Dikhotomy - Formal Rebellion - No Reserve - Unique Edition





| 65 € | ||
|---|---|---|
| 60 € | ||
| 55 € | ||
Protection des acheteurs Catawiki
Votre paiement est en sécurité chez nous jusqu’à la réception de votre objet.Voir les informations
Trustpilot 4.4 | 126073 d’avis
Noté Excellent sur Trustpilot.
Dikhotomy présente Formal Rebellion - No Reserve - Édition unique 1/1, impression giclée sur toile coton 350 g/m², dimensions 50 × 70 cm (image 40 × 60 cm avec 5 cm de marges blanches), signé à la main au dos avec sceau et certificat d’authenticité.
Description fournie par le vendeur
● Édition exclusive unique (1/1) – impression Giclée sur toile de coton 350 g/m², taille complète 50 × 70 cm.
L'image elle-même mesure 40 × 60 cm et est imprimée avec une marge blanche de 5 cm sur tous les côtés, permettant une fixation propre et professionnelle sans rogner l'œuvre. Parfait pour encadrer ou étirer. L'œuvre est signée à la main au dos par l'artiste et comprend un cachet estampé ainsi qu'un certificat d'authenticité (COA).
Ce portrait embrasse l'autorité solennelle du portrait classique pour la perturber par un geste direct, inconfortable et précisément mesuré. Le visage demeure calme et presque académique, tandis que la main introduit une rupture délibérée dans l'étiquette visuelle.
● Une expérience de collectionneur unique – Après votre achat, vous recevrez un certificat numérique par email. Dans le colis, vous trouverez également une carte imprimée signée à la main, ainsi qu’un certificat exclusif contenant les détails complets de l’artiste et une preuve d’authenticité.
● Emballage sécurisé et écologique – soigneusement roulé dans un tube en carton recyclable et placé dans une boîte rigide pour une protection supplémentaire. Expédition assurée avec numéro de suivi. Les commandes sont préparées dans un délai de 24 à 48 heures. Livraison estimée : 3 à 5 jours ouvrés en Europe, 5 à 7 jours à l'international.
À propos de l'artiste
Œuvre originale de Nando López, artiste numérique basé à Barcelone. Formé en design publicitaire, il a débuté sa carrière dans des agences et des studios de design avant de se consacrer entièrement à l'illustration de mode, collaborant avec des marques reconnues internationalement.
À propos du projet Dikhotomy
Depuis quatre ans, Dikhotomy est une série continue de collages numériques et d'illustrations où l'art classique et la culture contemporaine entrent en collision sans complexe. Des fragments d'histoire de l'art se mêlent à des éléments pop, à l'ironie visuelle et à la critique culturelle pour susciter à la fois réflexion et amusement.
Chaque pièce est le fruit d'un choc créatif entre le montage numérique artisanal et des outils alimentés par l'IA (midjourney et recraft) qui fusionnent l'humain et la technologie. Influencé par le pop art et l'art urbain, Dikhotomy est une parodie délibérée du monde de l'art et une invitation à le voir sous un nouvel angle.
Points forts:
Exposition solo confirmée à la Galerie Gamla Kraftstationen (Suède), du 1er mai au 28 septembre 2025.
— Exposition numérique à venir : “Lost in Alteration” au Digital Horizons Museum, du 25 au 28 octobre 2025.
Son illustration « Je suis Jésus » a été mise en couverture de Newsweek (édition polonaise), renforçant ainsi sa portée internationale.
En plus de participer à des salons et des galeries, il collabore avec des magasins de décoration intérieure et des concept stores en Espagne, en France, en Belgique et en Norvège.
Inspiration : portrait classique, style des anciens maîtres, portrait beaux-arts, classique contemporain, réinterprétation de l'histoire de l'art, provocation visuelle, baroque moderne, art néo-classique, art éditorial, esthétique de musée, portrait ironique, art satirique, portrait rebelle, rébellion raffinée, ironie visuelle, art avec de l'attitude, portrait conceptuel, symbolisme du geste, défi maîtrisé, protestation silencieuse, art et provocation, iconographie moderne, art figuratif, beaux-arts contemporains, style magazine d’art, texture picturale, clair-obscur, portrait dramatique, référence historique, subversion de l’art, musée inspiré, art prêt pour la galerie, esthétique curatée, composition formelle, tension visuelle, technique classique, geste contemporain, classicisme ironique, portrait audacieux, art narratif, réalisme expressif, retenue émotionnelle, contraste culturel, portrait intemporel, tournant de l’art moderne, rébellion artistique, déclaration visuelle, art conceptuel, réalisme pictural, dialogue artistique, conflit esthétique, narration visuelle, élégance ironique, insulte raffinée, agressivité maîtrisée, provocation subtile, satire de l’art, remix historique, rébellion du musée, figuratif contemporain, culture visuelle, critique d’art, geste symbolique, psychologie du portrait, éditorial beaux-arts, ironie artistique, disruption classique, détail pictural, influence de la Renaissance, inspiré de Caravage, influence de Rembrandt, référence à Velázquez, énergie de Goya, portrait baroque
● Édition exclusive unique (1/1) – impression Giclée sur toile de coton 350 g/m², taille complète 50 × 70 cm.
L'image elle-même mesure 40 × 60 cm et est imprimée avec une marge blanche de 5 cm sur tous les côtés, permettant une fixation propre et professionnelle sans rogner l'œuvre. Parfait pour encadrer ou étirer. L'œuvre est signée à la main au dos par l'artiste et comprend un cachet estampé ainsi qu'un certificat d'authenticité (COA).
Ce portrait embrasse l'autorité solennelle du portrait classique pour la perturber par un geste direct, inconfortable et précisément mesuré. Le visage demeure calme et presque académique, tandis que la main introduit une rupture délibérée dans l'étiquette visuelle.
● Une expérience de collectionneur unique – Après votre achat, vous recevrez un certificat numérique par email. Dans le colis, vous trouverez également une carte imprimée signée à la main, ainsi qu’un certificat exclusif contenant les détails complets de l’artiste et une preuve d’authenticité.
● Emballage sécurisé et écologique – soigneusement roulé dans un tube en carton recyclable et placé dans une boîte rigide pour une protection supplémentaire. Expédition assurée avec numéro de suivi. Les commandes sont préparées dans un délai de 24 à 48 heures. Livraison estimée : 3 à 5 jours ouvrés en Europe, 5 à 7 jours à l'international.
À propos de l'artiste
Œuvre originale de Nando López, artiste numérique basé à Barcelone. Formé en design publicitaire, il a débuté sa carrière dans des agences et des studios de design avant de se consacrer entièrement à l'illustration de mode, collaborant avec des marques reconnues internationalement.
À propos du projet Dikhotomy
Depuis quatre ans, Dikhotomy est une série continue de collages numériques et d'illustrations où l'art classique et la culture contemporaine entrent en collision sans complexe. Des fragments d'histoire de l'art se mêlent à des éléments pop, à l'ironie visuelle et à la critique culturelle pour susciter à la fois réflexion et amusement.
Chaque pièce est le fruit d'un choc créatif entre le montage numérique artisanal et des outils alimentés par l'IA (midjourney et recraft) qui fusionnent l'humain et la technologie. Influencé par le pop art et l'art urbain, Dikhotomy est une parodie délibérée du monde de l'art et une invitation à le voir sous un nouvel angle.
Points forts:
Exposition solo confirmée à la Galerie Gamla Kraftstationen (Suède), du 1er mai au 28 septembre 2025.
— Exposition numérique à venir : “Lost in Alteration” au Digital Horizons Museum, du 25 au 28 octobre 2025.
Son illustration « Je suis Jésus » a été mise en couverture de Newsweek (édition polonaise), renforçant ainsi sa portée internationale.
En plus de participer à des salons et des galeries, il collabore avec des magasins de décoration intérieure et des concept stores en Espagne, en France, en Belgique et en Norvège.
Inspiration : portrait classique, style des anciens maîtres, portrait beaux-arts, classique contemporain, réinterprétation de l'histoire de l'art, provocation visuelle, baroque moderne, art néo-classique, art éditorial, esthétique de musée, portrait ironique, art satirique, portrait rebelle, rébellion raffinée, ironie visuelle, art avec de l'attitude, portrait conceptuel, symbolisme du geste, défi maîtrisé, protestation silencieuse, art et provocation, iconographie moderne, art figuratif, beaux-arts contemporains, style magazine d’art, texture picturale, clair-obscur, portrait dramatique, référence historique, subversion de l’art, musée inspiré, art prêt pour la galerie, esthétique curatée, composition formelle, tension visuelle, technique classique, geste contemporain, classicisme ironique, portrait audacieux, art narratif, réalisme expressif, retenue émotionnelle, contraste culturel, portrait intemporel, tournant de l’art moderne, rébellion artistique, déclaration visuelle, art conceptuel, réalisme pictural, dialogue artistique, conflit esthétique, narration visuelle, élégance ironique, insulte raffinée, agressivité maîtrisée, provocation subtile, satire de l’art, remix historique, rébellion du musée, figuratif contemporain, culture visuelle, critique d’art, geste symbolique, psychologie du portrait, éditorial beaux-arts, ironie artistique, disruption classique, détail pictural, influence de la Renaissance, inspiré de Caravage, influence de Rembrandt, référence à Velázquez, énergie de Goya, portrait baroque

