Artemide - Residenza

Biographie artistique
Aleksandra Monika Chuchmacz est une artiste visuelle, peintre et photographe née en 1978 à Będzin, Pologne. Elle vit et travaille dans les Marches, en Italie. Elle est citoyenne polonaise et italienne.

Il se forme artistiquement en Pologne, où il obtient le diplôme du lycée artistique à orientation graphique et photographie, puis le master en Arts graphiques et photographie à l’Académie des Beaux-Arts « Jan Matejko » de Cracovie. En 2003-2004, il participe au programme Erasmus à l’Académie des Beaux-Arts de Brera à Milan. Les diplômes sont reconnus en Italie par le Ministère de l’Éducation.

Travaille depuis plus de dix ans dans le domaine des arts visuels, avec une expérience en peinture, photographie, graphisme et décoration. Depuis 2007, elle travaille comme photographe indépendante et a dirigé un studio photographique professionnel en Émilie-Romagne.

Sa production picturale comprend des œuvres réalisées principalement avec des couleurs à l'huile sur toile, présentées dans des expositions collectives, foires d'art et concours en Italie et à l'étranger. Entre 2016 et 2019, il a exposé à Monte-Carlo (Biennale d'Art), Rome, Turin, Cesena, Forlì, Pesaro, Loreto, Montecosaro et Porto Sant'Elpidio.

Caractère de la peinture
La peinture de Aleksandra Monika Chuchmacz se situe dans un figuratif contemporain qui unit des références réalistes à une interprétation expressive libre. Les sujets, principalement floraux et naturels, sont reconnaissables mais non descriptifs au sens photographique : la réalité est filtrée à travers le geste, la couleur et la matière.

Le réalisme de départ est transformé en une vision émotionnelle et symbolique, où la fleur devient une présence autonome, souvent isolée ou suspendue dans l'espace. Les formes émergent de fonds abstraits ou matériels, créant un dialogue constant entre figuration et abstraction.

Les coups de pinceau sont énergiques et stratifiés, avec une utilisation évidente de la matière picturale et des coulures maîtrisées qui renforcent le sens du mouvement. La couleur joue un rôle central : des tons intenses et contrastés coexistent avec des aplats plus légers, générant profondeur et rythme visuel.

La composition recherche un équilibre entre contrôle technique et geste libre. L'huile sur toile est utilisée pour valoriser la texture, la lumière et la densité chromatique, conférant aux œuvres une forte présence physique. Le langage pictural peut être défini comme un réalisme expressif matériel.