Spanish School (XX) - Maternity in deep blue

Maternité en bleu profond

École espagnole d’après-guerre possible
Aux alentours des années 1950

IDENTIFICATION DE L'ŒUVRE

1.1 Technique et support

Huile sur toile.

1.2 École et chronologie

École espagnole de l'après-guerre.
Vers les années 1950.
Œuvre signée.

1.3 Mesures

Tableau : 51 × 36 cm
Dimensions totales actuelles : 61 x 46 cm

DESCRIPTION ARTISTIQUE

2.1 Composition

La scène représente un groupe féminin articulé autour d'une figure centrale assise, portant un enfant dans les bras, configurant une lecture symbolique de maternité collective. Trois figures debout créent un rythme vertical qui contraste avec la masse horizontale du paysage maritime ou lacustre en arrière-plan. La disposition circulaire suggère intimité et protection.

2.2 Traitement matérique et chromatique

La surface présente une matière dense et empâtée, avec un craquelé prononcé et une texture expressive qui évoque des solutions matérielles propres à la peinture espagnole de milieu du XXe siècle. La palette combine des ocres terreux, des rouges éclatants et des verts profonds sur un fond bleu turquoise de grande puissance atmosphérique. Le traitement volumétrique se résout par de grands plans chromatiques, réduisant le détail au profit de la force expressive.

2.3 Iconographie et langage plastique

La thématique féminine, à des résonances presque rituelles, se connecte à des courants expressionnistes et symbolistes développés dans l'Espagne de l'après-guerre. Le caractère archaïsant des figures et la simplification formelle évoquent certaines solutions présentes chez les auteurs cotés du panorama espagnol du milieu du XXe siècle, où la figure humaine devient un symbole collectif plutôt qu'un portrait individuel.

Contexte historique et attribution

3.1 Cadre artistique

Pendant la décennie 1950, la peinture espagnole oscille entre le post-impressionnisme tardif, l'expressionnisme figuratif et les premières recherches matériales qui mèneront à l'informalisme. Cette œuvre se situe dans ce contexte de renouvellement plastique, avec une forte charge émotionnelle et chromatique.

3.2 Affinités stylistiques

On perçoit des liaisons avec des langages figuratifs d’après-guerre où la matière picturale prend le devant de la scène et où la figure se synthétise en volumes essentiels. L’intensité chromatique et la texture construisent l’image autant que le dessin.

3.3 Origine et prise en compte du marché

Provenant d'une importante collection privée.
La possible appartenance à un milieu auteurial cotisé d’après-guerre accroît son intérêt potentiel au sein du marché spécialisé dans l’art espagnol du milieu du XXe siècle.

La catalogation s’effectue selon des critères formels et comparatifs, en faisant toujours preuve de prudence en matière d’attribution.

État de conservation

4.1 Support

Table structurellement stable.

4.2 Surface picturale

Craquelé prononcé conforme à la technique et à l’ancienneté.
Texture d'origine conservée.

Les photographies font partie intégrante de la description. Des informations supplémentaires peuvent être fournies sur demande.

GARANTIE, TRANSPARENCE ET SERVICE

5.1 Philosophie

Barcelona Art Gallery mise sur une présentation rigoureuse, professionnelle et transparente du patrimoine artistique.

5.2 Engagement envers l'acheteur

Clarté des attributions

Communication directe

Conseils préalables et postérieurs

Suivi complet du processus

5.3 Emballage et expédition

Emballage professionnel spécialisé

Protection renforcée pour plaque

Expédition certifiée et assurée

Suivi logistique complet

Expédition internationale disponible

L'œuvre sera traitée avec le plus grand soin professionnel.

OPPORTUNITÉ DE COLLECTIONNISME

6.1 Valeur artistique

Oeuvre au caractère expressif fort et à la présence chromatique intense, représentative de la figuration espagnole d’après-guerre.

6.2 Intérêt du marché

L'art espagnol des années 50 connaît une demande solide, surtout lorsqu'il présente une qualité matérielle et une provenance pertinentes.