Yuni R. P - Ecos de Girasol

YUNI R. P.:n maalaus rakentuu suorasta ja fyysisestä suhteesta materiaan. Työskennellen pääasiassa öljyn kanssa kankaalle ja hylkäämällä siveltimen espatulan hyväksi, taiteilija kehittää maalatun pinnan, jossa väri ei rajoitu kuvan kuvaamiseen: se saa voluumia, suuntaa ja liikettä.

Espatula sallii öljyn tasaamisen, vetämisen ja päällekkäin asettamisen laajoilla ja määrätietoisilla liikkeillä. Tämän menettelyn tuloksena syntyy materiaalisen rikkautensa huomattavia pintoja, joissa värit ovat osittain kankaalla, menettämättä kokonaan yksilöllisyyttään. Tämä piirre on yksi hänen kielen tunnistettavimmista elementeistä: syvät siniset, turkoosit, aurinkoiset keltaiset,-oranssit, punaiset ja valkoiset kohtaavat toisiaan ja sekoittuvat suurella kirkkaudella.

Vaikka tuotannossa on maisemia, puutarhoja, figuureja ja kaupunkikuvia, viime vuosina meri on muodostunut yhtenä suurimmista teoksensa ohjenuorista. Purjeveneet, satamat, rannikot, heijastukset ja horisontit esiintyvät toistuvasti, muovautuneina aistillisesta kokemuksesta perustuvalle näkemykselle, joka ei tuota yksityiskohtaista kuvausta. Havannan asuinkotarun ja päivittäisen läheisyyden rannikko-maisemaan epäilemättä heijastuvat hänen mielikuvituksessaan luonnollisesti.

Formaalisesti hänen teoksensa ovat vuorovaikutuksessa tiettyjen impressionismin ja postimpresionismin periaatteiden kanssa: muuttuvan valon taltiointi, värifragmentaatio ja halu välittää vaikutelma ennemmin kuin motiivin valokuvallinen jäljentäminen. Joissakin hänen merikuvissaan voi jopa havaita yhteyden Joaquín Sorollan valo- ja veden säihkyvän tunnelman perinteeseen, erityisesti kiinnostus veden kirkkauden ja siinä miten valkoiset, siniset ja keltaiset muuttavat meren pinnan valon tilaksi. Kyse ei ole jäljittelystä vaan pitkässä perinteessä kiinnittyvä yhteys taiteilijoiden, joita kiehtoo meri, väri ja valo.

Kuitenkin YUNI R. P. vie tämän perinteen kohti materiaalisesti korostuneempaa maalausta. Espatulan jälki pysyy näkyvillä ja muuttaa jokaisen väripinnan pieneksi rakenteeksi. Läheltä katsottuna maalaus saattaa lähestyä abstraktiota; etäisyyttä ottaessa nuo läiskät ja suunnat järjestäytyvät taas kuin purjeet, heijastukset, kasvillisuus, figuurit tai horisontit. Tämä jännite abstraktion ja esittämisen välillä on yksi hänen työnsä houkuttelevimmista piirteistä.

Kuvat eivät täysin kykene välittämään tätä luonnetta. Kankaan edessä öljyn relieefi ja valoaltistuksesta johtuvat muutokset antavat teoksille läsnäolon ja syvyyden, jotka ylittävät kaksidimensionaalisen kuvan. Tuloksena on välitöntä, elävää ja tunnistettavaa maalausta, joka on luonteeltaan voimakkaan värinen ja jolla on syvällinen, optimistinen näkökulma maisemaan.

Yuniesky Rodríguez Pénan julkinen ura sisältää yksityis- ja ryhmänäyttelyitä Kuubassa sekä teosten esiintymisen kansainvälisissä yksityiskokoelmissä. Hänen työnsä on myös levinnyt kansainvälisesti nykytaiteen alalla toimivien alustojen ja järjestöjen kautta. Hänen teoksiaan kerätään useissa Euroopan paikoissa sekä yksityis-, että institutionaalisella tasolla.


Taiteilijan Yuni teos öljy kankaalle ammattilaistason korkeasta laadusta.
Kuvamitan 73 x 53 cm maalauksesta.
Alkuperäinen julkaisu.
Lähetys tapahtuu UPS-yhtiön kautta Espanjaan ja Eurooppaan sekä Fedexin kautta muulle maailmalle.
Teos on rullattuna ja suojattu useilla pakkauskerroksilla, pehmopussilla ja sijoitettu kestävään putkeen.
Kun teos on maksettu, pakkaus- ja toimitusprosessi vie kolme päivää yhtiölle.
Kappale saapuu perille kymmenen päivän kuluessa kohdemaan mukaan.
"Tässä erässä on tekoälyn tuottamia visuaalisia esityksiä. Tutustu alkuperäisiin kuviin tarkistaaksesi teoksen todellinen kunto."

Tämä öljymaalauksena tehty, asetelmamaalaus valitsee paljon energiaa ja volyymiä antavan empastekniikan kautta espatulan käyttöä; se tuo suurta tekstuuria. Kompositio keskittyy maljakkoon, joka kannattelee säteileviä kukkia, joissa lämminsävyiset keltaiset ja kultaiset terälehdet kontrastoivat dynamiikalla violettien, purppurien ja neutraalien sävyjen kanssa taustan ollessa neutraali. Luonteenomainen viiva- ja väripalettin ilmaisun löysyys viittaa Vincent van Goghin postimpresionistiseen tyyliin, ja luo energisellä, valolla ja emotionaalisella dynamiikalla täytettyä ilmapiiriä maalausmateriaalin käsittelyn kautta.