Pippo - A Shoreline Out of Reach






Titulaire d'un master en histoire de l'art, avec plus de 10 ans en ventes aux enchères et galeries.
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Pippo, 2025, peinture à l’huile A Shoreline Out of Reach, édition Originale, portrait sur toile 100 × 75 cm, signé à la main, en excellent état et réalisé en Italie, tendu sur bois, prêt à accrocher sans cadre, certificat d’authenticité inclus et vendu directement par l’artiste.
Description fournie par le vendeur
Une côte inaccessible
Je me tiens dans cette porte ouverte, ma robe en soie noire étant une ombre lourde contre des murs blanchis par le soleil. À mes côtés, le chat est une tache d'encre silencieuse sur le sol blanc. Devant moi, la mer turquoise pulse comme un battement de cœur que je ne revendique plus. Les fleurs orange se penchent, murmurant des étés pliés dans le sel. Je tends la main vers l'horizon large, mais il s’échappe, une promesse bleue toujours hors de portée.
Peinture unique et inégalée
Acrylique peint à la main sur toile
Signé au verso
Tendu sur du bois et prêt à être suspendu.
Ne vient pas avec un cadre.
Inclut un certificat d'authenticité.
Expédié d'Italie avec une assurance complète
À propos de l'artiste :
Pippo (né à Monza) crée des œuvres qui naviguent entre le terrain tranquille de l'abstraction géométrique et du surréalisme. Abandonnant une carrière réussie dans le design graphique pour se consacrer entièrement à la peinture, il s'est installé près des rives paisibles du lac Majeur. Son parcours se ressent dans ses compositions — architecturales, équilibrées et précises — mais elles sont adoucies par une atmosphère cinématographique qui ressemble à un souvenir ou à un rêve.
Pour Pippo, l'art est un acte immersif. Il interagit avec ses sujets en écrivant des récits à la première personne du présent, s'imaginant dans la toile pour vivre le moment de l'intérieur. Cependant, s'il entre personnellement dans ces mondes, il laisse la toile physique ouverte à l'interprétation. Ses figures, bien que élégamment vêtues, sont souvent sans visage. Cette anonymat est une invitation : elle garantit que le protagoniste « peut être n'importe qui », permettant au spectateur de s'immerger dans la scène et d'habiter l'histoire lui-même.
Cette frontière entre le visible et l'invisible définit également l'artiste. Réservé et introspectif, il écrit en privé et préfère que ses toiles parlent d'elles-mêmes. Il ne laisse aucune empreinte numérique, évitant les réseaux sociaux pour préserver le même sentiment de mystère que celui de son œuvre.
En utilisant une palette de tons subtils et atmosphériques ponctués par une couleur décisive, Pippo affine un langage d'une économie élégante. Ses peintures — remplies d'animaux silencieux, d'ombres acérées et de lumière éclatante — ne sont pas seulement des images, mais des histoires ouvertes de désir et de grâce.
Une côte inaccessible
Je me tiens dans cette porte ouverte, ma robe en soie noire étant une ombre lourde contre des murs blanchis par le soleil. À mes côtés, le chat est une tache d'encre silencieuse sur le sol blanc. Devant moi, la mer turquoise pulse comme un battement de cœur que je ne revendique plus. Les fleurs orange se penchent, murmurant des étés pliés dans le sel. Je tends la main vers l'horizon large, mais il s’échappe, une promesse bleue toujours hors de portée.
Peinture unique et inégalée
Acrylique peint à la main sur toile
Signé au verso
Tendu sur du bois et prêt à être suspendu.
Ne vient pas avec un cadre.
Inclut un certificat d'authenticité.
Expédié d'Italie avec une assurance complète
À propos de l'artiste :
Pippo (né à Monza) crée des œuvres qui naviguent entre le terrain tranquille de l'abstraction géométrique et du surréalisme. Abandonnant une carrière réussie dans le design graphique pour se consacrer entièrement à la peinture, il s'est installé près des rives paisibles du lac Majeur. Son parcours se ressent dans ses compositions — architecturales, équilibrées et précises — mais elles sont adoucies par une atmosphère cinématographique qui ressemble à un souvenir ou à un rêve.
Pour Pippo, l'art est un acte immersif. Il interagit avec ses sujets en écrivant des récits à la première personne du présent, s'imaginant dans la toile pour vivre le moment de l'intérieur. Cependant, s'il entre personnellement dans ces mondes, il laisse la toile physique ouverte à l'interprétation. Ses figures, bien que élégamment vêtues, sont souvent sans visage. Cette anonymat est une invitation : elle garantit que le protagoniste « peut être n'importe qui », permettant au spectateur de s'immerger dans la scène et d'habiter l'histoire lui-même.
Cette frontière entre le visible et l'invisible définit également l'artiste. Réservé et introspectif, il écrit en privé et préfère que ses toiles parlent d'elles-mêmes. Il ne laisse aucune empreinte numérique, évitant les réseaux sociaux pour préserver le même sentiment de mystère que celui de son œuvre.
En utilisant une palette de tons subtils et atmosphériques ponctués par une couleur décisive, Pippo affine un langage d'une économie élégante. Ses peintures — remplies d'animaux silencieux, d'ombres acérées et de lumière éclatante — ne sont pas seulement des images, mais des histoires ouvertes de désir et de grâce.
