2026 - 20 Wit minimalistisch wandrelief

L'œuvre d'art est faite de porcelaine, cuite à l'oxyde à 1240 °C. L'épaisseur de la paroi est d'environ un millimètre.
À l’arrière, il y a une encoche permettant d’accrocher l’œuvre. Sur les cinq premières photos, avec un fond clair, l’objet est représenté suspendu.

Il s'agit d'un objet unique fabriqué à la main.
L'artiste a signé cette œuvre avec deux applications en porcelaine, l'une portant son prénom et la première lettre de son nom de famille, l'autre affichant deux caractères japonais, Raku et Yakimono.

Lors de l'expédition, cette caisse sera emballée en 'box in box', avec l'espace intermédiaire rempli d'un matériau écologique absorbant aux propriétés amortissantes.

Hans Meeuwsen (1954, Pays-Bas) est diplômé de l'Académie des arts visuels de Tilburg pour devenir initialement enseignant d'arts plastiques dans un lycée. Sa spécialité principale était le dessin, mais il a découvert par hasard le potentiel de l'argile comme medium pour les arts plastiques. L'étalement, le pressage et la coupe lui fournissaient de petits carrés d'argile plats qu'il utilisait pour construire des formes cubiques ressemblant à des cellules hermétiquement closes.
Quelques années plus tard, il reçoit une reconnaissance nationale et internationale avec des expositions aux Pays-Bas et en Allemagne. D'importantes œuvres de cette période incluent des tours, des pyramides et d'autres constructions, certaines étant de pures abstractions géométriques, d'autres étant des interprétations du mythique Tower of Babel. Hans a en outre développé ses compétences céramiques lors de résidences au European Ceramic Work Centre aux Pays-Bas et lors de périodes de travail en Nouvelle-Zélande, en Lituanie et sur l'île japonaise Hirado.
Au cours des dernières années, il a continué à développer ses compétences en céramique et travaille avec des tranches crème blanches ultra-fines de porcelaine qui sont montées en cubes ou en pyramides. En empilant ces formes géométriques selon des motifs répétitifs, il crée des sculptures qui évoquent le mouvement Zero néerlandais et, en particulier, les œuvres de Jan Schoonhoven, mais qui, au final, portent clairement la signature de l’artiste. Il applique son expérience de plusieurs décennies pour créer un dialogue entre l’espace intérieur et l’espace extérieur, entre le géométrique et l’organique, entre l’ordre et le chaos.
Hans Meeuwsen est nominé pour le « Prix de Rome » en 1987 et lauréat du Fletcher Challenge Ceramic Merit Award de 1992, et depuis lors son œuvre a trouvé sa place dans de nombreuses collections nationales et internationales.