Dikhotomy - Cosmic Wave - No Reserve - Unique Edition






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Dikhotomy présente Cosmic Wave - No Reserve - Unique Edition, une impression numérique Giclée sur toile coton 350 g/m² mesurant 60 × 80 cm (image 50 × 70 cm avec 5 cm de marges blanches), signée au verso et accompagnée d’un COA, numérotée 1/1, en excellent état, provenance Espagne, 2025.
Description fournie par le vendeur
● Édition Unique Exclusive (1/1) – impression Giclée sur toile en coton 350 g/m², taille complète 60 × 80 cm.
L'image elle-même mesure 50 × 70 cm et est imprimée avec une marge blanche de 5 cm sur tous les côtés, permettant une installation propre et professionnelle sans couper l'œuvre. Parfaite pour encadrement ou tendu. L'œuvre est signée à la main au verso par l'artiste et comprend un cachet estampé ainsi qu'un certificat d'authenticité (COA).
La Grande Vague de Kanagawa rencontrant un astronaute à l'allure d'un lundi matin est une poésie comique pure. Le contraste entre la puissance historique de la vague et le geste maladroit avec le parapluie transforme l'œuvre en un humour visuel délicieux.
● Une expérience de collectionneur unique – Après votre achat, vous recevrez un certificat numérique par email. Dans le colis, vous trouverez également une carte imprimée signée à la main, ainsi qu’un certificat exclusif contenant les détails complets de l’artiste et une preuve d’authenticité.
● Emballage sécurisé et écologique – soigneusement roulé dans un tube en carton recyclable et placé dans une boîte rigide pour une protection supplémentaire. Expédition assurée avec numéro de suivi. Les commandes sont préparées dans un délai de 24 à 48 heures. Livraison estimée : 3 à 5 jours ouvrés en Europe, 5 à 7 jours à l'international.
À propos de l'artiste
Œuvre originale de Nando López, artiste numérique basé à Barcelone. Formé en design publicitaire, il a débuté sa carrière dans des agences et des studios de design avant de se consacrer entièrement à l'illustration de mode, collaborant avec des marques reconnues internationalement.
À propos du projet Dikhotomy
Depuis quatre ans, Dikhotomy est une série continue de collages numériques et d'illustrations où l'art classique et la culture contemporaine entrent en collision sans complexe. Des fragments d'histoire de l'art se mêlent à des éléments pop, à l'ironie visuelle et à la critique culturelle pour susciter à la fois réflexion et amusement.
Chaque pièce résulte d'un choc créatif entre l'édition numérique artisanale et des outils alimentés par l'IA (midjourney et recraft), fusionnant l'humain et la technologique. Influencée par l'art pop et l'art urbain, Dikhotomy est une parodie délibérée du monde de l'art et une invitation à le voir sous un nouveau regard.
Points forts:
Exposition solo confirmée à la Galerie Gamla Kraftstationen (Suède), du 1er mai au 28 septembre 2025.
— Exposition numérique à venir : “Lost in Alteration” au Digital Horizons Museum, du 25 au 28 octobre 2025.
Son illustration « Je suis Jésus » a été mise en couverture de Newsweek (édition polonaise), renforçant ainsi sa portée internationale.
En plus de participer à des salons et des galeries, il collabore avec des magasins de décoration intérieure et des concept stores en Espagne, en France, en Belgique et en Norvège.
Inspiration : fusion ukiyo e, vague cosmique, pochoir d'astronaute, remix de gravure japonaise, la grande vague, inspiré par Hokusai, océan surréaliste, contraste graphique, collage numérique, ukiyo e moderne, voyageur de l'espace, scène ironique, parapluie qui coule, surréalisme pop, catastrophe cosmique, chaos de marée, illustration audacieuse, influence de l'art de rue, esthétique hybride, symbolisme océanique, rétro-futurisme, touche contemporaine, humour cosmique, vague expressive, éclaboussure dramatique, tension atmosphérique, tempête graphique, composition audacieuse, palette bleue, narration visuelle, mélange culturel, ambiance street art, collision artistique, esthétique hybride, symbolisme marin, futurisme rétro, twist contemporain, humour cosmique, vague expressive, éclaboussure dramatique, tension atmosphérique, tempête graphique, composition audacieuse, palette bleue, narration visuelle, mélange culturel, ambiance street art, collision artistique, style poétique, isolement spatial, océan symbolique, réalisme fantastique, mythologie moderne, lutte cosmique, contraste surréaliste, vague emblématique, art atmosphérique, mouvement stylisé, énergie de marée, scène dramatique, métaphore visuelle, océan rêveur, classicisme moderne, parodie artistique, contraste émotionnel, composition ironique, vague existentielle, astronaute errant, vulnérabilité cosmique, drame illustré, choc symbolique, tension surréaliste, mouvement expressif, puissance de l'océan, œuvre hybride, palette rêveuse, twist science-fiction, classicisme urbain, horizon dramatique, fusion visuelle, Hokusai, Banksy, Obey Giant, Hiroshige, Murakami, Basquiat, Keith Haring, Yoshida Hiroshi.
● Édition Unique Exclusive (1/1) – impression Giclée sur toile en coton 350 g/m², taille complète 60 × 80 cm.
L'image elle-même mesure 50 × 70 cm et est imprimée avec une marge blanche de 5 cm sur tous les côtés, permettant une installation propre et professionnelle sans couper l'œuvre. Parfaite pour encadrement ou tendu. L'œuvre est signée à la main au verso par l'artiste et comprend un cachet estampé ainsi qu'un certificat d'authenticité (COA).
La Grande Vague de Kanagawa rencontrant un astronaute à l'allure d'un lundi matin est une poésie comique pure. Le contraste entre la puissance historique de la vague et le geste maladroit avec le parapluie transforme l'œuvre en un humour visuel délicieux.
● Une expérience de collectionneur unique – Après votre achat, vous recevrez un certificat numérique par email. Dans le colis, vous trouverez également une carte imprimée signée à la main, ainsi qu’un certificat exclusif contenant les détails complets de l’artiste et une preuve d’authenticité.
● Emballage sécurisé et écologique – soigneusement roulé dans un tube en carton recyclable et placé dans une boîte rigide pour une protection supplémentaire. Expédition assurée avec numéro de suivi. Les commandes sont préparées dans un délai de 24 à 48 heures. Livraison estimée : 3 à 5 jours ouvrés en Europe, 5 à 7 jours à l'international.
À propos de l'artiste
Œuvre originale de Nando López, artiste numérique basé à Barcelone. Formé en design publicitaire, il a débuté sa carrière dans des agences et des studios de design avant de se consacrer entièrement à l'illustration de mode, collaborant avec des marques reconnues internationalement.
À propos du projet Dikhotomy
Depuis quatre ans, Dikhotomy est une série continue de collages numériques et d'illustrations où l'art classique et la culture contemporaine entrent en collision sans complexe. Des fragments d'histoire de l'art se mêlent à des éléments pop, à l'ironie visuelle et à la critique culturelle pour susciter à la fois réflexion et amusement.
Chaque pièce résulte d'un choc créatif entre l'édition numérique artisanale et des outils alimentés par l'IA (midjourney et recraft), fusionnant l'humain et la technologique. Influencée par l'art pop et l'art urbain, Dikhotomy est une parodie délibérée du monde de l'art et une invitation à le voir sous un nouveau regard.
Points forts:
Exposition solo confirmée à la Galerie Gamla Kraftstationen (Suède), du 1er mai au 28 septembre 2025.
— Exposition numérique à venir : “Lost in Alteration” au Digital Horizons Museum, du 25 au 28 octobre 2025.
Son illustration « Je suis Jésus » a été mise en couverture de Newsweek (édition polonaise), renforçant ainsi sa portée internationale.
En plus de participer à des salons et des galeries, il collabore avec des magasins de décoration intérieure et des concept stores en Espagne, en France, en Belgique et en Norvège.
Inspiration : fusion ukiyo e, vague cosmique, pochoir d'astronaute, remix de gravure japonaise, la grande vague, inspiré par Hokusai, océan surréaliste, contraste graphique, collage numérique, ukiyo e moderne, voyageur de l'espace, scène ironique, parapluie qui coule, surréalisme pop, catastrophe cosmique, chaos de marée, illustration audacieuse, influence de l'art de rue, esthétique hybride, symbolisme océanique, rétro-futurisme, touche contemporaine, humour cosmique, vague expressive, éclaboussure dramatique, tension atmosphérique, tempête graphique, composition audacieuse, palette bleue, narration visuelle, mélange culturel, ambiance street art, collision artistique, esthétique hybride, symbolisme marin, futurisme rétro, twist contemporain, humour cosmique, vague expressive, éclaboussure dramatique, tension atmosphérique, tempête graphique, composition audacieuse, palette bleue, narration visuelle, mélange culturel, ambiance street art, collision artistique, style poétique, isolement spatial, océan symbolique, réalisme fantastique, mythologie moderne, lutte cosmique, contraste surréaliste, vague emblématique, art atmosphérique, mouvement stylisé, énergie de marée, scène dramatique, métaphore visuelle, océan rêveur, classicisme moderne, parodie artistique, contraste émotionnel, composition ironique, vague existentielle, astronaute errant, vulnérabilité cosmique, drame illustré, choc symbolique, tension surréaliste, mouvement expressif, puissance de l'océan, œuvre hybride, palette rêveuse, twist science-fiction, classicisme urbain, horizon dramatique, fusion visuelle, Hokusai, Banksy, Obey Giant, Hiroshige, Murakami, Basquiat, Keith Haring, Yoshida Hiroshi.
