Bartolomé Esteban Murillo (1618–1682) (after) - The Immaculate Conception

- Bartolomé Esteban Murillo (après), « L'Immaculée Conception, 1665 ». Tirage giclée sur papier mat lourd et lisse (environ 300 g/m² – se réfère à l'épaisseur/densité du papier).

Tampon en relief

Timbre au verso.

État : excellent. Jamais encadré, jamais exposé.

- Taille : 42,5 x 55,5 cm.

- Bartolomé Esteban Murillo (1617–1682) est l'un des maîtres les plus importants du baroque espagnol et une figure centrale du Siècle d'or de la peinture espagnole. Célèbré pour sa palette lumineuse, son réalisme doux et son accessibilité émotionnelle, Murillo connaît un succès exceptionnel aussi bien dans la peinture religieuse et dévotionnelle que dans les scènes de genre. Ses œuvres restent fortement recherchées sur le marché international de l'art, avec une présence institutionnelle marquée et une demande soutenue parmi les collectionneurs de maîtres anciens, d'art classique et d'œuvres de qualité musée.

Créée vers 1665, L'Immaculée Conception est l'un des thèmes les plus emblématiques de Murillo et une image déterminante de la culture visuelle catholique. La Vierge est représentée avec une beauté sereine et juvénile, doucement éclairée contre un fond céleste chaleureux et entourée de chérubins, debout sur le croissant de lune. La manipulation délicate de la lumière par Murillo, les tons chair subtils et le drapé fluide créent une sensation d'élévation spirituelle et d'harmonie, transformant la doctrine théologique en une composition émotionnellement résonante et visuellement captivante. Ce modèle est devenu si influent que l'interprétation de l'Immaculée Conception par Murillo a effectively fixé la norme pour des générations d'artistes.

Du point de vue de la collecte et du marché, Murillo se situe aux côtés d'autres géants des anciens maîtres tels que Diego Velázquez, Francisco de Zurbarán, Jusepe de Ribera et El Greco, tout en séduisant les collectionneurs qui naviguent entre goûts classiques et modernes, ceux intéressés par des noms comme Caravage, Rembrandt, Rubens ou même des icônes plus tardives telles que Goya. Dans les contextes de collecte contemporaine, les œuvres de Murillo sont fréquemment associées à des recherches liées à l'art religieux, aux intérieurs baroques, à la décoration de type musée, à la peinture européenne historique et à la beauté figurative intemporelle, les rendant très visibles à travers diverses catégories.

L'Inmaculée Conception incarne l'attrait durable de l'art de Murillo: l'élégance spirituelle, le raffinement technique et la beauté universelle. Sa présence sereine, son importance historique et son pouvoir symbolique résonnent fortement chez les collectionneurs d'aujourd'hui, y compris ceux qui recherchent également des maîtres modernes et contemporains tels que Pablo Picasso, Mark Rothko, Jean-Michel Basquiat, Andy Warhol ou Banksy. Dans des intérieurs sélectionnés et des collections privées, la vision baroque intemporelle de Murillo dialogue naturellement avec l'art classique comme avec l'art contemporain.