Ferdinando Silvani (1823-1899) - Paesaggio di Montagna

AUTEUR

Ferdinando Silvani (1823-1899) peintre et graveur italien. Né à Parme, il se distingua comme l'une des figures les plus autorisées de l'Académie des Beaux-Arts de sa ville, où il perfectionna une maîtrise technique hors du commun tant en peinture qu'en gravure. C'est précisément cette dernière qui le consacra auprès des contemporains: sa capacité à traduire les œuvres des grands maîtres, en particulier du Correggio, sur des plaques de cuivre d'une finesse incroyable lui permit de faire circuler la beauté de l'art parmense à travers toute l'Europe. Il ne se limita toutefois pas à la simple reproduction, car sa production picturale originale reflétait un équilibre entre la sobriété académique et une inspiration romantique, nourrie d'un profond rigorisme formel et d'une sensibilité chromatique très soignée.

Aux côtés des sujets sacrés et des portraits, Silvani témoigna d'une prédilection particulière pour les paysages, trouvant dans les scènes montagnardes majestueuses et dans les vues vénitiennes suggestives les thèmes idéaux pour exprimer sa sensibilité atmosphérique. Venise, avec ses reflets et sa lumière changeante, offrit à l'artiste l'occasion d'expérimenter des variations tonales d'une rare élégance, tandis que les sommets alpins devinrent le théâtre d'une contemplation naturaliste plus austère et solennelle.
Il mourut en 1899.

DESCRIPTION

"Paysage de montagne", huile sur panneau, 28 × 33 cm avec cadre, 10 × 15 cm le panneau seul, signé en bas à droite, datable au dernier quart du XIXe siècle.

Dans le tableau, l'auteur saisit l'immensité des sommets alpins, sujet récurrent et préféré dans sa maturité artistique. L'œuvre dépeint de hautes montagnes; sur le flanc se dresse une cabane solitaire, presque absorbée par l'immensité du cadre naturel, tandis qu'en arrière-plan s'élèvent d'imposants massifs rocheux partiellement cachés par un voile de nuages. La composition est habilement orchestrée pour accentuer le contraste entre l'échelle humaine et l'immensité de la nature, reflétant cet équilibre entre la sobriété académique et l'inspiration romantique qui définit la production de l'auteur parmensien.

Du point de vue technique, le tableau est absolument emblématique de la pratique de Silvani, qui aimait peindre en plein air sur des panneaux de petit format pour mieux satisfaire sa sensibilité atmosphérique marquée. La touche se présente vive et dense de matière, capable de restituer la texture des roches et la mouvance du ciel à travers des gestes rapides et assurés. Le jeu chromatique se déploie sur une échelle raffinée de variations tonales, où les gris froids et les azurs des cimes dialoguent avec les verts profonds de la végétation, témoignant ce rigoureux formel et ce souci du détail maturés au cours de sa carrière autoritaire à l’Académie des Beaux-Arts de Parme. Tableau d’une belle exécution et d’un agréable impact esthétique.

rapport d'état

Bonne condition générale. L'œuvre est entière dans toutes ses parties, avec une chromie et des coups de pinceau vivants et lisibles. Le cadre est offert.

Expédition suivie et assurée avec un emballage approprié.