Sculpture, Pan con pifferi - 71 cm - Bronze





Ajoutez-le à vos favoris pour recevoir une notification lorsque la vente commence.

Il possède 18 ans d'expérience, ancien spécialiste junior chez Sotheby’s et directeur chez Kunsthandel Jacques Fijnaut.
Protection des acheteurs Catawiki
Votre paiement est en sécurité chez nous jusqu’à la réception de votre objet.Voir les informations
Trustpilot 4.4 | 124896 d’avis
Noté Excellent sur Trustpilot.
Description fournie par le vendeur
Description de l'œuvre
La sculpture représente un satyre en train de jouer des chalumeaux et s'inspire de certains dessins retrouvés lors des fouilles de Pompéi, ainsi que d'une fresque conservée au Musée archéologique national de Naples.
Le protagoniste de l'œuvre est une figure de la mythologie grecque, représentée selon l’iconographie classique avec un buste humain, des pattes caprines et une queue.
Le satyre est une créature mythologique gréco-romaine, appartenant au cortège de Dionysos, souvent associée à la musique, à la danse et à l’énergie instinctive de la nature. À la différence du faune, de tradition plus romaine, le satyre incarne la dimension la plus sauvage et dionysiaque de l’existence, symbole de vitalité, de liberté, de fête et d’abandon joyeux.
⸻
Caractéristiques
• Matériau : bronze, fusion à cire perdue
• Base : bronze, fusion à cire perdue
• Dimensions de la sculpture : 71 × 36 × 24,5 cm
• Dimensions de base : 18 cm
• Poids : 14 kg
• Production : Italie
⸻
Curiosités historiques
Les satyres ne demeuraient pas sur l'Olympe, mais peuplaient les bois et les campagnes, accompagnant Dionysos lors des cortèges festifs. Ils étaient considérés comme des esprits de la nature, liés à la fécondité, au vin et à la musique.
Selon le mythe, ce sont précisément ces figures auxquelles on attribue la diffusion des instruments à vent pastoraux. La légende de la nymphe Syrinx, transformée en roseau palustre pour échapper à Pan, est à l'origine de la naissance de la flûte, instrument symbole du monde champêtre et dionysiaque.
⸻
Maintenance
Pour maintenir la sculpture en bronze en conditions optimales, il est recommandé de procéder à un nettoyage régulier avec un chiffon doux et sec. Évitez l’utilisation de produits chimiques agressifs qui pourraient endommager la patine. Le cas échéant, l’usage d’une cire spécifique aide à préserver et à valoriser la finition de l’œuvre dans le temps.
Description de l'œuvre
La sculpture représente un satyre en train de jouer des chalumeaux et s'inspire de certains dessins retrouvés lors des fouilles de Pompéi, ainsi que d'une fresque conservée au Musée archéologique national de Naples.
Le protagoniste de l'œuvre est une figure de la mythologie grecque, représentée selon l’iconographie classique avec un buste humain, des pattes caprines et une queue.
Le satyre est une créature mythologique gréco-romaine, appartenant au cortège de Dionysos, souvent associée à la musique, à la danse et à l’énergie instinctive de la nature. À la différence du faune, de tradition plus romaine, le satyre incarne la dimension la plus sauvage et dionysiaque de l’existence, symbole de vitalité, de liberté, de fête et d’abandon joyeux.
⸻
Caractéristiques
• Matériau : bronze, fusion à cire perdue
• Base : bronze, fusion à cire perdue
• Dimensions de la sculpture : 71 × 36 × 24,5 cm
• Dimensions de base : 18 cm
• Poids : 14 kg
• Production : Italie
⸻
Curiosités historiques
Les satyres ne demeuraient pas sur l'Olympe, mais peuplaient les bois et les campagnes, accompagnant Dionysos lors des cortèges festifs. Ils étaient considérés comme des esprits de la nature, liés à la fécondité, au vin et à la musique.
Selon le mythe, ce sont précisément ces figures auxquelles on attribue la diffusion des instruments à vent pastoraux. La légende de la nymphe Syrinx, transformée en roseau palustre pour échapper à Pan, est à l'origine de la naissance de la flûte, instrument symbole du monde champêtre et dionysiaque.
⸻
Maintenance
Pour maintenir la sculpture en bronze en conditions optimales, il est recommandé de procéder à un nettoyage régulier avec un chiffon doux et sec. Évitez l’utilisation de produits chimiques agressifs qui pourraient endommager la patine. Le cas échéant, l’usage d’une cire spécifique aide à préserver et à valoriser la finition de l’œuvre dans le temps.
