FREEON - "HUNTER DREAM" #01"-NO RESERVE

" Hunter Dream" est une œuvre née de l'énergie du geste et de la mémoire primitive qui habite encore en nous. Cette œuvre naît comme un territoire où le temps n'est pas linéaire, mais simultané. En elle coexistent l'ancestral, l'instinctif et l'exploratoire.
Mon langage est néoexpressionniste parce que je ne cherche pas à représenter la réalité, mais à provoquer une expérience. Je peins avec l'intensité et le besoin de laisser une empreinte. La surface fonctionne comme un mur symbolique contemporain où signes, figures et mots se superposent comme des couches de conscience.
Le format de 110 x 80 cm me permet de créer simultanément tension et équilibre. C’est une dimension contenue mais avec de la présence, idéale pour un châssis de 100 x 70 x 3,5 cm, tout en conservant la profondeur et le corps dans l’espace.
La composition articule des plans qui dialoguent : le terrestre, l’aquatique et le céleste. Les figures évoquent la mémoire tribale, tandis que le geste chromatique soutient la vibration émotionnelle. La couleur n’est pas décorative ; elle est structure et énergie.
Je ne construis pas de récits fermés. Je crée des espaces ouverts pour que le spectateur soit confronté à la question et complète l'œuvre à partir de sa propre expérience.


Les images sont illustratives et peuvent ne pas représenter l’échelle exacte de l’œuvre, il est donc recommandé de vérifier attentivement les dimensions réelles indiquées.
De plus, les couleurs affichées à l'écran peuvent légèrement différer des tons originaux de l'œuvre, mais en direct, c'est toujours meilleur.

Expédition sécurisée et certificat d'authenticité
Les peintures sont soigneusement enroulées et placées dans un emballage sûr pour faciliter leur transport. Chaque envoi comprend un certificat d'authenticité imprimé, signé par moi, FREEON, qui atteste l'exclusivité et l'originalité de l'œuvre.

À propos de moi:
Je suis un artiste plasticien autodidacte espagnol, résident à Alicante, qui développe un langage propre dans le néo-expressionnisme d'inspiration rupestre. Mon œuvre naît de la liberté créative absolue et d'un besoin viscéral d'expression.
Je travaille à partir de l'intuition et de l'énergie du moment, dans un cadre où la musique chill-out m'aide à entrer dans un état presque rituel. De là émergent mes nouvelles figures : des êtres symboliques, primitifs et contemporains à la fois, qui semblent provenir d'une civilisation ancienne mais parlent depuis le présent.
L'art rupestre n'est pas pour moi une référence esthétique, mais une mémoire active. Ses traits essentiels, sa puissance graphique et son caractère symbolique se transforment en un langage renouvelé, chargé d'émotion, de couleur et de tension expressionniste. Je crée des figures qui réinterprètent le primitif depuis une vision actuelle, construisant un pont entre l'ancestral et le futuriste.
Je suis en constante évolution, explorant des techniques, des matériaux et des récits qui élargissent mon univers visuel. Chaque œuvre est une fouille intérieure et, en même temps, une invention : de nouveaux personnages, de nouveaux symboles et de nouvelles mythologies qui élargissent mon monde créatif.
@freeon_art