Grzegorz Gust - Wiara

La combinaison d'une métaphysique profonde et d'une texture très expressive, presque sculpturale.
"Foi" pour moi n'est pas un sujet religieux, mais avant tout existentiel – c'est le courage de franchir le gouffre sur le chemin qui se construit sous nos pieds. Nous choisissons nous-mêmes la voie... vers les montagnes d'or ou sombre... À tout moment nous pouvons changer de chemin, mais alors il est bien plus difficile. La route sombre est large et sûre... La route vers les montagnes d'or est irrégulière et sans protections.
Dans cette image, j'ai misé sur un fort contraste entre la légèreté du fond et la lourdeur et l'éclat de la matière.
Le côté droit de l'œuvre est une explosion de texture. J'ai utilisé d'épaisses couches de peinture (impasto) pour conférer à l'échelle et aux gradations en lévitation un caractère presque tridimensionnel. L'emploi de l'or et du cuivre fait que la lumière travaille littéralement sur la toile, changeant son apparence en fonction du moment de la journée.
L'arrière-plan est un ciel dynamique et éthéré, peint façon laser. Des bleus et des blancs qui se mêlent créent une profondeur, ce qui fait que les marches effilées semblent vraiment suspendues dans le vide.
Le coin inférieur gauche est une structure sombre de la route – notre point de départ, qui contraste avec le chemin incertain mais lumineux.
Cette image représente une suite de marches flottantes, conduisant d'un rivage sombre vers une roche dorée et majestueuse suspendue dans le ciel. C'est une métaphore de la confiance en sa propre intuition et de la poursuite de son objectif, même lorsque le chemin semble se rompre.
Je voulais créer une image qui rappelle que ce qui semble inaccessible n'est qu'une question de prendre la décision de faire le premier pas.
C’est une œuvre qu’on ne peut pas confondre avec une impression. Une texture de peinture distincte lui confère un caractère unique et luxueux.
« Foi » est une œuvre d’un contenu extrêmement positif et motivant. Il s’adapte parfaitement à des intérieurs où l’on recherche l’inspiration et le calme – un salon ou un bureau moderne.
Grâce aux touches métalliques, l'œuvre s'anime sous l'éclairage par projecteur, devenant le point central de chaque pièce.
Tableau aux côtés peints, prêt à être accroché.

Grzegorz Gust (né en 1973 à Grudziądz)
Jest est un artiste contemporain actif, spécialisé dans la peinture en technique mixte, ce qui lui permet d'expérimenter avec diverses structures, textures et lumières.
Son œuvre est une subtile combinaison d'abstraction et de surréalisme, mêlée à des éléments naturalistes et une touche de conte de fées, qui symboliquement exprime l'harmonie entre l'homme et la nature. L'artiste privilégie l'expression émotionnelle dans son travail, et ses tableaux invitent le spectateur à une réflexion sur l'éphémérité et la beauté du monde qui l'entoure.
Grzegorz Gust est l'auteur d'expositions individuelles et collectives, et ses œuvres ornent des collections privées dans le pays et à l'étranger.
Membre de la ZAP (Syndicat des artistes plasticiens).
L'artiste est présent sur le marché de l'art polonais.
Ses œuvres apparaissent aux enchères, y compris dans des maisons de vente aux enchères réputées. Les estimations aux enchères suggèrent qu'il est un nom reconnu dans ce secteur.
Dans la description de l'enchère, il est indiqué comme un 'artiste et forestier passionné', et ses œuvres sont 'profondément enracinées dans la nature ainsi que dans des expériences personnelles', ce qui correspond à un style de tableau organique et dendritique.
Elle met l'accent sur l'expression des émotions et amène le spectateur à réfléchir sur le monde qui l'entoure.
Grzegorz Gust est un créateur polonais contemporain, dont les œuvres jouent un rôle clé dans la recherche d'harmonie entre la nature et la forme picturale. Sa peinture se caractérise par une grande sensibilité à la couleur et une attention particulière à la texture de la surface de l'œuvre. Dans sa création, Gust fait souvent appel à des motifs botaniques, les interprétant de manière subtile et, en même temps, moderne. Grâce à l'utilisation de structures de fond marquées et d’une palette de couleurs atténuée, l’auteur construit des compositions atmosphériques, qui ont pour but d’apporter au intérieur le calme et l’équilibre esthétique. Les œuvres de Grzegorz Gust rencontrent la reconnaissance des collectionneurs en quête d’art authentique, posé et raffiné sur le plan technique. Son œuvre est appréciée par les collectionneurs en quête d’art authentique, posé et raffiné sur le plan technique, qui introduit au intérieur le calme et l’équilibre esthétique.
Style et technique
Technique : il se spécialise dans la technique mixte, principalement en utilisant des peintures acryliques. Il expérimente avec des structures, des textures et de la lumière variées, ce qui donne à ses œuvres une grande profondeur texturale.
Nurt : Sa peinture est une combinaison d'abstraction, de surréalisme et d'éléments naturalistes. Dans ses œuvres, on retrouve fréquemment une touche de féerie et de symbolisme.
Thème : Le motif central est la nature (souvent des motifs botaniques, des insectes, une forêt) et la recherche d'harmonie entre l'homme et la nature. Ses images ont un caractère réfléchi et émotionnel.
Je collabore et expose ses œuvres conjointement avec sa fille, Julia Gust-Trybuś, formant un duo artistique familial.