Luis Enrique González - Vigilia de Bronce






Titulaire d'un master en cinéma et arts visuels; curateur, écrivain et chercheur expérimenté.
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Tableau à l'huile sur toile intitulé Vigilia de Bronce par l'artiste cubain Luis Enrique González, signé à la main, 44 × 34 cm, Espagne, réalisme, édition originale, 2025, représentant des animaux et la faune.
Description fournie par le vendeur
En Vigilia de Bronce, l'artiste cubain Luis Enrique González élève le portrait équestre à une expérience de présence et de caractère. Le cheval, capté dans un instant d'alerte contenue, incarne une noblesse silencieuse qui s'impose sans éclats. La tête haute, le regard attentif et la légère tension du mors construisent une scène d'attente : il n'y a pas de mouvement explicite, mais tout est sur le point d'arriver.
La maîtrise de la peinture à l'huile se manifeste dans la subtilité des valeurs et la précision anatomique. Les nuances chaudes du pelage — modelées avec des couches fines et des transitions contrôlées — dialoguent avec un fond sombre et profond qui agit comme une chambre de résonance émotionnelle. La lumière, soigneusement dirigée, souligne le volume du cou et du visage, conférant à la figure une corporeité tangible et une dignité sculpturale.
D'une lecture curatoriale, cette œuvre s'inscrit dans la tradition du portrait classique, réinterprété avec une sensibilité contemporaine. La composition sobre et l'économie narrative déplacent le protagonisme vers le caractère du sujet : force, discipline et élégance réunies en un même geste. C'est une pièce qui ne cherche pas l'impact immédiat, mais la permanence ; une œuvre qui accompagne et s'affirme avec le temps.
Les certificats d'authenticité seront envoyés avec l'œuvre uniquement pour les ventes dépassant 500 euros.
Vigilia de Bronce est un choix idéal pour les collectionneurs qui valorisent l'excellence technique, l'atmosphère et la portée symbolique de l'art figuratif. Une acquisition porteuse d'héritage, capable de transformer n'importe quel espace en un lieu de contemplation et de caractère.
Déclaration de l'artiste — Luis Enrique González
Mon œuvre est un dialogue constant entre la lumière et la forme, où la peinture à l'huile devient un moyen d'explorer la profondeur émotionnelle et symbolique de la réalité. Je m'intéresse à la nature et à la figure humaine non seulement comme motifs visuels, mais comme des territoires vivants chargés d'histoires, de silences et de tensions. À travers le réalisme, je cherche à révéler ce qui se cache dans le quotidien : la fragilité, la force, la persistance et la beauté qui se manifestent dans les gestes, dans la matière et dans les espaces que nous habitons.
Le clair-obscur est pour moi un outil de pensée. À travers le contraste, je trouve la structure interne de chaque image, l'atmosphère qui permet à la couleur de respirer et de devenir la protagoniste. Je travaille avec une observation minutieuse, en essayant que chaque coup de pinceau conserve la sensibilité de l’instant et, en même temps, une permanence qui transcende la temporalité de l’objet représenté.
Mes œuvres se situent à un point de croisement entre la tradition académique et une perspective contemporaine, où la technique rigoureuse cohabite avec une recherche expressive personnelle. Je peins parce que je trouve dans l'huile un espace de révélation : une manière de comprendre le monde tout en le réinventant à travers la lumière, la texture et la couleur.
Artiste plasticien cubain spécialisé en peinture à l'huile sur toile, avec une approche réaliste qui se distingue par sa précision technique, sa maîtrise du clair-obscur et un profond intérêt pour la nature et la figure humaine. Son œuvre combine une formation académique solide avec une recherche esthétique centrée sur le détail, la lumière et la force expressive de la couleur. Études 2012 • Baccalauréat en Arts Plastiques. Académie Professionnelle des Arts Plastiques, Las Tunas, Cuba. Expositions et Salons 2011 • Salon Iconographique Nicolás Guillén. UNEAC, Las Tunas, Cuba. • Exposition « Vástagos ». Centre Provincial des Arts Plastiques, Las Tunas, Cuba. 2012 • Salon Martiano. Galerie Atelier de Sculpture, Las Tunas, Cuba. • Exposition « Lithographies ». UNEAC, Las Tunas, Cuba. • Exposition « Exercice Final Intégral ». Académie Professionnelle des Arts Plastiques, Las Tunas, Cuba. 2013 • Salon Martiano. Centre Culturel Huellas, Las Tunas, Cuba. • Exposition « La Víspera ». Centre Provincial des Arts Plastiques, Las Tunas, Cuba. 2014 • Salon « Guernica ». AHS, Las Tunas, Cuba. • Salon « La Plastique en Avril ». Centre Provincial des Arts Plastiques, Las Tunas, Cuba. • Exposition collective « L’art, une image sociale ». Centre Provincial des Arts Plastiques, Las Tunas, Cuba. 2023 • 52ème Expofeira do Amapá, Brésil. 2024 • Exposition Collective « Fluxo Feminino : Une exposition d’Art qui Inspire et Transforme ». Palais du Gouvernement de l’État d’Amapá, Brésil. • Réouverture de la Galerie Samaúma, Amapá, Brésil. • « Convergence Artistique : Réalisme et Intelligence Artificielle ». Réseau Amazonien, Amapá, Brésil. • Réouverture du Théâtre Silvio Romero, Amapá, Brésil. • « Amazonie sur Toiles ». 53ème Expofeira do Amapá, Brésil. 2025 • Certification Loi Aldir Blanc. Théâtre Silvio Romero, Amapá, Brésil. • Exposition Collective « Une Forêt ». Réseau Amazonien et Défense Publique de l’État d’Amapá, Brésil.
En Vigilia de Bronce, l'artiste cubain Luis Enrique González élève le portrait équestre à une expérience de présence et de caractère. Le cheval, capté dans un instant d'alerte contenue, incarne une noblesse silencieuse qui s'impose sans éclats. La tête haute, le regard attentif et la légère tension du mors construisent une scène d'attente : il n'y a pas de mouvement explicite, mais tout est sur le point d'arriver.
La maîtrise de la peinture à l'huile se manifeste dans la subtilité des valeurs et la précision anatomique. Les nuances chaudes du pelage — modelées avec des couches fines et des transitions contrôlées — dialoguent avec un fond sombre et profond qui agit comme une chambre de résonance émotionnelle. La lumière, soigneusement dirigée, souligne le volume du cou et du visage, conférant à la figure une corporeité tangible et une dignité sculpturale.
D'une lecture curatoriale, cette œuvre s'inscrit dans la tradition du portrait classique, réinterprété avec une sensibilité contemporaine. La composition sobre et l'économie narrative déplacent le protagonisme vers le caractère du sujet : force, discipline et élégance réunies en un même geste. C'est une pièce qui ne cherche pas l'impact immédiat, mais la permanence ; une œuvre qui accompagne et s'affirme avec le temps.
Les certificats d'authenticité seront envoyés avec l'œuvre uniquement pour les ventes dépassant 500 euros.
Vigilia de Bronce est un choix idéal pour les collectionneurs qui valorisent l'excellence technique, l'atmosphère et la portée symbolique de l'art figuratif. Une acquisition porteuse d'héritage, capable de transformer n'importe quel espace en un lieu de contemplation et de caractère.
Déclaration de l'artiste — Luis Enrique González
Mon œuvre est un dialogue constant entre la lumière et la forme, où la peinture à l'huile devient un moyen d'explorer la profondeur émotionnelle et symbolique de la réalité. Je m'intéresse à la nature et à la figure humaine non seulement comme motifs visuels, mais comme des territoires vivants chargés d'histoires, de silences et de tensions. À travers le réalisme, je cherche à révéler ce qui se cache dans le quotidien : la fragilité, la force, la persistance et la beauté qui se manifestent dans les gestes, dans la matière et dans les espaces que nous habitons.
Le clair-obscur est pour moi un outil de pensée. À travers le contraste, je trouve la structure interne de chaque image, l'atmosphère qui permet à la couleur de respirer et de devenir la protagoniste. Je travaille avec une observation minutieuse, en essayant que chaque coup de pinceau conserve la sensibilité de l’instant et, en même temps, une permanence qui transcende la temporalité de l’objet représenté.
Mes œuvres se situent à un point de croisement entre la tradition académique et une perspective contemporaine, où la technique rigoureuse cohabite avec une recherche expressive personnelle. Je peins parce que je trouve dans l'huile un espace de révélation : une manière de comprendre le monde tout en le réinventant à travers la lumière, la texture et la couleur.
Artiste plasticien cubain spécialisé en peinture à l'huile sur toile, avec une approche réaliste qui se distingue par sa précision technique, sa maîtrise du clair-obscur et un profond intérêt pour la nature et la figure humaine. Son œuvre combine une formation académique solide avec une recherche esthétique centrée sur le détail, la lumière et la force expressive de la couleur. Études 2012 • Baccalauréat en Arts Plastiques. Académie Professionnelle des Arts Plastiques, Las Tunas, Cuba. Expositions et Salons 2011 • Salon Iconographique Nicolás Guillén. UNEAC, Las Tunas, Cuba. • Exposition « Vástagos ». Centre Provincial des Arts Plastiques, Las Tunas, Cuba. 2012 • Salon Martiano. Galerie Atelier de Sculpture, Las Tunas, Cuba. • Exposition « Lithographies ». UNEAC, Las Tunas, Cuba. • Exposition « Exercice Final Intégral ». Académie Professionnelle des Arts Plastiques, Las Tunas, Cuba. 2013 • Salon Martiano. Centre Culturel Huellas, Las Tunas, Cuba. • Exposition « La Víspera ». Centre Provincial des Arts Plastiques, Las Tunas, Cuba. 2014 • Salon « Guernica ». AHS, Las Tunas, Cuba. • Salon « La Plastique en Avril ». Centre Provincial des Arts Plastiques, Las Tunas, Cuba. • Exposition collective « L’art, une image sociale ». Centre Provincial des Arts Plastiques, Las Tunas, Cuba. 2023 • 52ème Expofeira do Amapá, Brésil. 2024 • Exposition Collective « Fluxo Feminino : Une exposition d’Art qui Inspire et Transforme ». Palais du Gouvernement de l’État d’Amapá, Brésil. • Réouverture de la Galerie Samaúma, Amapá, Brésil. • « Convergence Artistique : Réalisme et Intelligence Artificielle ». Réseau Amazonien, Amapá, Brésil. • Réouverture du Théâtre Silvio Romero, Amapá, Brésil. • « Amazonie sur Toiles ». 53ème Expofeira do Amapá, Brésil. 2025 • Certification Loi Aldir Blanc. Théâtre Silvio Romero, Amapá, Brésil. • Exposition Collective « Une Forêt ». Réseau Amazonien et Défense Publique de l’État d’Amapá, Brésil.
