Alfio Rapisardi (1929-2018) - Figura

Description de l'objet
Tableau à l'huile sur toile représentant un portrait féminin, réalisé par Alfio Rapisardi dans les années 60-70.
Le style de Rapisardi est le résultat d'une alliance raffinée entre la tradition, en particulier la culture Renaissance toscane, et l'avant-garde.
L'héritage de la Renaissance se retrouve dans l'esprit raisonné qui guide l'élaboration des compositions, caractérisées par un équilibre parfait entre formes et couleurs, disposées dans un sens fortement géométrique.
Les sujets sont toutefois décomposés, créant une spatialité complexe qui regarde vers le Cubisme, et synthétisés dans un esprit abstrait.

Description de l'objet
Il s'agit d'une peinture à l'huile sur toile des années 1960-1970 par Alfio Rapisardi, représentant un portrait féminin. Le style de Rapisardi combine la tradition de la Renaissance toscane avec des éléments d'avant-garde. L'influence de la Renaissance se manifeste par la structure rationnelle et l'équilibre géométrique de ses compositions. Cependant, les sujets sont également déconstruits, créant un effet spatial complexe rappelant le cubisme et tendant vers l'abstraction.
Biographie : Alfio Rapisardi (1929–2018)
Enfance et formation : Né à Florence, Rapisardi s’est formé dans des ateliers traditionnels.
Lancement de sa carrière : il a eu sa première exposition personnelle à Florence en 1956.
Réalisations clés : Il a reçu des prix au Premio del Fiorino au début des années 1960 et a créé un retable pour l’église des Scolopi à Florence.
Style éclectique : Son œuvre est passée du réalisme précoce à un style moderne mêlant la déconstruction cubiste et les principes de la Renaissance.
Vie tardive : Rapisardi a peint dans son atelier florentin jusqu’en 2015 après avoir passé du temps à l’étranger.
Réception internationale
Expositions mondiales : les œuvres de Rapisardi ont été exposées à l'international aux États-Unis, en République dominicaine, au Japon, en Suisse et sur la Côte d’Azur.
Événements majeurs : Il a conçu le pavillon italien pour l'Exposition universelle de Montréal en 1969.
Présence muséale : Son art est conservé dans des collections internationales, notamment au musée de la Fondation Kessel à Kassel, en Allemagne, où il est exposé aux côtés d’œuvres d’artistes de renom.

C'est une inclusion prestigieuse pour Rapisardi, car ses peintures y sont exposées aux côtés d'œuvres de maîtres mondialement connus tels que Picasso, Gauguin, Cézanne et Kandinsky.
Résumé de l’emplacement :
Ville: Kassel, Allemagne (célèbre pour sa scène internationale d'art contemporain et l'exposition documenta).
Institution: The Kessel Foundation.

Sa présence dans une telle collection confirme son statut de figure majeure de l'avant-garde européenne du XXe siècle, comblant l'écart entre ses racines italiennes et le modernisme international.


Il y a une légère rayure sur le cadre, comme on le voit sur la photo, mais elle est à peine visible autrement.