Hiones (XX-XXI) - Layer Child (U.V. Effects)

Objet de collection.
Peint à la main à 100% sur toile de coton.
Cette peinture devra être exposée sous lumière UV pour une expérience à 100 %.
Œuvre envoyée sans cadre, dans un tube d'expédition par DHL Express.
Accompagné du COA, certificat d'authenticité signé par l'artiste.


Layer Child est une investigation visuelle sur l'identité, la mémoire et la perception. La figure enfantine, immergée dans un environnement saturé de couleur et d'énergie urbaine, émerge comme un point de quiétude au sein du chaos chromatique. Le regard profond et silencieux du sujet contraste avec le mouvement explosif de l'arrière-plan, où des gestes de graffiti, des taches et des traits gestuels coexistent dans un langage hybride entre le portrait classique et l'esthétique de rue.

L'éclairage modélise le visage avec des tons de bleu et de violet, suggérant une présence presque éthérée, tandis que l'entourage vibre avec des oranges, des rouges et des verts électriques — des couleurs qui semblent pulser de l'intérieur de l'écran. Le titre Layer Child révèle l'essence de l'œuvre : la superposition de plans visuels et émotionnels, visibles dans différentes conditions d'éclairage.

Sous lumière ultraviolette, de nouvelles couches émergent — inscriptions, traits et symboles cachés deviennent visibles, comme des fragments d'une narration secrète. Cette dimension invisible renforce l'idée que l'identité est composée de multiples couches, certaines révélées, d'autres gardées dans la pénombre de l'expérience.


À propos de Hione

Hione est un artiste plasticien originaire de Porto qui, depuis 2013, utilise le graffiti comme principale forme d'expression. Avec un langage visuel marqué par des couleurs vibrantes et des formes définies, son travail reflète un fort lien avec la culture urbaine. Au cours de son parcours, il a développé un style unique qui fusionne graffiti, art contemporain, illustration et design graphique. Il présente ses œuvres dans des contextes publics et privés, dans le but de provoquer la réflexion et d'inspirer. Aujourd'hui, il continue d'explorer de nouvelles approches figuratives et d'approfondir l'impact de son art dans l'espace qui l'entoure.