MiLo - White Blooms - XXL

NOTE : La taille originale de la peinture est de 150x105 cm. Moi-même, je préfère 125x105 cm. Je laisserai la toile originale intacte afin que vous puissiez décider de la taille qui vous plaît. (Voir les 2 dernières photos)

MiLo – Fleurs blanches

Une œuvre de l'artiste basé à Amsterdam MiLo (1976).

White Blooms est une peinture abstraite sobre issue de la série Garden en cours de MiLo, dans laquelle les références botaniques sont réduites à des formes graphiques simplifiées. Une structure haute, semblable à un vase, soutient un petit groupe de fleurs pâles, réalisées avec des gestes directs et expressifs sur un fond sombre, éclaboussé.

La composition équilibre solidité et fragilité. Les fleurs semblent contenues mais vulnérables, debout tout en étant entourées d'éclaboussures énergiques et de marques accidentelles. Bien que l'imagerie évoque des fleurs disposées dans un jardin, l'œuvre évite la représentation littérale, se concentrant plutôt sur le rythme, le contraste et la tension spatiale.

Réalisée en acrylique mat sur toile, la surface révèle des éclaboussures, des rayures et des textures en couches qui mettent en valeur l'acte physique de peindre. Le fond chaud, légèrement brut, contribue au caractère organique de l'œuvre, renforçant sa connexion avec les abstractions botaniques de MiLo.

Le tableau sera enroulé et expédié dans un tube ou une boîte robuste, sans cadre, et comprend un certificat d'authenticité signé.

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À propos de l'artiste

MiLo (1976) est un artiste basé à Amsterdam, avec une formation en photographie et en études d'art. Au fil des années, il a vendu plus de 800 œuvres originales, qui résident aujourd'hui dans des collections privées, des hôtels, des restaurants et des bureaux à travers l'Europe, les États-Unis, Hong Kong et Taïwan.

Sa pratique s'étend des peintures d'action inspirées de Pollock aux compositions géométriques précises, en passant par les surfaces stratifiées, griffées qu'il explore souvent aujourd'hui.

Dans son travail actuel, MiLo explore la tension entre construction et érosion, superposition et grattage de la surface peinte jusqu’à ce que des traces apparaissent. Celles-ci peuvent évoquer des structures urbaines, des strates géologiques ou des vestiges de la pensée — pourtant, l’imagerie n’est jamais figée. Chaque toile évolue par le biais du processus et du hasard, permettant à plusieurs interprétations d’émerger au-delà de tout thème unique.

Chaque œuvre fait partie d'une exploration continue de l'abstraction, de la mémoire et de la transformation, faisant de MiLo l'un des artistes contemporains les plus prolifiques et reconnaissables sur Catawiki.