Santicri - Compressed Icon, La Giconda

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Nathalia Oliveira
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La obra en técnica mixta «Compressed Icon, La Giconda», de Santicri, es una edición limitada de 100 ejemplares, firmada a mano, fechada en 2026 y mide 32 × 20 cm.

Resumen redactado con la ayuda de la IA

Descripción del vendedor

Santicri ha participado en numerosas exposiciones de arte de relevancia internacional. Entre las más destacadas, en 2022 expuso sus obras en el prestigioso Palazzo Grillo de Génova y, en 2023, estuvo presente en la International Contemporary Furniture Fair (ICFF) de Nueva York, ampliando así su visibilidad tanto en contextos nacionales como internacionales.
Santicri fue reconocido entre los artistas más vendidos de 2024 por Artmayeur, una de las plataformas más prestigiosas del mundo del arte. Ese mismo año, también se situó entre los tres nombres más buscados en la plataforma Catawiki, otra muestra del creciente reconocimiento de su trabajo. Estos reconocimientos ponen de relieve el extraordinario talento de Santicri y su creciente visibilidad en el panorama artístico contemporáneo.

Santicri
Técnica mixta
Medidas :32x20 cm
La obra incluye un certificado de autenticidad firmado a mano
Edición limitada x/100

Una imagen universal se somete a una presión real. La superficie del lienzo ya no es neutra: se estira, se dobla, se sujeta. El icono pierde su estabilidad y se convierte en materia, cuerpo, tensión visible.

Las pinzas no son solo un elemento formal, sino también un gesto. Inmovilizan la imagen en un estado intermedio, como si la hubieran detenido mientras intentaba expandirse o escapar. El rostro sigue siendo reconocible, pero está comprimido, obligado a adoptar una nueva forma que altera su equilibrio.

La obra explora el contraste entre la perfección clásica y la intervención física contemporánea. Lo que era intocable se manipula, se sujeta, casi se disciplina. No se destruye, sino que se transforma bajo presión.

De ello surge una reflexión sobre cuán estables son realmente las imágenes que conocemos: basta una fuerza mínima para cambiar su percepción y revelar que incluso los iconos más sólidos pueden doblarse, deformarse y reescribirse.

Obra sobre lienzo de 350 g/m², montado sobre bastidor de madera de abeto; marco no incluido.
La obra se enviará con numeración aleatoria.
¡ENVÍO ASEGURADO!
El paquete se embala cuidadosamente.

En 2024, el artista se consolidó como uno de los nombres más buscados en Catawiki, justo después de iconos como Kaws y Banksy. Su arte destaca en un contexto exclusivo que incluye otras categorías de excelencia, como Rolex, Lego, Louis Vuitton, Porsche, Eames, Macallan, Tintin, Cartier y Pokémon. Un talento reconocido no solo por su valor creativo, sino también como una de las inversiones más prometedoras del año.

Nacido en 1992 en Macerata, en la región de Las Marcas, el artista italiano siguió una trayectoria que, entre sus estudios de topografía y arquitectura, lo llevó a colaborar con un artesano especializado en esculturas de resina. Allí nació la necesidad cada vez más intensa de encontrarse a sí mismo y dar rienda suelta a su creatividad.
Sus obras se venden en todo el mundo y colabora con galerías de Italia y Europa.
Su arte goza de un amplio reconocimiento y no puede faltar entre los coleccionistas de cuadros y esculturas de arte urbano, arte pop y arte contemporáneo.
«Nunca es fácil clasificar el propio arte; intento transmitir lo que ven mis ojos, mi forma de ver lo que me rodea, y lo reelaboro con un diseño que encaja bien con los tiempos modernos: impactante y memorable».

Este anuncio incluye imágenes generadas mediante inteligencia artificial (IA). Consulte las fotografías originales para comprobar el estado real del objeto.

El vendedor y su historia

Comunicarse a través de una obra va más allá del mensaje: es el propio corazón del arte. Mis trabajos se mueven entre mensajes sociales y puro pop, a menudo con un toque de ironía. Busco reinterpretar lo que me rodea con un lenguaje visual contemporáneo, impactante y memorable. La belleza, para mí, es un puente entre las personas. En mis obras trato de capturar ese sentido de conexión y reconocimiento que nace de la armonía oculta en las formas. La resina es hoy el material que predilejo: me permite experimentar, unir diseño y escultura, explorar nuevas posibilidades estéticas. Esta búsqueda continua me empuja más allá de la zona de confort, manteniendo viva la curiosidad creativa. Creo para dar forma a un impulso interior, para hacer visible aquello que normalmente permanece invisible: el tiempo, el trabajo y la experiencia que dan significado a nuestro camino.
Traducido por el Traductor de Google

Santicri ha participado en numerosas exposiciones de arte de relevancia internacional. Entre las más destacadas, en 2022 expuso sus obras en el prestigioso Palazzo Grillo de Génova y, en 2023, estuvo presente en la International Contemporary Furniture Fair (ICFF) de Nueva York, ampliando así su visibilidad tanto en contextos nacionales como internacionales.
Santicri fue reconocido entre los artistas más vendidos de 2024 por Artmayeur, una de las plataformas más prestigiosas del mundo del arte. Ese mismo año, también se situó entre los tres nombres más buscados en la plataforma Catawiki, otra muestra del creciente reconocimiento de su trabajo. Estos reconocimientos ponen de relieve el extraordinario talento de Santicri y su creciente visibilidad en el panorama artístico contemporáneo.

Santicri
Técnica mixta
Medidas :32x20 cm
La obra incluye un certificado de autenticidad firmado a mano
Edición limitada x/100

Una imagen universal se somete a una presión real. La superficie del lienzo ya no es neutra: se estira, se dobla, se sujeta. El icono pierde su estabilidad y se convierte en materia, cuerpo, tensión visible.

Las pinzas no son solo un elemento formal, sino también un gesto. Inmovilizan la imagen en un estado intermedio, como si la hubieran detenido mientras intentaba expandirse o escapar. El rostro sigue siendo reconocible, pero está comprimido, obligado a adoptar una nueva forma que altera su equilibrio.

La obra explora el contraste entre la perfección clásica y la intervención física contemporánea. Lo que era intocable se manipula, se sujeta, casi se disciplina. No se destruye, sino que se transforma bajo presión.

De ello surge una reflexión sobre cuán estables son realmente las imágenes que conocemos: basta una fuerza mínima para cambiar su percepción y revelar que incluso los iconos más sólidos pueden doblarse, deformarse y reescribirse.

Obra sobre lienzo de 350 g/m², montado sobre bastidor de madera de abeto; marco no incluido.
La obra se enviará con numeración aleatoria.
¡ENVÍO ASEGURADO!
El paquete se embala cuidadosamente.

En 2024, el artista se consolidó como uno de los nombres más buscados en Catawiki, justo después de iconos como Kaws y Banksy. Su arte destaca en un contexto exclusivo que incluye otras categorías de excelencia, como Rolex, Lego, Louis Vuitton, Porsche, Eames, Macallan, Tintin, Cartier y Pokémon. Un talento reconocido no solo por su valor creativo, sino también como una de las inversiones más prometedoras del año.

Nacido en 1992 en Macerata, en la región de Las Marcas, el artista italiano siguió una trayectoria que, entre sus estudios de topografía y arquitectura, lo llevó a colaborar con un artesano especializado en esculturas de resina. Allí nació la necesidad cada vez más intensa de encontrarse a sí mismo y dar rienda suelta a su creatividad.
Sus obras se venden en todo el mundo y colabora con galerías de Italia y Europa.
Su arte goza de un amplio reconocimiento y no puede faltar entre los coleccionistas de cuadros y esculturas de arte urbano, arte pop y arte contemporáneo.
«Nunca es fácil clasificar el propio arte; intento transmitir lo que ven mis ojos, mi forma de ver lo que me rodea, y lo reelaboro con un diseño que encaja bien con los tiempos modernos: impactante y memorable».

Este anuncio incluye imágenes generadas mediante inteligencia artificial (IA). Consulte las fotografías originales para comprobar el estado real del objeto.

El vendedor y su historia

Comunicarse a través de una obra va más allá del mensaje: es el propio corazón del arte. Mis trabajos se mueven entre mensajes sociales y puro pop, a menudo con un toque de ironía. Busco reinterpretar lo que me rodea con un lenguaje visual contemporáneo, impactante y memorable. La belleza, para mí, es un puente entre las personas. En mis obras trato de capturar ese sentido de conexión y reconocimiento que nace de la armonía oculta en las formas. La resina es hoy el material que predilejo: me permite experimentar, unir diseño y escultura, explorar nuevas posibilidades estéticas. Esta búsqueda continua me empuja más allá de la zona de confort, manteniendo viva la curiosidad creativa. Creo para dar forma a un impulso interior, para hacer visible aquello que normalmente permanece invisible: el tiempo, el trabajo y la experiencia que dan significado a nuestro camino.
Traducido por el Traductor de Google

Datos

Se vende con marco
No
Vendido por
Galería
Edición
Edición limitada
Edition number
X/100
Artista
Santicri
Título de la obra
Compressed Icon, La Giconda
Técnica
Técnica mixta
Firma
Firmado a mano
País de origen
Italia
Año
2026
Color
Multicolor
Estado
En buen estado
Alto
32 cm
Ancho
20 cm
Estilo
Arte conceptual
Periodo
Posterior a 2020
ItaliaVerificado
3573
Objetos vendidos
100%
protop

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