Dikhotomy - Ritual Grape - No Reserve - Unique Edition






Plus de 10 ans d'expérience dans le commerce d'art; a fondé sa propre galerie.
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Dikhotomy présente Ritual Grape - No Reserve - Unique Edition, une impression numérique giclée sur toile de coton 350 g/m² de 70 × 50 cm (1/1) datant de 2026, signée à la main au verso.
Description fournie par le vendeur
● Édition exclusive unique (1/1) – impression Giclée sur toile de coton 350 g/m², taille complète 50 × 70 cm.
L'image elle-même mesure 40 × 60 cm et est imprimée avec une marge blanche de 5 cm sur tous les côtés, permettant une fixation propre et professionnelle sans rogner l'œuvre. Parfait pour encadrer ou étirer. L'œuvre est signée à la main au dos par l'artiste et comprend un cachet estampé ainsi qu'un certificat d'authenticité (COA).
/// "L'œuvre transforme l'acte de manger en cérémonie et le corps répond par une reddition retenue. Rien n'est excessif, tout est précision. Le désir est représenté comme une forme, non comme une impulsion. La scène adopte le langage du portrait classique et le déplace vers un territoire intime et sensoriel; le geste suspendu et la proximité du fruit avec la bouche transforment un acte banal en un petit rituel chargé de désir et de contemplation"///
● Une expérience de collectionneur unique – Après votre achat, vous recevrez un certificat numérique par email. Dans le colis, vous trouverez également une carte imprimée signée à la main, ainsi qu’un certificat exclusif contenant les détails complets de l’artiste et une preuve d’authenticité.
● Emballage sécurisé et écologique – soigneusement roulé dans un tube en carton recyclable et placé dans une boîte rigide pour une protection supplémentaire. Expédition assurée avec numéro de suivi. Les commandes sont préparées dans un délai de 24 à 48 heures. Livraison estimée : 3 à 5 jours ouvrés en Europe, 5 à 7 jours à l'international.
À propos de l'artiste
Œuvre originale de Nando López, artiste numérique basé à Barcelone. Formé en design publicitaire, il a débuté sa carrière dans des agences et des studios de design avant de se consacrer entièrement à l'illustration de mode, collaborant avec des marques reconnues internationalement.
À propos du projet Dikhotomy
Depuis quatre ans, Dikhotomy est une série continue de collages numériques et d'illustrations où l'art classique et la culture contemporaine entrent en collision sans complexe. Des fragments d'histoire de l'art se mêlent à des éléments pop, à l'ironie visuelle et à la critique culturelle pour susciter à la fois réflexion et amusement.
Chaque pièce est le fruit d'un choc créatif entre le montage numérique artisanal et des outils alimentés par l'IA (midjourney et recraft) qui fusionnent l'humain et la technologie. Influencé par le pop art et l'art urbain, Dikhotomy est une parodie délibérée du monde de l'art et une invitation à le voir sous un nouvel angle.
Points forts:
Exposition solo confirmée à la Galerie Gamla Kraftstationen (Suède), du 1er mai au 28 septembre 2025.
— Exposition numérique à venir : “Lost in Alteration” au Digital Horizons Museum, du 25 au 28 octobre 2025.
Son illustration « Je suis Jésus » a été mise en couverture de Newsweek (édition polonaise), renforçant ainsi sa portée internationale.
En plus de participer à des salons et des galeries, il collabore avec des magasins de décoration intérieure et des concept stores en Espagne, en France, en Belgique et en Norvège.
Inspiration : peinture figurative, portrait féminin, art contemporain, peinture figurative, portrait féminin, geste sensuel, fruit symbolique, raisins blancs, erotisme classique, plaisir retenu, lèvres entrouvertes, geste rituel, iconographie du désir, esthétique baroque, composition diagonale, éclairage dramatique, texture picturale, palette ivoire, contraste clair-obscur, peinture lente, sensualité silencieuse, corps retenu, désir symbolique, scène intime, symbolisme alimentaire, rituel domestique, réalisme raffiné, expression délicate, tension érotique, geste féminin, peinture narrative, art conceptuel, héritage classique, esthétique européenne, fond sombre, portrait cérémonial, icône sensuelle, art muséal, composition soignée, élégance du corps, présence statique, peinture poétique, late bartolome esteban murillo, guido reni, carlo dolci, artemisia gentileschi, georges de la tour, jean baptiste simeon chardin, francisco de zurbaran, simon vouet, peinture baroque, symbolisme classique, érotisme raffiné, figure idéalisée, art de galerie, peinture de collection, portrait muséal, esthétique sensuelle, plaisir visuel, geste humain, beauté disciplinée, inspiration baroque, portrait classique, figuration symbolique, classicisme contemporain, réalisme poétique, art intime
● Édition exclusive unique (1/1) – impression Giclée sur toile de coton 350 g/m², taille complète 50 × 70 cm.
L'image elle-même mesure 40 × 60 cm et est imprimée avec une marge blanche de 5 cm sur tous les côtés, permettant une fixation propre et professionnelle sans rogner l'œuvre. Parfait pour encadrer ou étirer. L'œuvre est signée à la main au dos par l'artiste et comprend un cachet estampé ainsi qu'un certificat d'authenticité (COA).
/// "L'œuvre transforme l'acte de manger en cérémonie et le corps répond par une reddition retenue. Rien n'est excessif, tout est précision. Le désir est représenté comme une forme, non comme une impulsion. La scène adopte le langage du portrait classique et le déplace vers un territoire intime et sensoriel; le geste suspendu et la proximité du fruit avec la bouche transforment un acte banal en un petit rituel chargé de désir et de contemplation"///
● Une expérience de collectionneur unique – Après votre achat, vous recevrez un certificat numérique par email. Dans le colis, vous trouverez également une carte imprimée signée à la main, ainsi qu’un certificat exclusif contenant les détails complets de l’artiste et une preuve d’authenticité.
● Emballage sécurisé et écologique – soigneusement roulé dans un tube en carton recyclable et placé dans une boîte rigide pour une protection supplémentaire. Expédition assurée avec numéro de suivi. Les commandes sont préparées dans un délai de 24 à 48 heures. Livraison estimée : 3 à 5 jours ouvrés en Europe, 5 à 7 jours à l'international.
À propos de l'artiste
Œuvre originale de Nando López, artiste numérique basé à Barcelone. Formé en design publicitaire, il a débuté sa carrière dans des agences et des studios de design avant de se consacrer entièrement à l'illustration de mode, collaborant avec des marques reconnues internationalement.
À propos du projet Dikhotomy
Depuis quatre ans, Dikhotomy est une série continue de collages numériques et d'illustrations où l'art classique et la culture contemporaine entrent en collision sans complexe. Des fragments d'histoire de l'art se mêlent à des éléments pop, à l'ironie visuelle et à la critique culturelle pour susciter à la fois réflexion et amusement.
Chaque pièce est le fruit d'un choc créatif entre le montage numérique artisanal et des outils alimentés par l'IA (midjourney et recraft) qui fusionnent l'humain et la technologie. Influencé par le pop art et l'art urbain, Dikhotomy est une parodie délibérée du monde de l'art et une invitation à le voir sous un nouvel angle.
Points forts:
Exposition solo confirmée à la Galerie Gamla Kraftstationen (Suède), du 1er mai au 28 septembre 2025.
— Exposition numérique à venir : “Lost in Alteration” au Digital Horizons Museum, du 25 au 28 octobre 2025.
Son illustration « Je suis Jésus » a été mise en couverture de Newsweek (édition polonaise), renforçant ainsi sa portée internationale.
En plus de participer à des salons et des galeries, il collabore avec des magasins de décoration intérieure et des concept stores en Espagne, en France, en Belgique et en Norvège.
Inspiration : peinture figurative, portrait féminin, art contemporain, peinture figurative, portrait féminin, geste sensuel, fruit symbolique, raisins blancs, erotisme classique, plaisir retenu, lèvres entrouvertes, geste rituel, iconographie du désir, esthétique baroque, composition diagonale, éclairage dramatique, texture picturale, palette ivoire, contraste clair-obscur, peinture lente, sensualité silencieuse, corps retenu, désir symbolique, scène intime, symbolisme alimentaire, rituel domestique, réalisme raffiné, expression délicate, tension érotique, geste féminin, peinture narrative, art conceptuel, héritage classique, esthétique européenne, fond sombre, portrait cérémonial, icône sensuelle, art muséal, composition soignée, élégance du corps, présence statique, peinture poétique, late bartolome esteban murillo, guido reni, carlo dolci, artemisia gentileschi, georges de la tour, jean baptiste simeon chardin, francisco de zurbaran, simon vouet, peinture baroque, symbolisme classique, érotisme raffiné, figure idéalisée, art de galerie, peinture de collection, portrait muséal, esthétique sensuelle, plaisir visuel, geste humain, beauté disciplinée, inspiration baroque, portrait classique, figuration symbolique, classicisme contemporain, réalisme poétique, art intime
