Pablo Pint (XX) - Instinto rojo






Master en innovation et organisation des arts, dix ans d’expérience en art italien contemporain.
| 2 € | ||
|---|---|---|
| 1 € |
Protection des acheteurs Catawiki
Votre paiement est en sécurité chez nous jusqu’à la réception de votre objet.Voir les informations
Trustpilot 4.4 | 123641 d’avis
Noté Excellent sur Trustpilot.
Pablo Pint (XX), Instinto rojo, peinture acrylique sur toile, originale, 70 x 50 cm, 2023, signé à la main, Espagne, période post-2020, style moderne, en excellent état.
Description fournie par le vendeur
Œuvre d'art de l'artiste Pablo Pint (XX), réalisée à la technique acrylique sur toile.
Nous garantissons un produit durable et de qualité visuelle.
Dimension de 50 x 70 cm pour la peinture, avec une profondeur de 3 cm.
Au dos de la pièce, vous pourrez trouver les informations sur l'œuvre.
L'expédition sera effectuée via la société United Parcel Service (UPS) pour l'Espagne et l'Europe, et via la société Fedex pour le reste du monde.
L'œuvre sera enroulée et protégée par plusieurs couches d'emballage, de plastique à bulles et placée dans un tube résistant.
Une fois le travail payé, il faut trois jours pour le processus d'emballage et de livraison à la société de livraison.
La pièce arrivera dans un délai de dix jours, selon le pays de destination.
Cette peinture acrylique sur toile se présente comme un manifeste visuel du désir, de l'attraction et de la tension érotique contenue dans l'instant précédant le contact. Avec une approche hyperréaliste qui détaille chaque pli, chaque brillance et chaque texture de lèvres d'un rouge intense, l'artiste nous plonge dans un gros plan qui dépasse toute description et pénètre dans le domaine sensoriel.
Sur le plan chromatique, l'œuvre s'appuie sur une gamme vibrante de rouges, de roses et d'ocres chauds qui contrastent avec le blanc des dents et les reflets spéculaires de la peau et des lèvres. Ce traitement lumineux non seulement ajoute du volume, mais intensifie aussi la signification émotionnelle et symbolique de l'image. L'éclat des lèvres n'est pas seulement technique ; il fonctionne comme un point focal visuel suggérant l'hydratation, la sensualité et une connexion tactile imminente. Le fond neutre et chaud met le personnage en lumière, comme si aucun autre contexte n'était nécessaire, si ce n'est la tension contenue dans le cadre.
Conceptuellement, cette œuvre évoque les frontières entre l'intime et l'exposé. L'extrême proximité du cadre transforme les lèvres en une surface presque abstraite, pourtant chargée de sens : elle marque le seuil entre la parole et le silence, entre le contact et l'attente. La légère morsure sur la lèvre inférieure et le chevauchement des bouches évoquent un désir contenu, une passion qui n'explose pas, mais vibre intensément dans le champ visuel.
L'œuvre peut également être lue comme une réflexion sur l'esthétique du corps fragmenté : en se concentrant exclusivement sur les lèvres, l'artiste dépouille le portrait de l'identité individuelle pour mettre en lumière l'universalité du langage corporel, de l'érotisme et de l'instinct. Cette peinture ne cherche pas à raconter une histoire complète, mais plutôt à figer un moment de forte tension émotionnelle.
Idéale pour les collectionneurs d'art contemporain en quête d'œuvres à la présence visuelle puissante, cette œuvre convient aussi bien aux espaces intimes qu'aux galeries modernes. Elle allie raffinement technique et audace conceptuelle, suggérant, plutôt qu'elle ne démontre, l'intensité du désir humain.
Œuvre d'art de l'artiste Pablo Pint (XX), réalisée à la technique acrylique sur toile.
Nous garantissons un produit durable et de qualité visuelle.
Dimension de 50 x 70 cm pour la peinture, avec une profondeur de 3 cm.
Au dos de la pièce, vous pourrez trouver les informations sur l'œuvre.
L'expédition sera effectuée via la société United Parcel Service (UPS) pour l'Espagne et l'Europe, et via la société Fedex pour le reste du monde.
L'œuvre sera enroulée et protégée par plusieurs couches d'emballage, de plastique à bulles et placée dans un tube résistant.
Une fois le travail payé, il faut trois jours pour le processus d'emballage et de livraison à la société de livraison.
La pièce arrivera dans un délai de dix jours, selon le pays de destination.
Cette peinture acrylique sur toile se présente comme un manifeste visuel du désir, de l'attraction et de la tension érotique contenue dans l'instant précédant le contact. Avec une approche hyperréaliste qui détaille chaque pli, chaque brillance et chaque texture de lèvres d'un rouge intense, l'artiste nous plonge dans un gros plan qui dépasse toute description et pénètre dans le domaine sensoriel.
Sur le plan chromatique, l'œuvre s'appuie sur une gamme vibrante de rouges, de roses et d'ocres chauds qui contrastent avec le blanc des dents et les reflets spéculaires de la peau et des lèvres. Ce traitement lumineux non seulement ajoute du volume, mais intensifie aussi la signification émotionnelle et symbolique de l'image. L'éclat des lèvres n'est pas seulement technique ; il fonctionne comme un point focal visuel suggérant l'hydratation, la sensualité et une connexion tactile imminente. Le fond neutre et chaud met le personnage en lumière, comme si aucun autre contexte n'était nécessaire, si ce n'est la tension contenue dans le cadre.
Conceptuellement, cette œuvre évoque les frontières entre l'intime et l'exposé. L'extrême proximité du cadre transforme les lèvres en une surface presque abstraite, pourtant chargée de sens : elle marque le seuil entre la parole et le silence, entre le contact et l'attente. La légère morsure sur la lèvre inférieure et le chevauchement des bouches évoquent un désir contenu, une passion qui n'explose pas, mais vibre intensément dans le champ visuel.
L'œuvre peut également être lue comme une réflexion sur l'esthétique du corps fragmenté : en se concentrant exclusivement sur les lèvres, l'artiste dépouille le portrait de l'identité individuelle pour mettre en lumière l'universalité du langage corporel, de l'érotisme et de l'instinct. Cette peinture ne cherche pas à raconter une histoire complète, mais plutôt à figer un moment de forte tension émotionnelle.
Idéale pour les collectionneurs d'art contemporain en quête d'œuvres à la présence visuelle puissante, cette œuvre convient aussi bien aux espaces intimes qu'aux galeries modernes. Elle allie raffinement technique et audace conceptuelle, suggérant, plutôt qu'elle ne démontre, l'intensité du désir humain.
