Paco Requena - Contra la nada - XL - No reserve





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Détient un baccalauréat en histoire de l’art et une maîtrise en gestion des arts et de la culture.
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Description fournie par le vendeur
Œuvre unique réalisée directement dans le studio de l'artiste en acrylique et collage (papier vintage provenant des restes d'un livre du XIXe siècle) sur toile. Œuvre entièrement faite à la main, signée au verso. Envoi sur toile en bastidor, prête à accrocher, sans cadre. Toile 3D avec un bord de 4 centimètres peint en noir, ce qui permet de l’accrocher sans cadre si vous le préférez. Peut être suspendue dans n’importe quelle orientation. Envoyée vernie pour assurer sa conservation. Certaines images sont éditées et peuvent donner une idée erronée des dimensions de l’œuvre. Il est recommandé de vérifier la taille. À la fin, des images réalistes de l’œuvre avec lumière naturelle sont ajoutées. La couleur peut varier en fonction de l’appareil sur lequel les images sont visualisées.
Paco Requena est un peintre abstrait espagnol qui vit et peint dans le sud de l'Espagne. Psychologue de formation, pendant ses études universitaires, il s'intéresse à l'art et commence sa formation artistique en réalisant ses premières œuvres abstraites. Il a réalisé des expositions individuelles et collectives et ses œuvres sont disponibles dans des galeries de sa région.
Dans l'univers de l'artiste, la couleur devient un langage et la géométrie une émotion. Ses œuvres abstraites célèbrent l'harmonie entre ce qui est structuré et ce qui est intuitif, à travers des compositions construites avec des blocs vibrants, des motifs rythmiques et des lignes qui dansent entre l'ordre et le chaos.
Chaque pièce est une mosaïque visuelle, une exploration des textures et des formes qui invite le spectateur à découvrir des récits personnels au sein de ce qui semble apparemment aléatoire.
La palette chromatique, audacieuse et contrastée, inspirée des couleurs du sud de l’Espagne, attire le regard et transforme le quotidien en art.
Inspirées par l'esprit du collage et l'abstraction géométrique du XXe siècle, ces œuvres se présentent comme des cartes émotionnelles du présent: imparfaites, fragmentées, mais pleines d'intention. Une expérience visuelle qui ne cherche pas à représenter, mais à évoquer.
Œuvre unique réalisée directement dans le studio de l'artiste en acrylique et collage (papier vintage provenant des restes d'un livre du XIXe siècle) sur toile. Œuvre entièrement faite à la main, signée au verso. Envoi sur toile en bastidor, prête à accrocher, sans cadre. Toile 3D avec un bord de 4 centimètres peint en noir, ce qui permet de l’accrocher sans cadre si vous le préférez. Peut être suspendue dans n’importe quelle orientation. Envoyée vernie pour assurer sa conservation. Certaines images sont éditées et peuvent donner une idée erronée des dimensions de l’œuvre. Il est recommandé de vérifier la taille. À la fin, des images réalistes de l’œuvre avec lumière naturelle sont ajoutées. La couleur peut varier en fonction de l’appareil sur lequel les images sont visualisées.
Paco Requena est un peintre abstrait espagnol qui vit et peint dans le sud de l'Espagne. Psychologue de formation, pendant ses études universitaires, il s'intéresse à l'art et commence sa formation artistique en réalisant ses premières œuvres abstraites. Il a réalisé des expositions individuelles et collectives et ses œuvres sont disponibles dans des galeries de sa région.
Dans l'univers de l'artiste, la couleur devient un langage et la géométrie une émotion. Ses œuvres abstraites célèbrent l'harmonie entre ce qui est structuré et ce qui est intuitif, à travers des compositions construites avec des blocs vibrants, des motifs rythmiques et des lignes qui dansent entre l'ordre et le chaos.
Chaque pièce est une mosaïque visuelle, une exploration des textures et des formes qui invite le spectateur à découvrir des récits personnels au sein de ce qui semble apparemment aléatoire.
La palette chromatique, audacieuse et contrastée, inspirée des couleurs du sud de l’Espagne, attire le regard et transforme le quotidien en art.
Inspirées par l'esprit du collage et l'abstraction géométrique du XXe siècle, ces œuvres se présentent comme des cartes émotionnelles du présent: imparfaites, fragmentées, mais pleines d'intention. Une expérience visuelle qui ne cherche pas à représenter, mais à évoquer.
