Arte

Interiores y decoración

Joyería y piedras preciosas

Relojes de pulsera, plumas, bolígrafos y encendedores

Moda

Monedas y sellos

Cómics y animación

Coches clásicos, motos clásicas y automobilia

Vino, whisky y licores

Arte asiático y tribal

Cartas y cromos coleccionables

Juguetes y modelos a escala

Arqueología e historia natural

Deportes

Música, películas y cámaras

Libros y memorabilia histórica

{name} te trae los objetos más especiales

Julien Gauthier

Artwork created on professional canvas using the giclée printing technique on canvas. Digital art using contemporary media and AI
Obra del arte del artista Alberto Ricardo  realizada en la técnica Impresión Giclée, sobre lienzo profesional de alta calidad, 100% algodón, máxima resistente a manipulación y agentes exteriores de la marca Eco Canvas Roma Glossy, satinado. 
Garantizamos un producto duradero y de calidad visual. 
Dimensión de 65 x 100 cm de pintura con 5 cm de profundidad. 
Edicion limitada 1/5 firmada a mano en la parte frontal.
En el dorso de la pieza podrá encontrar los datos sobre la obra. 
El envío se realizará a través de la Cia. United Parcel Service (UPS), para España y Europa, y a través de la Cia. Fedex para el resto del mundo. 
La obra irá enrollada y estará protegida mediante varias capas de embalaje, nailón burbuja  y colocada en un tubo resistente. 
Una vez pagada la obra, se requieren tres días para el proceso de embalaje y entrega a la compañía de envió. 
La pieza le llegará al termino de diez días, según el país de destino. 
El retrato, aquí fragmentado, no busca contarlo todo. Deja fuera los ojos, pero no el alma. Lo que a primera vista podría parecer una omisión —la ausencia del rostro completo— se revela en cambio como una poderosa elección estética. Esta imagen no necesita miradas para conmover. Le basta una boca contenida, una clavícula que brilla bajo la luz, unos hombros que respiran dignidad y piel. Le basta la materia pictórica, el fuego del color, la carnalidad del trazo. Impresa en lienzo, esta obra no se contempla: se siente como un latido.

Desde lo técnico, nos encontramos ante una pintura de gran carga sensorial. La superficie pictórica está construida con una técnica de empaste rica en materia: pinceladas gruesas, texturas ondulantes, capas superpuestas que dan vida a la piel, a las flores, al fondo. El dominio de la luz es magistral. No hay blanco puro, pero la iluminación está presente en los reflejos dorados sobre los hombros y el escote. Cada sombra está cargada de matices: violetas, tierras, rojos. La piel no es plana ni uniforme; es un campo de energía donde el óleo vibra, susurra.

El color es protagonista indiscutible. Rojos ardientes, naranjas saturados, amarillos intensos, azules profundos: todo parece inflamado por una emoción contenida. El contraste entre la calidez del cuerpo y el frescor del azul en el fondo genera una tensión visual envolvente. Las flores —o llamas, o explosiones, según cómo se miren— no son ornamentos: son extensiones emocionales del personaje, una manifestación del paisaje interior que brota desde el pecho y se desborda hacia el espacio.

Conceptualmente, la obra juega con lo fragmentario para proponer una totalidad simbólica. Al eliminar el rostro, nos obliga a mirar de otra manera. El anonimato no anula la identidad: la universaliza. Esta mujer, sin nombre ni mirada, representa muchas. Es cuerpo, es color, es símbolo. El uso de los aros dorados, claramente visibles, sugiere una continuidad cultural, un anclaje en una tradición visual que asocia el adorno con el orgullo, con la herencia, con el poder suave de lo femenino.

Impreso en lienzo, el resultado es profundamente físico. La textura del lienzo refuerza la materia pictórica original, dotando a la imagen de un carácter casi escultórico. La luz natural que incide sobre la tela impresa acentúa los volúmenes, vuelve viva cada pincelada. Esta es una obra que, lejos de ser un simple objeto visual, se convierte en presencia: una figura que respira desde el muro, que ilumina y calienta el espacio que habita.

En definitiva, esta imagen impresa en lienzo es un acto poético y pictórico a la vez. Es un cuerpo que habla sin voz, un lenguaje de color que se impone al relato literal. Técnica, simbología y emoción se funden en una sola superficie que no necesita decir mucho para decirlo todo. En su silencio, esta imagen dice: aquí estoy. Y el lienzo, con su humildad texturada, responde: yo también soy piel.










Giclée, Impresión digital, IA - Firmado a mano - 1/5 - 2023

Alberto Ricardo (XXI) - Luz de atrdecer

Arte tribal y africano

Precio de reserva

Sin precio de reserva

Comprar ya

Fecha final 

domingo

jueves

miércoles

viernes

sábado

mañana

hoy 

Presupuesto

Ubicación

Francia

Bélgica

Países Bajos

España

Alemania

Italia

Portugal

Grecia

Japón

Luxemburgo

Dimensiones

Altura

Ancho

Profundidad

Objeto

Arte y objetos tribales

Máscaras tribales

Esculturas, estatuas, tallas y figuritas tribales

Figura

Máscara de baile

Escultura

Mask

Figura de antepasado

Figura fetiche

Tejidos y prendas de vestir tribales

Textil

Pintura

Impresión

Figurita

Libro

Marioneta

Máscaras de la antigüedad

Joyas y adornos tribales

Cruz

Estatua

Peine

Catálogo

Taza

Relicario

País de origen

R.D. Congo

Mali

Nigeria

Gabón

Congo

Costa de Marfil

Camerún

Etiopía

Burkina Faso

Ghana

Angola

Benín

Tanzania

Togo

África

República Democrática del Congo

Sudáfrica

Ruanda

Zimbabue

Kenia

Marruecos

Argelia

Material

Madera

Bronce

Terracota

Cobre

Hierro (forjado)

Aleación

Latón

Concha

Metal

Piedra

Vidrio

Cuero

Bronce patinado

Textiles

Hueso

Cuerno

Hierro

Coral

Hierro (fundido)

Madera (abedul)

Madera (tejo)

Yute

Acero

Cerámica

Género

Unisex

Estado

En buen estado

En excelente estado

Buen estado - usado y con pequeños signos de los años y con imperfecciones

Estado aceptable.

Estado aceptable - muy usado y posiblemente faltan partes menores

Buen estado

Excelente estado

Excelente estado - apenas usado y con signos mínimos de los años y de desgaste

Buen estado - usado y con signos menores de los años

Como nuevo - sin usar

Muy buen estado

Buen estado - usado con algunos signos de desgaste

En buen estado, usado con algunos signos de desgaste

Estado muy bueno, ver descripción

Necesita restauración

Bien Conservada BC

Mal - muy usado y con grietas, daños considerables o con partes importantes que faltan

Accesorios

Sin extras

Período

Finales del siglo XX

2000 - 2010

1930-1940

1970-1980

1960-1970

1980-1990

Posterior a 2020

mediados del siglo XX

1940-1950

1950-1960

1990-2000

1920-1930

1910-1920

Principios del siglo XX

1900-1910

1850 - 1900

2010-2020

Siglo XXI

Mediados del siglo XIX

Tema

Retrato

Escena histórica

Estilo

Arte folclórico

Art Déco

Bauhaus

Antiguo

De inspiración antigua

Clásico

Contemporáneo

Minimalista

Victoriano

Moderno mid-century (mediados del siglo XX)

Moderno

Técnica

Pintura al óleo

Técnica mixta

Pintura acrílica

Giclée

Impresión digital

Firma

Sin firmar

Firmado

Firmado a mano

Encuadernado

Libro de tapa dura

Edición

Edición limitada

Original

Primera edición

Idioma

Francés

Inglés

Holandés

Color

Negro

Arte tribal y africano

Este objeto ya no está disponible, pero aún hay mucho para explorar

Alberto Ricardo (XXI) - Luz de atrdecer

Popular en Arte tribal y africano

799 objetos

Colecciones relacionadas