Konstantin Danilov (b.1979) - More plains

Copie : 01 / 25

Technique : impression giclée d'art contemporain
Papier : Hahnemühle Photo Rag Bright White 310g
Édition limitée à 25 exemplaires + 2AP
Signée et numérotée à la main
Certificat d’authenticité inclus
Expédition dans un tube en carton.

Édition limitée imprimée à partir de ma peinture originale portant le même nom, dédiée à un endroit remarquablement beau dans le nord de l’Inde, où une nature préservée et immaculée se révèle dans toute sa majesté. Ces paysages nous rappellent la grandeur de la nature tout en nous sensibilisant à sa fragilité. Cet endroit a été l’un des déclencheurs clés du démarrage de ma série « Limits of Intervention / Memory of Matter ».

Le projet explore la relation entre l’activité humaine et les systèmes naturels, en examinant comment la matière accumule des traces d’intervention au fil du temps. La nature n’est pas considérée comme un décor passif, mais comme un porteur actif de mémoire, absorbant, transformant et préservant les preuves d’impact. Ces œuvres invitent le spectateur à voir les paysages comme des structures vivantes où chaque action laisse une empreinte durable.

À noter :
- Des écarts de couleur peuvent être causés par l’éclairage, l’écran et l’appareil photo.
- Pour les acheteurs hors UE, des droits et taxes supplémentaires peuvent s’appliquer.

Bio.
Konstantin Danilov (né en 1979, Moscou) est peintre et muraliste basé à Athènes, Grèce. Pionnier de la scène graffiti russe des années 1990, sa pratique a évolué vers la peinture de champ coloré, mêlant des compositions spatiales audacieuses à une profondeur psychologique et émotionnelle.
Il a exposé dans des institutions majeures telles que le Musée d’art moderne de Moscou, la RuArts Foundation et Burning Man x Sotheby’s (New York). Ses œuvres font partie de collections notables, notamment le STRAAT Museum (Amsterdam), la Montresso Foundation, la RuArts Foundation et la Sofia Trotsenko Collection.
Danilov a présenté des expositions personnelles à Triumph Gallery, Fineart Gallery et Reloft Art à Moscou, et a participé à des foires internationales telles que Urban Art Fair (Paris) et Affordable Art Fair (Amsterdam).
Ses projets de street art s’étendent sur plus de 20 pays, de Hong Kong à Paris et New York.
Son travail explore les thèmes de la perception émotionnelle, de la fragilité écologique et de la transformation de la personnalité ainsi que l’interaction entre le monde intérieur et l’environnement extérieur, y compris dans le contexte de l’émigration.
Utilisant des techniques telles que peindre autour des bords de la toile pour refléter les couches émotionnelles cachées qui encadrent notre expérience consciente.

Instagram : @zmogk