Riccardo Schweizer (1925-2004) - Senza titolo

Tableau important provenant d'une collection.

Riccardo Schweizer (1925-2004)

Sans titre
Technique mixte sur papier dans un cadre important du XXe siècle.

Dimensions : 72,5 cm x 62,5 cm
Peinture : 46 x 34 cm

Opéra authentifié, certifié, avec certificat d'authenticité
provenant d'une maison milanaise importante

Stima : 800,00 / 1 000,00 euro

Biographie
Ses études techniques et artistiques ont commencé à Belluno, puis à Venise, à l'Institut d'Art des Carmini, dirigé par Giorgio Wenter Marini de Rovereto, où enseigne également Carlo Scarpa.
Diplômé de l'Académie des Beaux-Arts de Venise, il enseigne la peinture de 1954 à 1960 en tant qu'assistant de Bruno Saetti. Pendant ces années, il vit chez le peintre Vittorio Basaglia, qui sera à cette époque la source d'inspiration et de comparaison pour son œuvre. Il fréquente assidûment les milieux de l'avant-garde culturelle de la ville et a l'occasion de connaître, entre autres, Luigi Nono, Bruno Maderna, Gino Marinuzzi, Igor' Fëdorovič Stravinskij, Salvatore Quasimodo, Vittorio Klauser, Francesco Tentori, Virgilio Guidi, Diego Valeri, Rodolfo Pallucchini, Giuseppe Marchiori, Giuseppe Mazzariol, Elio Vittorini, Peggy Guggenheim, Guido Cadorin, Guido Perocco, Alberto Viani, Filippo de Pisis, Felice Carena, Gastone Breddo, Umberto Volante et Carmelo Zotti, qui prendra sa place à l'Académie en 1960.
En 1950, il est en France, à Vallauris, en Côte d'Azur, où il rencontre et fréquente Pablo Picasso, Marc Chagall, Fernand Léger, Jean Cocteau, Massimo Campigli et Le Corbusier.
En 1958, à l'occasion du dixième anniversaire de la fondation, le Musée Picasso d'Antibes lui consacre une importante exposition personnelle avec l'artiste ami Davide Orler.
Depuis 1960, il s'installe en Côte d'Azur et s'engage dans l'activité de céramiste. Dès l'année suivante, il réalise ses premières grandes œuvres murales, pour l'Institut Éditorial Italien de Milan et pour deux établissements hôteliers à San Martino di Castrozza.
En 1963, il épouse Dina Raveane. De leur mariage naîtront Monica et Barbara.
Avec le panneau en céramique conçu pour les nouvelles thermes de Levico (1965), il inaugure le lien avec Ceramica Pagnossin, une industrie de Treviso avec laquelle il collabore de 1970 à 1977, réalisant d'importants objets d'art appliqué.
En 1966, il consacre à la catastrophe du Vajont un travail important à Ponte nelle Alpi.
En 1978, l'une de ses interventions les plus étendues en décoration d'intérieur a été réalisée au restaurant Da Silvio à San Michele all’Adige, devenu par la suite un exemple rare de restaurant protégé parmi les biens culturels trentins.
Dans les mêmes années, il réalise des fresques, des projets et des cycles décoratifs, des objets de design et des décorations d'intérieur pour des bâtiments publics et privés, en Italie et en France, parmi lesquels le projet important de décoration de 1982 pour le Palais des Festivals et des Congrès de Cannes.
1980 : met en œuvre une technique à base d'oxydes et de ciment pour un grand bas-relief extérieur qui couvre trois façades de la Mairie de Carros (Nice), bâtiment conçu par François Druet. En 1986, il réalise une fresque de 75 mètres carrés pour le nouveau siège de l'Institut Trentino de Culture à Trente, aujourd'hui Fondation Bruno Kessler.
En tant que designer, Vince a remporté le Primo Premio Murano en 1986. En 1989, il revient à Venise pour une grande exposition personnelle à l’église de San Stae, à l’occasion de laquelle la maison d’édition Electa lui consacre un riche catalogue monographique dirigé par Luigi Lambertini. Dans les années quatre-vingt-dix, il conçoit et réalise de nombreuses œuvres sur commande, tant publiques que privées. En 2001, il est décoré de sa propre initiative par Carlo Azeglio Ciampi du titre de Cavaliere della Repubblica Italiana. Il travaille entre Cannes et Casez, dans la Val di Non, où il décède en septembre 2004.

rapport d'état : en bonnes conditions de conservation avec des signes du temps

* Le cadre est joint en tant que gentil cadeau, c’est un élément supplémentaire à l’œuvre d’art que nous insérons à titre de courtoisie. Par conséquent, aucune contestation concernant d’éventuels dommages lors du transport (qui sont toutefois très rares) ne sera acceptée, ceux-ci pouvant survenir uniquement au niveau du cadre. Nos œuvres voyagent en toute sécurité grâce à des emballages protecteurs et professionnels, et les expéditions sont assurées.

Certificat d'authenticité conforme à la loi.