Cheba - Through Dangers Untold






A étudié l'Histoire de l'Art à l'École du Louvre et s'est spécialisée en art contemporain depuis plus de 25 ans.
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Cheba présente Through Dangers Untold, une œuvre ronde de 90 × 90 cm en acrylique et médias mixtes sur toile de coton, décor multicolore rose, or, vert et turquoise, signée au verso et prête à être accrochée, datant de 2026 en édition originale au Royaume‑Uni vendue par Gallery.
Description fournie par le vendeur
Cheba - artiste de rue britannique éminent (né en 1983)
Through Dangers Untold - 90 × 90 cm, profondeur 1,6 cm
Acrylique/Médias mixtes sur toile ronde en coton. Prêt à être accroché.
Signé au verso.
Vendu par Weapon of Choice LTD (Galerie fondée en 2009)
Condition : Neuf
Expédié, enveloppé dans du papier bulle et mis en boîte.
Cheba (°1983, Bristol, Royaume-Uni)
Cheba est une figure proéminente de l’art urbain britannique et de la peinture abstraite, largement reconnue comme une figure clé de la scène florissante du street art à Bristol. Né et élevé à Bristol, en Angleterre — une ville reconnue comme un hub mondial pour l’art urbain — Cheba est émergé au début des années 2000 comme une force pionnière dans le genre. Son travail, caractérisé par des thèmes cosmiques vibrants et une abstraction audacieuse, fait le pont entre l’énergie brute du street art et la dynamique complexité de la peinture abstraite contemporaine, lui valant une renommée internationale.
Jeunesse et débuts artistiques
Grandir dans l’environnement éclectique et créatif de Bristol, Cheba a été plongé dans un paysage culturel façonné par l’art, la musique et le skateboard. Cette toile de fond vibrante, associée à l’héritage de la ville en matière d’art urbain, a profondément influencé son développement artistique. Il a commencé à peindre les rues au début des années 2000, rapidement captivé par l’immédiateté et l’accessibilité de la bombe de peinture comme médium. Ce qui avait commencé comme des dessins rapides, prêts pour la rue, a évolué avec le temps vers un style distinctif qui mêle des couleurs audacieuses, des images cosmiques et une approche exploratoire de l’abstraction.
Les premiers travaux de Cheba s'enracinent dans la scène graffiti underground de Bristol, où il a perfectionné son art aux côtés d'une communauté d'artistes pionniers. Son dévouement envers l'éthique créative de la ville est évident dans son engagement tout au long de sa vie envers Bristol, qu'il appelle encore chez lui, et dans ses collaborations avec les talents locaux. Dès l'âge de 19 ans, son langage visuel unique commençait à attirer l'attention au-delà de Bristol, marquant le début d'une carrière prolifique.
Style artistique et évolution
L'art de Cheba s'inspire fortement de l'espace, de la magie et de l'inconnu, présentant souvent des galaxies tourbillonnantes et des amas d'étoiles qui ont évolué vers des formes de plus en plus abstraites. Son style signature « nebula funk » — autrefois un mélange d'imagerie cosmique représentationnelle et d'expressionnisme — s'est orienté ces dernières années vers l'abstraction pure, mettant en valeur de vastes champs de couleur, des formes fluides et une profondeur émotionnelle. Bien que la peinture en spray demeure un pilier de sa pratique, complétée par des acryliques, son attention s'est déplacée vers des compositions vastes et abstraites qui invitent les spectateurs à entrer dans un territoire visuel inexploré.
Cette évolution reflète l’orientation artistique actuelle de Cheba, où l’abstraction occupe le devant de la scène. Ses œuvres récentes distillent l’impulsivité de ses racines du street art dans des pièces sophistiquées, prêtes pour les galeries, qui explorent l’interaction entre couleur, forme et imagination. Ce changement a redéfini sa pratique, le plaçant comme une voix majeure de l’art abstrait contemporain tout en conservant l’énergie brute de ses origines.
Points forts de la carrière et expositions
La carrière de Cheba est marquée par un impressionnant répertoire de fresques publiques, d’expositions personnelles et de projets collaboratifs. Il a peint des œuvres à grande échelle sur des bâtiments à travers Bristol et au-delà, notamment des commandes importantes comme le pub Full Moon sur Stokes Croft et des sculptures pour l’itinéraire Gromit Unleashed, dont l’une a été exposée chez Harvey Nichols. Sa présence internationale s’est accrue grâce à des expositions dans des lieux prestigieux tels que la Royal West Academy of Arts (RWA) à Bristol, la Chambre des communes à Londres et des foires d’art à travers le Royaume-Uni et New York.
Un moment marquant survint en 2019 lorsqu'il fut choisi comme artiste officiel pour le 60e anniversaire de MINI, concevant deux voitures qui ont parcouru l'Europe et qui sont aujourd'hui exposées au musée BMW de Munich, aux côtés d'œuvres d'icônes comme David Bowie et Andy Warhol. Son exposition personnelle, Beyond the Pale Blue Dot (novembre 2014), mettait en valeur ses premières tendances abstraites à travers des œuvres en techniques mixtes qui réfléchissent à la place de l'humanité dans le cosmos. Cheba a participé à plus de 40 expositions dans le monde.
Parmi ses collaborations de haut niveau, Cheba s’est associé à Jo Malone et Poppy Delevingne pour créer des boîtes en édition limitée, finement travaillées à la main, pour son parfum signature. Ces pièces sur mesure, arborant ses designs distinctifs, ont été présentées dans les magasins Jo Malone et Selfridges à travers le Royaume-Uni, mêlant image de marque luxueuse et sensibilité artistique. Ses clients passés incluent également un mélange éclectique de noms mondiaux tels que The NFL, BMW, Puma, Red Bull, Harvey Nichols, Selfridges, Reebok, Montana Cans, The Cocktail Club, Channel 4, Purling Luxury Chess Boards, RZA du Wu-Tang Clan, Kurtis Blow & The Furious Five, Freddie Flintoff, l’hôpital pour enfants d’Alderney, et bien d’autres, reflétant son attrait large à travers les industries et les cultures.
Au-delà de la peinture, Cheba a contribué au tissu culturel de Bristol en tant que curateur et promoteur. En 2008, il a lancé Weapon of Choice, une soirée comprenant du graffiti en live qui a évolué en un espace-galerie défendant les artistes de rue locaux et internationaux. Il a également joué un rôle clé dans Banksy’s Bristol (2007), assumant le poste de directeur artistique pour le livre et Children of the Can; 25 Years of Bristol Graffiti célébrant le patrimoine du street art et du graffiti de la ville.
Philanthropie et impact communautaire
L’engagement de Cheba en faveur du bien social est évident dans ses efforts caritatifs. Ses sculptures pour des parcours d’art public tels que Gromit Unleashed et Wow Gorillas ont permis de réunir des fonds importants, respectivement lors des enchères, se classant parmi les ventes les plus élevées. Il a également soutenu les hôpitaux de la ville de Bristol et d’autres organisations caritatives grâce à des dons issus de ventes d’art, reflétant sa conviction du pouvoir de l’art à élever les communautés.
Héritage et influence
Fort de plus de deux décennies de travail, Cheba demeure une figure aimée et influente dans la scène artistique de Bristol et au‑delà. Son passage vers l’abstraction invite les spectateurs à explorer de nouvelles dimensions de la couleur et de la forme, tandis que son esprit innovant continue d’inspirer les artistes émergents. Qu’il transforme des paysages urbains ou qu’il captive les publics des galeries, le parcours de Cheba, des rues de Bristol à une reconnaissance mondiale, souligne son impact durable en tant qu’artiste visionnaire.
Cheba réside à Bristol, où il continue à faire évoluer sa pratique, en se concentrant sur des œuvres abstraites qui mêlent les racines brutes du street art aux possibilités illimitées de la peinture contemporaine.
FFI : artbycheba.com
Instagram: Cheba_Bristol
Cheba - artiste de rue britannique éminent (né en 1983)
Through Dangers Untold - 90 × 90 cm, profondeur 1,6 cm
Acrylique/Médias mixtes sur toile ronde en coton. Prêt à être accroché.
Signé au verso.
Vendu par Weapon of Choice LTD (Galerie fondée en 2009)
Condition : Neuf
Expédié, enveloppé dans du papier bulle et mis en boîte.
Cheba (°1983, Bristol, Royaume-Uni)
Cheba est une figure proéminente de l’art urbain britannique et de la peinture abstraite, largement reconnue comme une figure clé de la scène florissante du street art à Bristol. Né et élevé à Bristol, en Angleterre — une ville reconnue comme un hub mondial pour l’art urbain — Cheba est émergé au début des années 2000 comme une force pionnière dans le genre. Son travail, caractérisé par des thèmes cosmiques vibrants et une abstraction audacieuse, fait le pont entre l’énergie brute du street art et la dynamique complexité de la peinture abstraite contemporaine, lui valant une renommée internationale.
Jeunesse et débuts artistiques
Grandir dans l’environnement éclectique et créatif de Bristol, Cheba a été plongé dans un paysage culturel façonné par l’art, la musique et le skateboard. Cette toile de fond vibrante, associée à l’héritage de la ville en matière d’art urbain, a profondément influencé son développement artistique. Il a commencé à peindre les rues au début des années 2000, rapidement captivé par l’immédiateté et l’accessibilité de la bombe de peinture comme médium. Ce qui avait commencé comme des dessins rapides, prêts pour la rue, a évolué avec le temps vers un style distinctif qui mêle des couleurs audacieuses, des images cosmiques et une approche exploratoire de l’abstraction.
Les premiers travaux de Cheba s'enracinent dans la scène graffiti underground de Bristol, où il a perfectionné son art aux côtés d'une communauté d'artistes pionniers. Son dévouement envers l'éthique créative de la ville est évident dans son engagement tout au long de sa vie envers Bristol, qu'il appelle encore chez lui, et dans ses collaborations avec les talents locaux. Dès l'âge de 19 ans, son langage visuel unique commençait à attirer l'attention au-delà de Bristol, marquant le début d'une carrière prolifique.
Style artistique et évolution
L'art de Cheba s'inspire fortement de l'espace, de la magie et de l'inconnu, présentant souvent des galaxies tourbillonnantes et des amas d'étoiles qui ont évolué vers des formes de plus en plus abstraites. Son style signature « nebula funk » — autrefois un mélange d'imagerie cosmique représentationnelle et d'expressionnisme — s'est orienté ces dernières années vers l'abstraction pure, mettant en valeur de vastes champs de couleur, des formes fluides et une profondeur émotionnelle. Bien que la peinture en spray demeure un pilier de sa pratique, complétée par des acryliques, son attention s'est déplacée vers des compositions vastes et abstraites qui invitent les spectateurs à entrer dans un territoire visuel inexploré.
Cette évolution reflète l’orientation artistique actuelle de Cheba, où l’abstraction occupe le devant de la scène. Ses œuvres récentes distillent l’impulsivité de ses racines du street art dans des pièces sophistiquées, prêtes pour les galeries, qui explorent l’interaction entre couleur, forme et imagination. Ce changement a redéfini sa pratique, le plaçant comme une voix majeure de l’art abstrait contemporain tout en conservant l’énergie brute de ses origines.
Points forts de la carrière et expositions
La carrière de Cheba est marquée par un impressionnant répertoire de fresques publiques, d’expositions personnelles et de projets collaboratifs. Il a peint des œuvres à grande échelle sur des bâtiments à travers Bristol et au-delà, notamment des commandes importantes comme le pub Full Moon sur Stokes Croft et des sculptures pour l’itinéraire Gromit Unleashed, dont l’une a été exposée chez Harvey Nichols. Sa présence internationale s’est accrue grâce à des expositions dans des lieux prestigieux tels que la Royal West Academy of Arts (RWA) à Bristol, la Chambre des communes à Londres et des foires d’art à travers le Royaume-Uni et New York.
Un moment marquant survint en 2019 lorsqu'il fut choisi comme artiste officiel pour le 60e anniversaire de MINI, concevant deux voitures qui ont parcouru l'Europe et qui sont aujourd'hui exposées au musée BMW de Munich, aux côtés d'œuvres d'icônes comme David Bowie et Andy Warhol. Son exposition personnelle, Beyond the Pale Blue Dot (novembre 2014), mettait en valeur ses premières tendances abstraites à travers des œuvres en techniques mixtes qui réfléchissent à la place de l'humanité dans le cosmos. Cheba a participé à plus de 40 expositions dans le monde.
Parmi ses collaborations de haut niveau, Cheba s’est associé à Jo Malone et Poppy Delevingne pour créer des boîtes en édition limitée, finement travaillées à la main, pour son parfum signature. Ces pièces sur mesure, arborant ses designs distinctifs, ont été présentées dans les magasins Jo Malone et Selfridges à travers le Royaume-Uni, mêlant image de marque luxueuse et sensibilité artistique. Ses clients passés incluent également un mélange éclectique de noms mondiaux tels que The NFL, BMW, Puma, Red Bull, Harvey Nichols, Selfridges, Reebok, Montana Cans, The Cocktail Club, Channel 4, Purling Luxury Chess Boards, RZA du Wu-Tang Clan, Kurtis Blow & The Furious Five, Freddie Flintoff, l’hôpital pour enfants d’Alderney, et bien d’autres, reflétant son attrait large à travers les industries et les cultures.
Au-delà de la peinture, Cheba a contribué au tissu culturel de Bristol en tant que curateur et promoteur. En 2008, il a lancé Weapon of Choice, une soirée comprenant du graffiti en live qui a évolué en un espace-galerie défendant les artistes de rue locaux et internationaux. Il a également joué un rôle clé dans Banksy’s Bristol (2007), assumant le poste de directeur artistique pour le livre et Children of the Can; 25 Years of Bristol Graffiti célébrant le patrimoine du street art et du graffiti de la ville.
Philanthropie et impact communautaire
L’engagement de Cheba en faveur du bien social est évident dans ses efforts caritatifs. Ses sculptures pour des parcours d’art public tels que Gromit Unleashed et Wow Gorillas ont permis de réunir des fonds importants, respectivement lors des enchères, se classant parmi les ventes les plus élevées. Il a également soutenu les hôpitaux de la ville de Bristol et d’autres organisations caritatives grâce à des dons issus de ventes d’art, reflétant sa conviction du pouvoir de l’art à élever les communautés.
Héritage et influence
Fort de plus de deux décennies de travail, Cheba demeure une figure aimée et influente dans la scène artistique de Bristol et au‑delà. Son passage vers l’abstraction invite les spectateurs à explorer de nouvelles dimensions de la couleur et de la forme, tandis que son esprit innovant continue d’inspirer les artistes émergents. Qu’il transforme des paysages urbains ou qu’il captive les publics des galeries, le parcours de Cheba, des rues de Bristol à une reconnaissance mondiale, souligne son impact durable en tant qu’artiste visionnaire.
Cheba réside à Bristol, où il continue à faire évoluer sa pratique, en se concentrant sur des œuvres abstraites qui mêlent les racines brutes du street art aux possibilités illimitées de la peinture contemporaine.
FFI : artbycheba.com
Instagram: Cheba_Bristol
