Sonny Insinna - Travel #1

La série Travel raconte, avec ironie et délicatesse, le voyage silencieux de couples d'animaux qui choisissent de fuir l’homme. Des associations improbables entre différentes créatures génèrent des alliances inattendues, suspendues dans un équilibre fragile mais nécessaire, où prédateurs et proies cohabitent sans conflit.

Le voyage n'est pas physique, mais symbolique : une migration intérieure vers un possible salut, ou peut-être vers une illusion de liberté. Les animaux apparaissent immobiles, conscients, comme surpris dans un moment d'attente avant le départ. De petits éléments narratifs introduisent une dimension surréaliste et poétique, accentuant le contraste entre force et vulnérabilité.

La peinture, construite à travers des glacis légers et des signes essentiels, renforce l'atmosphère suspendue et onirique. L'ironie devient un outil critique et réfléchi, révélant une méditation sur la relation homme–nature et sur la nécessité urgente de repenser la coexistence entre les espèces.

Travel se présente comme un conte contemporain, où les animaux, plus que les hommes, semblent avoir compris que pour survivre, il faut changer de direction.



L'œuvre est accompagnée d'un certificat d'authenticité et d'une signature autographe de l'artiste.

Actif depuis 1998, Sonny Insinna s'est formé au Lycée Artistique Almeyda et a obtenu un diplôme en peinture (premier et deuxième niveau) à l'Académie des Beaux-Arts de Palerme. Ses œuvres sont présentes dans des collections publiques et des musées, notamment : Musée Civico G. Sciortino (Monreale), Séminaire épiscopal de Trapani, Musée d'art contemporain Stauros (Teramo), Southern Alleghenies Museum of Art (Pennsylvanie, États-Unis).

Il a exposé dans de nombreux contextes institutionnels en Italie et à l’étranger : Palazzo Ziino (Palermo), Valentina’s Art Gallery (Charleston, États-Unis), Torre dei Ventimiglia (Montelepre), Galleria A Sud ArteContemporanea (Realmonte), Sacro Convento di Assisi et Biennale d’Art Sacré (États-Unis).
En 2011, il fonde la Libera Scuola delle Arti Visive « Mialò Art ». En 2024, il publie le manuel Couleurs en Équilibre.

Parmi ses réalisations : sculptures en alabastrine et en bronze pour des institutions religieuses, scénographies théâtrales.
Depuis des années, il concentre ses recherches sur les langages de l’art contemporain, avec une attention particulière à la figuration et à la dimension symbolique.