Pöytäkoriste - Lasi





20 € | ||
|---|---|---|
15 € | ||
15 € | ||
Catawikin ostaja turva
Maksusi pidetään turvassa, kunnes saat esineesi. Näytä tiedot
Trustpilot 4.4 | 131479 arvostelua
Arvosteltu erinomaiseksi Trustpilot.
Lasinen Murano Sommerso joutsen-veistos noin 1960–1970, mitat 26 cm leveys, 27 cm korkeus, 26 cm syvyys.
Myyjän antama kuvaus
Murano Sommerso joutsenveistos – Ambra, rubi & magenta – käsipuhallettu italialainen taidelasi (mid-century)
Uskomaton ja monimutkainen lasijoutsenveistos, joka ajoittuu huippuväliin Mid-Century Venetsialaisessa ajanjaksossa (noin 1955–1975). Vapahoidusti puhalletu ja kokonaan käsin muotoiltu (a mano libera), tämä tyylitelty zoomormofinen hahmo ilmentää sodanjälkeisen italialaisen lasin veistoksellista kieltä sen ilmaisun huipulla.
Kokoelman muoto muodostuu poikkeuksellisen pitkän ja elegantin kaulan, avautuvan kehon kukan lailla siivimäisiin muotoihin ja räätälöityyn käsin levitettyyn lobed-pohjaan. Siluetti saavuttaa harvinaisen dynaamisen jännitteen tunteen, jossa lintu, liekki ja terälehti sulautuvat jatkuvaksi veistokselliseksi eleeksi.
Työtä leimaa mestarillinen sisäisen värin kerrostuminen sommerso-tyyliseen toteutukseen. Lämpimän hunajamalmin ydin hehkuu sisältäpäin, siirtyen saumattomasti tulisen rubiini-oranssin kautta syvään magentaan kärjissä. Tämä värikerrostuminen on täysin upotettu lasimassaan, ei pinnallisesti sovellettua, luoden huomattavan syvyyden ja liikkuvuuden tunteen.
Muotoiltu edistyneellä kuum …-työstön manipuloinnilla, avoin keho sallii valon tunkeutua läpi lasin ja taittua, syntyen lähes nestemäisen näköiseksi visuaaliseksi efektiksi. Pitkän kaulan ja pitkät siivet on muotoiltu ilman muotteja tarkalla vedolla ja nipistämistekniikoilla, mikä osoittaa korkean liesityökohdan hallintaa ja taiteellista tarkoitusta.
Pohja koostuu käsin levitetyistä sulatetun lasin pisaroista (a caldo), muodostaen lobed-rakenteen, joka on sekä rakennus- että koristeellinen; tämä lähestymistapa on luonteenomaista periodin Murano-ateljeen hienostuneelle tuotannolle.
Värien mestarillisuus ja materiaalin erinomainen laatu
Paletti on poikkeuksellisen sofistikoitunut ja merkitsee korkeatasoista Mid-Century Murano -tuotantoa:
- Kristallin kirkas läpinäkyvyys, joka ankkuroi koostumuksen
- Kultainen hunajameloni muodostaa sisäisen hehkun
- Liekittävä rubiini-oranssi lisää lämpöä ja intensiteettiä
- Syvät magenta- ja fuksia-sävyt määrittelevät yläreunat
Lumoava paletti Tämä teoksen värivalikoima on erittäin sofistikoitunut, erityisesti suunniteltu harmonisoimaan korkeatasoisten Mid-Century -sisustusten kanssa:
- Kristallinkirkas: Löytyy pohjassa ja reuna-alueilla, tarjoten puhtaan läpinäkyvyyden kiinnikkeen.
- Kultainen amber & honey: Sävyttää teoksen sydämestä, luoden lämpimän sisäisen hehkun.
- Liekittävä oranssi & lämmin rubiini: Virtaavat reunoille ja siipiin, lisäten dramaattista lämpöä.
- Syvä magenta & violetti fuksia: Määrittelevät kaulan ja viimeistelevät ylellisen, kylläisen sävyn. Tämä paletti on erittäin tehokas, koska se reagoi erinomaisesti luonnonvaloon, muuttuen teatraaliseksi valon suunnattuessa ja välittää ylellisyyden tunteen ilman tarvetta lisäkoristelulle.
Värit avulla – (Noble Minerals) Saavuttaakseen tämän tason intensiteetin ja puhtauden punan-magentan spektrissä on ollut lasityön alkimian tehtävä. Historiallisesti nämä syvät sävyt liittyvät monimutkaisiin koostumuksiin, jotka sisältävät seleeniä ja kadmiumia. Parhaissa Venetsialaisissa perinteissä useimmat jalos rubiinitasot saavutettiin usein kultaan perustuvien yhdisteiden avulla.
Amberin puhtaus viittaa erikoissyiden oksidien asiantuntevaan käyttöön, tuottaen konjakkimaista syvyyttä, joka pysyy kirkkaana paksummissakin osissa.
This range ei ole pelkästään koristeellinen; se on suunniteltu vuorovaikutukseen valon kanssa. Luonnollisen valaistuksen alla teos hehkuu pehmeästi; suunnatulla tai alhaista (sub-base) valaistuksella siitä tulee dramaattisesti teatraalinen.
Punaisen-magentan spektrin intensiteetti ja puhtaus viittaavat monimutkaiseen liesityön kemiaan, historiallisesti liitetty seleeniin ja kadmiumiin, kun taas ambrin kirkkaus heijastaa metallin oksidiliseoksien asiantuntevaa hallintaa. Parhaissa Venetsialaisissa perinteissä tällainen värikirjoisuus lähestyy historiallisesti jalometallipohjaisella lasilla saavutettua visuaalista syvyyttä.
Valaiseva Yhteistyö – optinen laatu (LED-demonstraatio)
Kuvissa, joissa on pohjavalaistu LED-valaistus, tämä teos osoittaa erinomaisen optisen vasteen. Tämä vahvistaa kolme keskeistä laatukriteeriä:
- Korkea läpinäkyvyys: massa pysyy kirkkaana jopa voimakkaassa valossa.
- Taiteellinen haurastuminen: lasi on tarpeeksi paksua hajaantumaan valoa, luoden sisäisen "kipinän".
- Värikerrostus: valo paljastaa täydellisesti Sommenso-kerrokset. Kun teos olisi keskinkertainen, se näyttäisi litteältä ja tylsältä; tämä lasi syttyy sisältäpäin, mikä on vakavasti keräilijöiden arvostama ominaisuus.
Tekniset tiedot
- Alkuperä: Murano, Italia
- Ajanjakso: circa 1955–1975
- Tekniikka: Vapaapuhallettu, käsin muotoiltu (a mano libera), sommerso-tyyli sisäisillä värikerroksilla, kuuman käyttöönoton (a caldo) pohjaelementtejä
- Lasityyppi: Kirkas kristalli monikerroksisella värityksellä
- Huomattavat poissaolot: Ei pulegosoa (tahallisesti muodostuneita ilmakuplia)
Mikä erottaa tämän teoksen
1. Veistoksellinen arkkitehtuuri
Tämä ei ole pelkästään ”koristeellinen joutsen”. Se on oma, itsekseen toimiva teos. Keho on suunniteltu autonomisena, melkein kukkamaisena muotona – hybridi linnun, liekin ja terälehden välillä. Tämä nostaa sen paljon standardien ulkopuolelle, kuin lahjakaupan lasi.
2. Suunnittelematon gradienttien laatu
Kiteyden siirtymä kristallista ambruun, rubiinin ja magentan väliin on sulavaa ja mestarillisesti toteutettu. Yleensä tavallisissa kappaleissa värit näyttävät likaisilta, jyrkiltä tai pinnallisilta. Tässä on havaittavissa syvyys ja ammattimainen asteittainen siirtymä.
3. Dynaaminen asento ja jännitys
Joutsenen kaula ei ole vain ”taivutettu”; se on jännitetty ja esbelto (ohut), integroituna kehon aukon kanssa tavalla, joka viestii liikkeestä. Tämä ”elävä aines” -syntaksi on 1900-luvun jälkeisen Italian lasin tunnusmerkki.
4. Käsin levitetty ”A Caldo” -pohja
Pohja ei ole yksinkertainen teollinen jalanjalki. Se on taiteellinen ratkaisu, joka koostuu läpinäkyvistä lobed-tyypeistä (pisaroista), lisättynä sulaneen lasin aikana (a caldo). Tämä on kalliimpi tuottaa ja visuaalisesti runsaampi kuin tavallinen pohja.
Optinen suorituskyky
Sen poikkeuksellinen reaktio valoon vahvistaa sekä materiaalin puhtautta että teknistä hallintaa. Tämä teos kuuluu lujasti jäljelle jäävän Murano-veistoluokan eliteen, post-sodan jaksolle, joka määritti kokeilun, orgaanisen muodon ja koriste-esineiden muuttamisen todellisiksi taiteellisiksi ilmaisuksi.
Vaikka signeeraamaton, tyylilliset ja tekniset ominaisuudet ovat läheisessä yhteydessä tunnetun Murano-mestarien, kuten Seguso Vetri d’Arte ja Alfredo Barbini, sekä Mid-Century-kauden korkean tason tulisempien tuotantokaarien estetiikkaan.
Murano Sommerso joutsenveistos – Ambra, rubi & magenta – käsipuhallettu italialainen taidelasi (mid-century)
Uskomaton ja monimutkainen lasijoutsenveistos, joka ajoittuu huippuväliin Mid-Century Venetsialaisessa ajanjaksossa (noin 1955–1975). Vapahoidusti puhalletu ja kokonaan käsin muotoiltu (a mano libera), tämä tyylitelty zoomormofinen hahmo ilmentää sodanjälkeisen italialaisen lasin veistoksellista kieltä sen ilmaisun huipulla.
Kokoelman muoto muodostuu poikkeuksellisen pitkän ja elegantin kaulan, avautuvan kehon kukan lailla siivimäisiin muotoihin ja räätälöityyn käsin levitettyyn lobed-pohjaan. Siluetti saavuttaa harvinaisen dynaamisen jännitteen tunteen, jossa lintu, liekki ja terälehti sulautuvat jatkuvaksi veistokselliseksi eleeksi.
Työtä leimaa mestarillinen sisäisen värin kerrostuminen sommerso-tyyliseen toteutukseen. Lämpimän hunajamalmin ydin hehkuu sisältäpäin, siirtyen saumattomasti tulisen rubiini-oranssin kautta syvään magentaan kärjissä. Tämä värikerrostuminen on täysin upotettu lasimassaan, ei pinnallisesti sovellettua, luoden huomattavan syvyyden ja liikkuvuuden tunteen.
Muotoiltu edistyneellä kuum …-työstön manipuloinnilla, avoin keho sallii valon tunkeutua läpi lasin ja taittua, syntyen lähes nestemäisen näköiseksi visuaaliseksi efektiksi. Pitkän kaulan ja pitkät siivet on muotoiltu ilman muotteja tarkalla vedolla ja nipistämistekniikoilla, mikä osoittaa korkean liesityökohdan hallintaa ja taiteellista tarkoitusta.
Pohja koostuu käsin levitetyistä sulatetun lasin pisaroista (a caldo), muodostaen lobed-rakenteen, joka on sekä rakennus- että koristeellinen; tämä lähestymistapa on luonteenomaista periodin Murano-ateljeen hienostuneelle tuotannolle.
Värien mestarillisuus ja materiaalin erinomainen laatu
Paletti on poikkeuksellisen sofistikoitunut ja merkitsee korkeatasoista Mid-Century Murano -tuotantoa:
- Kristallin kirkas läpinäkyvyys, joka ankkuroi koostumuksen
- Kultainen hunajameloni muodostaa sisäisen hehkun
- Liekittävä rubiini-oranssi lisää lämpöä ja intensiteettiä
- Syvät magenta- ja fuksia-sävyt määrittelevät yläreunat
Lumoava paletti Tämä teoksen värivalikoima on erittäin sofistikoitunut, erityisesti suunniteltu harmonisoimaan korkeatasoisten Mid-Century -sisustusten kanssa:
- Kristallinkirkas: Löytyy pohjassa ja reuna-alueilla, tarjoten puhtaan läpinäkyvyyden kiinnikkeen.
- Kultainen amber & honey: Sävyttää teoksen sydämestä, luoden lämpimän sisäisen hehkun.
- Liekittävä oranssi & lämmin rubiini: Virtaavat reunoille ja siipiin, lisäten dramaattista lämpöä.
- Syvä magenta & violetti fuksia: Määrittelevät kaulan ja viimeistelevät ylellisen, kylläisen sävyn. Tämä paletti on erittäin tehokas, koska se reagoi erinomaisesti luonnonvaloon, muuttuen teatraaliseksi valon suunnattuessa ja välittää ylellisyyden tunteen ilman tarvetta lisäkoristelulle.
Värit avulla – (Noble Minerals) Saavuttaakseen tämän tason intensiteetin ja puhtauden punan-magentan spektrissä on ollut lasityön alkimian tehtävä. Historiallisesti nämä syvät sävyt liittyvät monimutkaisiin koostumuksiin, jotka sisältävät seleeniä ja kadmiumia. Parhaissa Venetsialaisissa perinteissä useimmat jalos rubiinitasot saavutettiin usein kultaan perustuvien yhdisteiden avulla.
Amberin puhtaus viittaa erikoissyiden oksidien asiantuntevaan käyttöön, tuottaen konjakkimaista syvyyttä, joka pysyy kirkkaana paksummissakin osissa.
This range ei ole pelkästään koristeellinen; se on suunniteltu vuorovaikutukseen valon kanssa. Luonnollisen valaistuksen alla teos hehkuu pehmeästi; suunnatulla tai alhaista (sub-base) valaistuksella siitä tulee dramaattisesti teatraalinen.
Punaisen-magentan spektrin intensiteetti ja puhtaus viittaavat monimutkaiseen liesityön kemiaan, historiallisesti liitetty seleeniin ja kadmiumiin, kun taas ambrin kirkkaus heijastaa metallin oksidiliseoksien asiantuntevaa hallintaa. Parhaissa Venetsialaisissa perinteissä tällainen värikirjoisuus lähestyy historiallisesti jalometallipohjaisella lasilla saavutettua visuaalista syvyyttä.
Valaiseva Yhteistyö – optinen laatu (LED-demonstraatio)
Kuvissa, joissa on pohjavalaistu LED-valaistus, tämä teos osoittaa erinomaisen optisen vasteen. Tämä vahvistaa kolme keskeistä laatukriteeriä:
- Korkea läpinäkyvyys: massa pysyy kirkkaana jopa voimakkaassa valossa.
- Taiteellinen haurastuminen: lasi on tarpeeksi paksua hajaantumaan valoa, luoden sisäisen "kipinän".
- Värikerrostus: valo paljastaa täydellisesti Sommenso-kerrokset. Kun teos olisi keskinkertainen, se näyttäisi litteältä ja tylsältä; tämä lasi syttyy sisältäpäin, mikä on vakavasti keräilijöiden arvostama ominaisuus.
Tekniset tiedot
- Alkuperä: Murano, Italia
- Ajanjakso: circa 1955–1975
- Tekniikka: Vapaapuhallettu, käsin muotoiltu (a mano libera), sommerso-tyyli sisäisillä värikerroksilla, kuuman käyttöönoton (a caldo) pohjaelementtejä
- Lasityyppi: Kirkas kristalli monikerroksisella värityksellä
- Huomattavat poissaolot: Ei pulegosoa (tahallisesti muodostuneita ilmakuplia)
Mikä erottaa tämän teoksen
1. Veistoksellinen arkkitehtuuri
Tämä ei ole pelkästään ”koristeellinen joutsen”. Se on oma, itsekseen toimiva teos. Keho on suunniteltu autonomisena, melkein kukkamaisena muotona – hybridi linnun, liekin ja terälehden välillä. Tämä nostaa sen paljon standardien ulkopuolelle, kuin lahjakaupan lasi.
2. Suunnittelematon gradienttien laatu
Kiteyden siirtymä kristallista ambruun, rubiinin ja magentan väliin on sulavaa ja mestarillisesti toteutettu. Yleensä tavallisissa kappaleissa värit näyttävät likaisilta, jyrkiltä tai pinnallisilta. Tässä on havaittavissa syvyys ja ammattimainen asteittainen siirtymä.
3. Dynaaminen asento ja jännitys
Joutsenen kaula ei ole vain ”taivutettu”; se on jännitetty ja esbelto (ohut), integroituna kehon aukon kanssa tavalla, joka viestii liikkeestä. Tämä ”elävä aines” -syntaksi on 1900-luvun jälkeisen Italian lasin tunnusmerkki.
4. Käsin levitetty ”A Caldo” -pohja
Pohja ei ole yksinkertainen teollinen jalanjalki. Se on taiteellinen ratkaisu, joka koostuu läpinäkyvistä lobed-tyypeistä (pisaroista), lisättynä sulaneen lasin aikana (a caldo). Tämä on kalliimpi tuottaa ja visuaalisesti runsaampi kuin tavallinen pohja.
Optinen suorituskyky
Sen poikkeuksellinen reaktio valoon vahvistaa sekä materiaalin puhtautta että teknistä hallintaa. Tämä teos kuuluu lujasti jäljelle jäävän Murano-veistoluokan eliteen, post-sodan jaksolle, joka määritti kokeilun, orgaanisen muodon ja koriste-esineiden muuttamisen todellisiksi taiteellisiksi ilmaisuksi.
Vaikka signeeraamaton, tyylilliset ja tekniset ominaisuudet ovat läheisessä yhteydessä tunnetun Murano-mestarien, kuten Seguso Vetri d’Arte ja Alfredo Barbini, sekä Mid-Century-kauden korkean tason tulisempien tuotantokaarien estetiikkaan.

