Etruria Firenze - Figure - Arlecchino - Plaqué(e) argent, Émail

Sculpture décorative en argent laminé – Etruria Firenze (avec étiquette de garantie)

Élégante sculpture décorative en argent laminé florentin, réalisée par la renommée manufacture Etruria, référence de l’argenterie artistique italienne.

L'œuvre représente une figure théâtrale suggestive inspirée de la Commedia dell’arte, Arlequin, avec un masque expressif en argent poli et de raffinés inserts polychromes émaillés qui apportent vivacité et un fort impact scénographique. Un objet au goût classique, mais en même temps extrêmement décoratif.

La réalisation prévoit un dépôt d'environ 30 grammes d'argent florentin 925, appliqué par une technique de laminage, procédé traditionnel qui assure une qualité esthétique, une résistance et une valeur dans le temps.

Marque ETRURIA présente et étiquette de garantie originale, élément important qui certifie l'authenticité, la fabrication et l'origine florentine.

État : excellent, avec de légers signes du temps compatibles avec l’âge, qui en rehaussent le charme.

Histoire d'Arlequin:

Arlequin naît au cœur de la Commedia dell’Arte, entre le Cinquecento et le Seicento, en tant que valet affamé, vif et imprévisible. Il vient de Bergame, terre qui sur la scène devient synonyme de ruse rustique et de langue âpre.
Au début, il est presque comme un lutin : agile, irrévérent, toujours entre ingénuité et ruse. Avec le temps, il se transforme en le serviteur rusé par excellence, capable de tromper ses maîtres, de courtiser Colombine et de se tirer d'affaire dans chaque bourde avec des sauts, des facéties et des cabrioles.
Son costume raconte son histoire : d'abord des chiffons raccommodés, puis la célèbre robe à losanges colorés, symbole de pauvreté transformée en identité. Le masque noir, avec un nez aplati et un regard rusé, le rend immédiatement reconnaissable.
Du simple serviteur devient une icône universelle : Arlequin est l’art de se débrouiller, le rire qui démasque le pouvoir, le chaos qui bouleverse l’ordre. Et encore aujourd’hui, dès qu’il entre en scène, le monde semble un peu moins sérieux et un peu plus vrai.