Zmogk (b.1979) - Genesis

06
jours
10
heures
43
minutes
18
secondes
Offre de départ
€ 1
Prix de réserve non atteint
Catherine Mikolajczak
Expert
Sélectionné par Catherine Mikolajczak

A étudié l'Histoire de l'Art à l'École du Louvre et s'est spécialisée en art contemporain depuis plus de 25 ans.

Estimation de la galerie  € 200 - € 250
Pas d'offre placée

Protection des acheteurs Catawiki

Votre paiement est en sécurité chez nous jusqu’à la réception de votre objet.Voir les informations

Trustpilot 4.4 | 126478 d’avis

Noté Excellent sur Trustpilot.

Zmogk présente Genesis, une giclée limitée de 40×30 cm signée à la main (25 copies, plus 2AP) issue de Grèce, réalisée en 2026 sur Hahnemühle Photo Rag Bright White 310g, vendue directement par l’artiste avec certificat d’authenticité et en excellent état.

Résumé assisté par IA

Description fournie par le vendeur

Copie: 01 / 25

Technique : impression giclée d'art
Papier : Hahnemühle Photo Rag Bright White 310 g
Édition limitée à 25 exemplaires + 2AP
Signé à la main et numéroté
Certificat d'authenticité inclus
Expédition dans un tube en carton.

Génèse reflète le moment de la création — un équilibre fragile entre contrôle et incertitude. Une figure humanoïde tient avec soin un noyau lumineux, symbole de la naissance de l’énergie, de la pensée ou même de la vie elle-même. La scène semble suspendue dans le temps, comme si la création avait déjà commencé mais que son issue restait inconnue.

Le contraste entre les bleus froids et les tons magenta profonds crée un sentiment de distance et d'introspection, tandis que le centre lumineux et éclatant devient le centre émotionnel de la composition. La figure semble à la fois puissante et vulnérable, soulignant la responsabilité qui accompagne la création.

Cette œuvre appartient à ma pratique graphique sous le nom de Zmogk, ancrée dans un langage visuel emblématique et influencée par le street art et les esthétiques numériques contemporaines. L'image est conçue pour être forte, lisible et émotionnellement directe, ce qui la rend adaptée aussi bien aux intérieurs modernes qu'aux collections d'art contemporain.

Veuillez noter :
Les déviations de couleur possibles sont dues à la lumière, à l'écran et à la caméra.
Pour les acheteurs en dehors de l'UE, des droits de douane et des frais supplémentaires peuvent s'appliquer.

Bio.
Konstantin Danilov (né en 1979, Moscou) est peintre et muraliste basé à Athènes, en Grèce. Pionnier de la scène graffiti russe des années 1990, sa pratique a évolué vers la peinture de champ de couleur, mêlant compositions spatiales audacieuses à une profondeur psychologique et émotionnelle.
Il a exposé dans des institutions majeures telles que le Moscow Museum of Modern Art, la RuArts Foundation et Burning Man x Sotheby’s (New York). Ses œuvres font partie de collections remarquables, notamment le STRAAT Museum (Amsterdam), la Montresso Foundation, la RuArts Foundation et la Sofia Trotsenko Collection.
Danilov a organisé des expositions en solo à la Triumph Gallery, la Fineart Gallery et Reloft Art à Moscou, et a participé à des foires internationales telles que l'Urban Art Fair (Paris) et l'Affordable Art Fair (Amsterdam). Ses projets d'art urbain couvrent plus de 20 pays, de Hong Kong à Paris et New York.
Son travail explore les thèmes de la perception émotionnelle, de la fragilité écologique et de la transformation de la personnalité, ainsi que l'interaction entre le monde intérieur et l'environnement extérieur, notamment dans le contexte de l'émigration. Il utilise des techniques telles que peindre autour des bords de la toile pour refléter les couches émotionnelles cachées qui encadrent notre expérience consciente.

Instagram : @zmogk

Copie: 01 / 25

Technique : impression giclée d'art
Papier : Hahnemühle Photo Rag Bright White 310 g
Édition limitée à 25 exemplaires + 2AP
Signé à la main et numéroté
Certificat d'authenticité inclus
Expédition dans un tube en carton.

Génèse reflète le moment de la création — un équilibre fragile entre contrôle et incertitude. Une figure humanoïde tient avec soin un noyau lumineux, symbole de la naissance de l’énergie, de la pensée ou même de la vie elle-même. La scène semble suspendue dans le temps, comme si la création avait déjà commencé mais que son issue restait inconnue.

Le contraste entre les bleus froids et les tons magenta profonds crée un sentiment de distance et d'introspection, tandis que le centre lumineux et éclatant devient le centre émotionnel de la composition. La figure semble à la fois puissante et vulnérable, soulignant la responsabilité qui accompagne la création.

Cette œuvre appartient à ma pratique graphique sous le nom de Zmogk, ancrée dans un langage visuel emblématique et influencée par le street art et les esthétiques numériques contemporaines. L'image est conçue pour être forte, lisible et émotionnellement directe, ce qui la rend adaptée aussi bien aux intérieurs modernes qu'aux collections d'art contemporain.

Veuillez noter :
Les déviations de couleur possibles sont dues à la lumière, à l'écran et à la caméra.
Pour les acheteurs en dehors de l'UE, des droits de douane et des frais supplémentaires peuvent s'appliquer.

Bio.
Konstantin Danilov (né en 1979, Moscou) est peintre et muraliste basé à Athènes, en Grèce. Pionnier de la scène graffiti russe des années 1990, sa pratique a évolué vers la peinture de champ de couleur, mêlant compositions spatiales audacieuses à une profondeur psychologique et émotionnelle.
Il a exposé dans des institutions majeures telles que le Moscow Museum of Modern Art, la RuArts Foundation et Burning Man x Sotheby’s (New York). Ses œuvres font partie de collections remarquables, notamment le STRAAT Museum (Amsterdam), la Montresso Foundation, la RuArts Foundation et la Sofia Trotsenko Collection.
Danilov a organisé des expositions en solo à la Triumph Gallery, la Fineart Gallery et Reloft Art à Moscou, et a participé à des foires internationales telles que l'Urban Art Fair (Paris) et l'Affordable Art Fair (Amsterdam). Ses projets d'art urbain couvrent plus de 20 pays, de Hong Kong à Paris et New York.
Son travail explore les thèmes de la perception émotionnelle, de la fragilité écologique et de la transformation de la personnalité, ainsi que l'interaction entre le monde intérieur et l'environnement extérieur, notamment dans le contexte de l'émigration. Il utilise des techniques telles que peindre autour des bords de la toile pour refléter les couches émotionnelles cachées qui encadrent notre expérience consciente.

Instagram : @zmogk

Détails

Artiste
Zmogk (b.1979)
Vendu(e) par
En direct de l’artiste
Édition
Édition limitée
Edition number
25
Titre de l'œuvre d'art
Genesis
Technique
Giclée
Signature
Signé à la main
Pays d’origine
Grèce
Année
2026
Condition
Excellent état
Hauteur
40 cm
Largeur
30 cm
Style
Street art
Période
2020 et après
Vendu avec cadre
Non
Vendu par
GrèceVérifié
30
Objets vendus
100%
Particulier

Objets similaires

Pour vous

Art moderne et contemporain