Andrea Imwiehe - Fragments of a garden_17






Titulaire d'un master en médiation artistique et culturelle avec expérience en galerie d'art.
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Peinture acrylique originale sur toile de Andrea Imwiehe intitulée Fragments of a garden_17, 2025, 70 cm de hauteur sur 50 cm de largeur, dépeignant des plantes et fleurs dans un style contemporain, signée au verso et numérotée, Allemagne, vendue directement par l’artiste, en excellent état avec certificat d’authenticité.
Description fournie par le vendeur
Fragments d'un jardin
Technique : technique mixte sur toile / support de peinture structuré.
Fragments d’un jardin fusionnent des motifs floraux avec des traces de temps et de fugacité pour former un commentaire poétique sur la mémoire et l’éphémère de la beauté. L'œuvre évoque, par sa langue formelle et sa texture de surface, le mouvement Arte Povera des années 1960, où des matériaux simples et une approche expressive de la matérialité jouaient un rôle central. Comme chez les artistes de ce mouvement, c’est aussi ici le matériau lui-même qui devient porteur de sens – plâtre craquelé, textures rugueuses et peinture écaillée racontent l’érosion, la décomposition et en même temps la valeur du quotidien.
Les fleurs – réduites dans leur représentation – semblent comme des vestiges fragiles d’un moment poétique. Dans leur réduction, elles évoquent des esthétiques japonaises telles que wabi-sabi, qui recherchent la beauté dans l’imperfection et la fugacité. En même temps, l’œuvre évoque des associations avec des fragments de murs de l’Antiquité ou aussi avec des fresques, où seules certaines parties de la représentation originale sont conservées – comme à Pompéi, où les motifs floraux apparaissaient fréquemment sur les murs intérieurs.
Le fond est composé d'une teinte chaude crème avec des éléments de texture forts : surfaces déchirées ou rugueuses, parties volontairement grossièrement plâtrées et traces de la structure du mur créent une atmosphère à la fois de vieillissement et de préservation.
L'œuvre oscille entre observation de la nature et recherche de traces. La composition paraît calme et épurée, tout en étant pleine de petits détails qui, à y regarder de plus près, racontent des histoires. Elle évoque un moment de pause – comme un extrait jaunie d’un jardin d’autrefois, conservé sur un morceau de mur.
L'œuvre d'art en un coup d'œil :
- de la série « Fragments of a garden » – impressions d'espaces de mémoire dans une peinture d'une originalité exceptionnelle
Peinture acrylique en pâte appliquée en épaisseur - structure de surface par sable
Peint sur une toile de haute qualité, prête à être accrochée immédiatement
Signé au verso, numéroté et accompagné de toutes les mentions relatives à l'image.
L'expédition est effectuée de manière professionnelle, emballée dans du papier de soie et du papier bulle.
Certificat d'authenticité inclus
Hier, découvrez-en plus sur l'artiste.
Site web : https://www.andrea-imwiehe.de/
https://www.instagram.com/andreaimwiehe/
Andrea Imwiehe, lauréate du prix d'art de l'AOK Nordost, Berlin/Brandenburg, et boursière de l'Künstlerhaus Lukas à Ahrenshoop, est diplômée de l'Académie des arts HbK Braunschweig. Depuis sa jeunesse, elle se consacre passionnément à la peinture et vit et travaille désormais dans un atelier situé dans l'ancien poste impérial au cœur de Berlin.
Vos peintures acryliques sont inspirées de votre propre mémoire, mais vont au-delà. Votre objectif est de créer une atmosphère à travers la peinture.
Ses œuvres d'art font aujourd'hui partie de nombreuses collections privées et ont été exposées dans des galeries, musées et expositions d'art renommées. https://artfacts.net/artist/andrea-imwiehe/383311
Fragments d'un jardin
Technique : technique mixte sur toile / support de peinture structuré.
Fragments d’un jardin fusionnent des motifs floraux avec des traces de temps et de fugacité pour former un commentaire poétique sur la mémoire et l’éphémère de la beauté. L'œuvre évoque, par sa langue formelle et sa texture de surface, le mouvement Arte Povera des années 1960, où des matériaux simples et une approche expressive de la matérialité jouaient un rôle central. Comme chez les artistes de ce mouvement, c’est aussi ici le matériau lui-même qui devient porteur de sens – plâtre craquelé, textures rugueuses et peinture écaillée racontent l’érosion, la décomposition et en même temps la valeur du quotidien.
Les fleurs – réduites dans leur représentation – semblent comme des vestiges fragiles d’un moment poétique. Dans leur réduction, elles évoquent des esthétiques japonaises telles que wabi-sabi, qui recherchent la beauté dans l’imperfection et la fugacité. En même temps, l’œuvre évoque des associations avec des fragments de murs de l’Antiquité ou aussi avec des fresques, où seules certaines parties de la représentation originale sont conservées – comme à Pompéi, où les motifs floraux apparaissaient fréquemment sur les murs intérieurs.
Le fond est composé d'une teinte chaude crème avec des éléments de texture forts : surfaces déchirées ou rugueuses, parties volontairement grossièrement plâtrées et traces de la structure du mur créent une atmosphère à la fois de vieillissement et de préservation.
L'œuvre oscille entre observation de la nature et recherche de traces. La composition paraît calme et épurée, tout en étant pleine de petits détails qui, à y regarder de plus près, racontent des histoires. Elle évoque un moment de pause – comme un extrait jaunie d’un jardin d’autrefois, conservé sur un morceau de mur.
L'œuvre d'art en un coup d'œil :
- de la série « Fragments of a garden » – impressions d'espaces de mémoire dans une peinture d'une originalité exceptionnelle
Peinture acrylique en pâte appliquée en épaisseur - structure de surface par sable
Peint sur une toile de haute qualité, prête à être accrochée immédiatement
Signé au verso, numéroté et accompagné de toutes les mentions relatives à l'image.
L'expédition est effectuée de manière professionnelle, emballée dans du papier de soie et du papier bulle.
Certificat d'authenticité inclus
Hier, découvrez-en plus sur l'artiste.
Site web : https://www.andrea-imwiehe.de/
https://www.instagram.com/andreaimwiehe/
Andrea Imwiehe, lauréate du prix d'art de l'AOK Nordost, Berlin/Brandenburg, et boursière de l'Künstlerhaus Lukas à Ahrenshoop, est diplômée de l'Académie des arts HbK Braunschweig. Depuis sa jeunesse, elle se consacre passionnément à la peinture et vit et travaille désormais dans un atelier situé dans l'ancien poste impérial au cœur de Berlin.
Vos peintures acryliques sont inspirées de votre propre mémoire, mais vont au-delà. Votre objectif est de créer une atmosphère à travers la peinture.
Ses œuvres d'art font aujourd'hui partie de nombreuses collections privées et ont été exposées dans des galeries, musées et expositions d'art renommées. https://artfacts.net/artist/andrea-imwiehe/383311
