Konstantin "Zmogk" Danilov (b.1979) - Eden






Titulaire d'un master en cinéma et arts visuels; curateur, écrivain et chercheur expérimenté.
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Konstantin « Zmogk » Danilov présente Eden, une œuvre originale mixte de 2024 sur papier Clairefontaine 200 g, vert et beige, 21 cm par 14,8 cm, signée à la main, sans cadre, avec certificat d’authenticité, thème mythologique en style abstrait.
Description fournie par le vendeur
Détails techniques : marqueurs à base d'alcool sur papier sans acide Clairefontaine de 200 g/m².
- Certificat d'authenticité fourni
- sans cadre
Une composition en couches évoquant un paradis fragmenté – des formes entrelacées en vert lime, violet pâle et corail clair créent un espace jardin ambigu. L'image oscille entre l'abstraction et la suggestion : s'agit-il de formes botaniques, ou de la distorsion par la mémoire de ce que signifiait l'Éden ? Des formes translucides qui se superposent évoquent à la fois la croissance et la dissolution, la présence et la perte de l'innocence.
Biographie.
Konstantin Danilov (né en 1979 à Moscou) est peintre et muraliste basé à Athènes, en Grèce. Pionnier de la scène graffiti russe des années 1990, sa pratique a évolué vers la peinture de champs de couleur, mêlant des compositions spatiales audacieuses à une profondeur psychologique et émotionnelle.
Il a exposé dans des institutions majeures telles que le Musée d'art moderne de Moscou, la Fondation RuArts et Burning Man x Sotheby’s (New York). Ses œuvres font partie de collections notables, notamment le STRAAT Museum (Amsterdam), la Fondation Montresso, la Fondation RuArts et la Collection Sofia Trotsenko.
Danilov a exposé en solo au Triumph Gallery, au Fineart Gallery et au Reloft Art à Moscou, et a participé à des foires internationales telles que l'Urban Art Fair (Paris) et l'Affordable Art Fair (Amsterdam). Ses projets d'art urbain couvrent plus de 20 pays, de Hong Kong à Paris et New York.
Son œuvre explore les thèmes de la perception émotionnelle, de la fragilité écologique et de la transformation de la personnalité, ainsi que l'interaction entre son monde intérieur et l'environnement extérieur, y compris dans le contexte de l'émigration. En utilisant des techniques telles que peindre autour des bords de la toile pour refléter les couches émotionnelles cachées qui encadrent notre expérience consciente.
Instagram : @zmogk
Détails techniques : marqueurs à base d'alcool sur papier sans acide Clairefontaine de 200 g/m².
- Certificat d'authenticité fourni
- sans cadre
Une composition en couches évoquant un paradis fragmenté – des formes entrelacées en vert lime, violet pâle et corail clair créent un espace jardin ambigu. L'image oscille entre l'abstraction et la suggestion : s'agit-il de formes botaniques, ou de la distorsion par la mémoire de ce que signifiait l'Éden ? Des formes translucides qui se superposent évoquent à la fois la croissance et la dissolution, la présence et la perte de l'innocence.
Biographie.
Konstantin Danilov (né en 1979 à Moscou) est peintre et muraliste basé à Athènes, en Grèce. Pionnier de la scène graffiti russe des années 1990, sa pratique a évolué vers la peinture de champs de couleur, mêlant des compositions spatiales audacieuses à une profondeur psychologique et émotionnelle.
Il a exposé dans des institutions majeures telles que le Musée d'art moderne de Moscou, la Fondation RuArts et Burning Man x Sotheby’s (New York). Ses œuvres font partie de collections notables, notamment le STRAAT Museum (Amsterdam), la Fondation Montresso, la Fondation RuArts et la Collection Sofia Trotsenko.
Danilov a exposé en solo au Triumph Gallery, au Fineart Gallery et au Reloft Art à Moscou, et a participé à des foires internationales telles que l'Urban Art Fair (Paris) et l'Affordable Art Fair (Amsterdam). Ses projets d'art urbain couvrent plus de 20 pays, de Hong Kong à Paris et New York.
Son œuvre explore les thèmes de la perception émotionnelle, de la fragilité écologique et de la transformation de la personnalité, ainsi que l'interaction entre son monde intérieur et l'environnement extérieur, y compris dans le contexte de l'émigration. En utilisant des techniques telles que peindre autour des bords de la toile pour refléter les couches émotionnelles cachées qui encadrent notre expérience consciente.
Instagram : @zmogk
