Yuni R. P - El eco de los canales

Maalaus Yuni R. P:n taiteilijalta öljytekniikalla kankaalle, kokonaisuudessaan palettiveitsellä työstäen.
Teoksen mitat: 53 x 73 cm, maalauksen kokonaismitat, valkoinen reuna reuna-ympäryksineen parantamaan asennusta tai kehystystä.

Työt, myytyään ne, lähetetään enintään kolmessa päivässä kaikkialle maailmaan. Jokainen kappale pakataan huolellisesti, suojataan arkeilla ja muovipohjalla, ja lähetetään erittäin kestävästä kartonkiputkesta, mikä takaa täydellisen säilymisen kuljetuksen aikana.

Yuni R. P on nuori taiteilija, jolla on vankka ammatillinen tausta, ja hän asuu ja työskentelee tällä hetkellä Havannassa, Kuubassa. Hänen teoksensa erottuu erittäin henkilökohtaisesta maalausparlannistaan, jota on kehittynyt käytännössä yksinomaan palettiveitsen käytön kautta, välineellä jolla hän rakentaa vahvan visuaalisen voiman ja ilmaisukkaan ekspressiivisyyden ilmeät muodot.

Maalauspiirteisiin kuuluu rikas sakarustus, vapaat vedot ja intensiivisen värikäs paletti, jossa valo ja liike ovat jatkuvassa vuorovaikutuksessa. Hänen impressionistinen käsittelynsä heijastaa selkeää vaikutusta Joaquín Sorollalta, erityisesti kirkkauden, dynamiikan ja värin värähtelyn lähestymistapaan, aina nykyaikaisesta ja syvästi henkilökohtaisesta näkökulmasta.

Käsittelemät aiheet syntyvät emosioalisesta yhteydestä luontoon ja maisemaan: merimaisemat, purjealukset, fauna, kukat ja kaupungin kiehtovat paikat muodostavat monumentaalisen maalauksen todellisuuden, joka on täynnä nostalgiaa ja ihailua klassiselle taiteelle. Hänen teoksensa eivät etsi kuvausta sananmukaisesti, vaan tunteiden herättämistä; ne synnyttävät katselijaan voimakkaita tunteita ja piileviä muistoja.

Yunin maalaukset ovat edellä ja ympäröittäviä; ne ovat teoksia, joita on katsottava paikan päällä, sillä valokuvalla ei täysin pystytä tallentamaan sakarustuksen rikkautta, värin syvyyttä eikä maalausergian energiaa. Palettiveitsi antaa hänelle mahdollisuuden rakentaa elävän pinnan, maalikerrosten välityksellä kestävyydentuntua, liikettä ja lähes kosketeltavaa ekspressiivisyyttä.

Hänen työnsä ovat olennaisessa mielessä värin, aineen ja tunteen juhla: maalaus, joka kehottaa pysähtymään, katsomaan ja tuntemaan.

Tämä teos on mestarillinen esitys romanttisesta impressionismista, jolla on voimakas ekspressionistinen luonne; se tallentaa Venetsian olemuksen ei yksityiskohtien kautta vaan valon kautta. Öljymaidessa tekniikka korostuu vahvalla palettiveitsen käytöllä ja sakarustuksella, mikä luo kosketeltavan pinnan, jossa maalaus näyttää värähtelevän, erityisesti veden heijastuksissa, jotka sulautuvat iltaan laskevan valon kanssa. Väriyhdistelmä on lämmin ja lähes yksivärinen ytimessään; käytetään kadmiumkeltaisten, oranssien ja sinisävyjen värivivahteita, jotka kietovat arkkitehtuurin eteeriseen hohteen. Taiteilija tahtoo välittää nostalgiaa ja ajattomuutta; gondolakuljettajan yksinäinen hahmo purjehtimassa kohti valon ydintä symboloi sisäistä matkaa, jossa kaupunki ei ole vain lavastus, vaan heijastus rauhallisesta ja melankolisesta hengestä, joka määrittää loppurytmin Serenissimaan päivän lopussa.