maismenos - Porto #2

Ceci est un stencil utilisé dans la rue par Miguel Januário, transformé en pièce.
Il s'agit d'une pièce en carton peint au spray, puis, après avoir été utilisée dans la rue, peinte en noir et bleu pour créer cette œuvre d'art unique. Elle présente quelques marques, rubans et éraflures dues à l'usage (voir photos).

Il s'agit d'une citation d'Almeida Garrett, créée pour critiquer la politique de censure dans la ville de Porto peu avant la pandémie. Elle fait partie d'un ensemble de quatre pochoirs, tous réalisés avec des phrases relatives à la ville, où les parties 'mauvaises' ont été découpées au spray bleu (rappelant le crayon bleu utilisé pendant la dictature pour censurer ce qui n'était pas accepté par le régime).

Un petit morceau de l'histoire de l'art de rue portugaise et une relique unique.


Miguel Januário est un artiste portugais né en 1981. Il est diplômé en design de communication et poursuit actuellement un doctorat en design à la FBAUP. Il a collaboré avec l'espace d'intervention culturelle Maus Hábitos et a été directeur artistique de Ivity Brand Corp. Actuellement, il est Head of Art for Sustainability au CEiiA. Il est membre du PCP. Il est l'auteur de ‘±PlusMoins±’, un projet d'intervention qui est devenu une référence nationale et internationale en art urbain. Il est représenté par la galerie Underdogs à Lisbonne. Parallèlement, il est l'auteur de KissMyWalls, un projet fortement lié à l'urbanisme, au graffiti, à la publicité, à l'écriture et à l'intervention, qui inclut plusieurs hétéro-noms artistiques – Caos, Mr. identité visuelle et esthétique. Il a déjà exposé et/ou collaboré avec des artistes de renommée internationale tels que Vhils, Shepard Fairey (Obey), Futura, Felipe Pantone, Barry McGee, Swoon, AddFuel, Wasted Rita, Icy and Sot, Bordalo II, Mosaik, Ram, Gonçalo Mar, Nomen, entre autres.
Il a produit des œuvres innovantes et stimulantes, tant en intérieur qu'en extérieur, dans une variété de médias – du vidéo aux installations sculpturales, de la peinture à la performance. Au-delà de nombreuses interventions illégales d'art public dans plusieurs pays, le projet a également été présenté lors d'expositions individuelles et collectives dans divers contextes institutionnels, notamment à la Galeria Vera Cortês (Lisbonne, 2010), MACE – Museu de Arte Contemporânea de Elvas (Elvas, 2011, 2014), Galeria Underdogs (Lisbonne, 2013, 2014, 2015, 2021), Caixa Cultural (Rio de Janeiro, São Paulo et Brasília, 2014), Museu do Côa (Vila Nova de Foz Côa, 2015), Centro de Arte Contemporânea Graça Morais (Bragança, 2015), MUDE–Museu do Design e da Moda (Lisbonne, 2016), Museu José Malhoa (Caldas da Rainha, 2016), MACRO–Museo d'Arte Contemporanea di Roma (Rome, 2016), Galeria Wunderkammern (Rome, 2017), Celaya Brothers Gallery (Mexico City, 2018), Arco Lisboa (Lisbonne, 2018), WTF Gallery (Bangkok, 2018), Interferências MAAT (Lisbonne, 2022) ainsi que lors de festivals et événements artistiques importants tels que le Walk&Talk Festival (São Miguel, Açores, 2011), Guimarães Capital Europeia da Cultura (Guimarães, 2012), La Tour Paris 13 (Paris, 2013), Festival de Lãs (2014), Esporo (Proença-a-Nova, 2022), Festival Nuart (Stavanger, 2014, 2017), TrashPlant Festival (Tenerife, 2018), Roskilde Festival (Roskilde, 2018), Forgotten Project (Rome, 2016), Iminente Festival (2015, 2016, 2017, 2018, 2019, 2020, 2022), Emergengy Iminente Festival (2020), Iminente Festival Rio de Janeiro (2019), Iminente Festival Londres (2017), Iminente Festival Marseille (2022), Alter Ego Macau (2018), Mulheres Saramaguianas avec le Centro Português de Serigrafia et la Fundação José Saramago (2022), Esporo (2022), NEBFest Bruxelles (2022), Cáceres Abierto (2023). ±MaisMenos± a également été le sujet de deux TED talks, au TEDxLuanda (Luanda, 2014) et TEDxPorto (Porto, 2015), ainsi que d’autres conférences publiques et académiques.