sala Consiliare, Bolsena (Viterbo)

Desde 1999, retomada por profesionales del sector, en particular Giulia Sillato, Historiadora del Arte de la Scuola Longhiana, desempeño mi actividad expositiva entre las Demeures Storiche más prestigiosas de Italia y Galerías de Arte de nivel nacional que han solicitado mis Obras para presentarlas en Importantes Casas de Subastas.

1999 Rocca di Giovanni Della Rovere, Senigallia (Ancona)
1999 Palacio Ducal (Piano Térreo del Apartamento de Guglielmo Gonzaga), Mantua
1999 Fortaleza Española, L’Aquila
1999 Villa Carlotti, Caprino Veronese (Verona)
2000 Palacio de los Capitanes del Pueblo, Ascoli Piceno
2000 Roca de Caterina Sforza, Forlì
2000 Palacio de los Priori, Asís (Perugia)
2000 Abadía de San Nilo, Grottaferrata (Roma)
2001 Antiguo Castillo en el Mar, Rapallo (Génova)
2001 Cuatro célebres "Castelli Romani" en Contemporánea:
Villa Aldobrandini, Frascati (Roma)
Villa Tuscolana, Frascati (Roma)
Villa Falconieri, Frascati (Roma)
Antico Granaio Borghese, Artena (Roma)
2002 Palacio Pallavicini Rospiglioso al Quirinal (Roma)
2002 Cripta de la Basílica de Santa Croce (Florencia)
2002 Casina Pompeiana en Riva di Chiaia (Nápoles)