Ana del Castillo - Museo Histórico Alemán Berlín.

Il s'agit d'une photo de moi prise dans l'annexe moderne du bâtiment emblématique du musée historique allemand, situé au centre de Berlin, construit par Leoh Ming Pei et inauguré en 2003. J'ai utilisé des pigments avec de l'acrylique sur toile et papier. La finition a été réalisée avec de la résine époxy ; cette finition n'est pas parfaite, car les imperfections lors du séchage donnent à chaque œuvre un caractère unique. Par ailleurs, l'effet recherché est celui du miroir, un effet photographique que l'artiste souhaite obtenir avec la résine.
Veuillez trouver ci-joint le certificat d'authenticité, envoyez l'œuvre assurée, avec le numéro de suivi et dans les plus brefs délais.
Économiste et artiste pluridisciplinaire (Godella, Valence, 1963). En tant que professionnelle, elle est économiste, spécialisée dans le commerce en ligne ces dernières années, activité qu'elle a mise de côté pour se consacrer presque exclusivement à voyager, à expérimenter en tant que peintre, et à travailler pour différentes agences internationales en tant que photographe.
Ses débuts en photographie remontent à son enfance. Il a publié des œuvres dans le journal ABC, dans des publications du Ministère de la Culture, divers livres, catalogues, ou encore sur les panneaux publicitaires des bus de Castellón. Il a également reçu plusieurs prix et exposé à Londres ou à Madrid. Sa formation académique a duré plusieurs années avec la photographe Tere Arcos.
Trouve en Europe, même si la mondialisation progresse à pas de géant, dans chaque pays et ses villes, des caractéristiques uniques, que l'on tente de capturer dans ses images, tant de gens rencontrés dans la rue que de bâtiments de toutes époques, ou d'instants dans n'importe quel lieu.
Ses voyages en Islande, en Suisse, en Amérique du Sud, en Afrique ou en Norvège l'ont influencé avec leurs montagnes, architectures et mers, qui sont aussi parmi ses grands thèmes, tant au niveau pictural que photographique.
Sa dévotion à la peinture est postérieure. Il commence sa formation artistique avec l'artiste Álvaro Romero dans les années quatre-vingt-dix, poursuit avec le peintre godellense Germá Llorís, puis avec le peintre Fernando Jiménez et avec Lucía Peiró i Lloret, artiste plastique reconnue. « Au début du nouveau siècle, il co-fonde un groupe d'artistes hétérogène appelé Equipo-Argo, composé actuellement de treize femmes, qui exerce son activité dans une usine située à proximité de la ville de Valence. Le groupe reste ainsi en contact permanent entre ses membres et avec les avant-gardes artistiques dans différents domaines. L’un des objectifs du groupe est de présenter et réaliser une ou deux expositions par an. De nombreuses expositions ont déjà été organisées par ce groupe dans notre région. »

Techniquement, pour la réalisation de ses tableaux, il utilise des pigments en poudre, « sa gamme tonale est idéale pour mes œuvres, ce qui transforme l'atelier en une sorte de laboratoire de plats et poudres où les liants, résines, etc., forment un univers chaotique dans lequel je me sens absolument sereine et créative ».
Au cours des dernières années, sa production artistique s'est illustrée dans des expositions, mentions et prix. Parmi les premières en 2016, avec l'Équipe-Argo, la collective au Centre d'Art Atelier d'Ivars à Benissa (Alicante), la collective en mai à espai.inf, espace d'exposition à l'Université Polytechnique de Valence, et l'exposition collective Salle Virgen de la Fuente (Teruel), la collective à la Casa Cultura Rocafort « La Surface du Cercle » ; en 2017, avec le même collectif, Mirada de Dona dans la salle d'exposition La Marina El Puig de Santa María (Valence), la Salle d'Expositions de l'Ancien Hôtel de Ville de Bétera (Valence), la Salle d'Expositions de Museros (Valence), Mirada de Dona dans la Salle d'Expositions La Eliana (Valence), Paisatge Urbà à la Salle d'Expositions Náquera (Valence) ; et en 2018 également avec l'Équipe-Argo à la Salle d'Expositions Villa Eugenia de Godella (Valence), avec « Abstractus », collective à la Salle d'Expositions Municipale de Mislata (Valence), et à la Bibliothèque de Dénia (Alicante), avec « Abstractus », ainsi qu'une collective à la Salle d'Expositions de Massamagrell (Valence) avec « Black and White ».
Elle a été sélectionnée au XXXIVe Certamen Peinture « Salvador Soria » Vila de Benissa (Alicante), à l’exposition Festival D’Arts Quart de Poblet (Valence), au XIIIe Prix de peinture Desideri Llombarte à Peñarroya de Tastavins (Teruel) en 2016. L’année suivante, elle est sélectionnée par la Fundación Legado Andalusí, son œuvre étant exposée dans tout le pays, elle est finaliste au Premi de Pintura Ciutat de Manises (Valence), sélectionnée à Valencia Ciutat Oberta Bienal de las Artes de Valence. En 2018, son œuvre est choisie pour la série Dances d’Alcalá lors du prix de photographie de l’Asociación Turística Gúdar-Javalambre (Teruel), elle remporte des éditions ultérieures, et est sélectionnée au Certamen Internacional de Arte « José Camarón » de Segorbe.
En 2014, elle reçoit le prix Camarón lors du concours d’art de Segorbe (Castellón), expose individuellement avec sa série Europe en Instants à la fondation Bancaja Segorbe, en 2016, elle remporte le Marathon photographique Las Provincias à Dénia (Alicante), gagne le prix Balearia, ainsi que le prix spécial au Premier Prix Eurostars Hotel Real de Photographie. Elle est sélectionnée et expose à la salle de l’Entité Culturelle Valenciana El Piló en 2016 et 2023, et réalise, en collaboration avec l’Équipe-Argo, une exposition collective à la prestigieuse salle d’exposition de Godella, Villa Eugenia, en 2018, exposition qui sera ensuite transférée à la salle d’exposition municipale de Mislata.
Elle a de nouveau été sélectionnée avec une œuvre exposée au Concours International d'Art José Camarón à Segorbe en 2020, 2023 et 2024.
Réalisez une exposition collective à la fin de 2024 à la Galerie Ronda à Valence, et elle est représentée par la Galerie del Sol également située à Valence.
Il lui remet le prix de photographie de Patrimoine National des mains de l'Infante à Madrid en décembre 2024.
Il continue de recevoir de nombreux prix pour ses photographies et ses tableaux, et il a plusieurs expositions prévues dans son agenda pour les prochains mois à travers l'Espagne.
Selon le critique prestigieux LFMM, « ses œuvres architecturales transcendent le plan photographique pour se voir dotées d’un point surréaliste qui leur confère une valeur indéniable ».

Patxi Guerrero Carot (professeur à l'Université Jaime I) publié dans divers médias.

Édition
Única