Dikhotomy - Toxic Paradise - No Reserve - Unique Edition

● Exclusive Unique Edition (1/1) – Giclée imprimé sur toile de coton 350 g/m², format intégral 50 × 70 cm.
L’image mesure en réalité 40 × 60 cm et est imprimée avec une marge blanche de 5 cm sur tous les côtés, permettant une mise en cadre propre et professionnelle sans rogner l’œuvre. Parfait pour encadrement ou tendu. L’œuvre est signée à la main au verso par l’artiste et inclut un sceau imprimé et un certificat d’authenticité (COA).

/// "La composition intime et l’éclairage dramatique évoquent les anciens maîtres, mais ici le péché devient une scène psychologique où la proximité entre les lèvres, le fruit et les crocs suspend le temps, générant une tension esthétique qui oscille entre beauté idéalisée et menace latente avec une élégance perturbante." ///

● Une expérience de collectionneur unique – Après votre achat, vous recevrez un certificat numérique par email. Dans le colis, vous trouverez également une carte imprimée signée de la main, accompagnée d’un certificat exclusif contenant les informations complètes de l’artiste et une preuve d’authenticité.

● Emballage sûr et écoresponsable – Longuement roulé dans un tube en carton recyclable et placé dans une boîte rigide pour une protection accrue. Expédition assurée avec numéro de suivi. Les commandes sont préparées sous 24–48 heures. Livraison estimée : 3–5 jours ouvrables en Europe, 5–7 jours internationalement.

● À propos de l’artiste :
Œuvre originale de Nando López, artiste numérique basé à Barcelone. Formé au design publicitaire, il a débuté sa carrière en agences et studios de design avant de se lancer entièrement dans l’illustration de mode, collaborant avec des marques internationalement reconnues.

● À propos du Dikhotomy Project :
Depuis quatre ans, Dikhotomy est une série continue de collages et d’illustrations numériques où l’art classique et la culture contemporaine entrent en collision sans concessions. Des fragments d’histoire de l’art se mêlent à des éléments pop, à l’ironie visuelle et à une critique culturelle pour provoquer à la fois réflexion et amusement.

Chaque pièce résulte d’un choc créatif entre retouches numériques faites à la main et outils propulsés par l’IA (MidJourney et Recraft) fusionnant l’humain et la technologie. Influencé par le pop art et l’art urbain, Dikhotomy est une parodie délibérée du monde de l’art et une invitation à le voir sous un nouveau regard.

● Points forts :

— Exposition solo confirmée à la Gamla Kraftstationen Gallery (Suède), du 1er mai au 28 septembre 2025.

— Prochaine exposition numérique : « Lost in Alteration » au Digital Horizons Museum, du 25 au 28 octobre 2025.

— Son illustration « I am Jesus » a été présentée sur la couverture de Newsweek (édition polonaise), consolidant davantage sa portée internationale.

— En plus d’exposer lors de salons et galeries, il collabore avec des magasins d’intérieur et concept stores en Espagne, France, Belgique et Norvège.

Inspiration : art contemporain, peinture figurative, inspiré de la Renaissance, réalisme classique, style néo-renaissance, éclairage baroque, technique des anciens maîtres, thème Adam et Ève, symbolisme du serpent, symbolisme de la pomme, art à référence biblique, concept de tentation, fruit défendu, éclairage dramatique, clair-obscur, peinture hyperréaliste, réalisme numérique, œuvre de style musée, impression d’art figuratif, art collectible, pièce forte, réalisme poétique, portrait symbolique, réinterprétation mythologique, récit sacré, romantisme sombre, influence Caravage, Leonardo da Vinci, Michel-Ange, Raphaël, Titien, Velázquez, composition raffinée, tension intime, tonalité sensuelle, portrait psychologique, regard expressif, tons de peau lumineux, arrière-plan à l’ombre profonde, texture picturale, pièce de collectionneur d’art, impression de qualité musée, symbolisme en couches, tension esthétique, métaphore visuelle, réinterprétation des classiques, intensité émotionnelle, thème de l’instinct primaire, pièce d’exposition, peinture narrative, drame élégant, beauté classique réinventée, tentation et innocence, symbolisme culturel, peinture à haute précision, réalisme détaillé, figure féminine emblématique, intemporel mais moderne, symbolisme contemporain, art avec message, thème existentiel, portraiture dramatique, esthétique sombre, Ironie sophistiquée, contraste sacré et profane, mythe rencontre modernité, palette de couleurs intense, focalisation sur la pomme rouge, tension serpent-humain, art figuratif conceptuel, art inspiré du musée, provocation artistique, symbolisme poétique, narration émotionnelle, récit en couches, art et mythe, réalisme raffiné, classique alternatif, art narratif audacieux, commentaire culturel, rencontre entre historique et contemporain, réalisme pictural, imagerie puissante, symbolisme sensuel, ambiance contemplative, tension entre pureté et désir."